Colaj în Photoshop cs5. Crearea unui colaj în Photoshop. Acesta este cel mai scurt mod de a stăpâni arta de a crea colaje de înaltă calitate în Adobe Photoshop
Procesul ar trebui să înceapă prin deschiderea programului și crearea unui fișier nou. Numele este ales la discreția dvs. Lăsați dimensiunea să fie de 1920 pe 1080 de pixeli. Faceți fundalul transparent.
În partea stângă a ferestrei de lucru există două pătrate colorate. Ei sunt responsabili pentru alegerea principalului și culoare de fundal. Faceți clic pe primul pătrat și selectați o culoare albastru deschis. Ne vom umple imaginea cu ea pentru a obține un fundal moale. Pentru a face această operațiune, selectați instrumentul Umplere și faceți clic pe orice zonă transparentă de pe acest moment Poze.
Cum să faci un colaj frumos în Photoshop?
Acum trebuie să o faci în Photoshop frumos colaj: în cazul nostru va consta din patru imagini. Toate acestea ar trebui plasate pe straturi noi. Deocamdată, am creat un singur strat numit „Background”. Accesați panoul Straturi. Angajează-te dublu click pe un strat existent și redenumiți-l. Aceasta se va debloca acest strat, în viitor vei putea efectua orice acțiune cu el. Dacă lucrezi într-una dintre acestea din urmă versiuni Adobe Photoshop atunci această operațiune nu va fi necesar, deoarece în locul stratului de fundal va exista un strat obișnuit.
Apoi, trebuie să deschideți una dintre acele fotografii folosind Photoshop pe care doriți să le plasați în colaj. Deschideți panoul Straturi și trageți stratul de fundal pe imaginea de culoare albastră. Fotografia va apărea imediat pe ea ca un nou strat. Dar rezoluția sa este mult mai mare, așa că imaginea nici măcar nu va încadra pe ecran. Selectați orice instrument din grupul de selecție, apoi faceți clic pe fotografie Click dreapta soareci. ÎN meniul contextual faceți clic pe elementul " Transformare liberă" Veți putea să trageți imaginea, să o rotiți și să o redimensionați. Pentru ultimele două operații se folosesc marcatoare de colț. Schimbați dimensiunile doar în timp ce țineți apăsată tasta Shift, acest lucru va păstra proporțiile imaginii. Puteți face fotografia mai mică și o puteți roti ușor. Când sunteți mulțumit de rezultat, faceți dublu clic pe imagine cu butonul stâng al mouse-ului. Primul cadru al colajului nostru este aproape gata. 
Dar asta face ca fotografia să pară fără chip. Prin urmare, lecția noastră despre colaj în Photoshop continuă cu lucrul la acest cadru. În panoul Straturi, ar trebui să aveți selectat stratul cu fotografia inserată. Apoi faceți clic pe butonul „Fx” din acest panou și selectați „Stroke”. În mod implicit, ni se cere să creăm un contur cu o lățime de 3 pixeli. Acest lucru va fi destul. Setați poziția cursei la interior. Tot ce rămâne este să alegeți culoarea. Încercați să faceți culoarea verde închis. 
Apoi, în această casetă de dialog, faceți clic pe fila „Umbră”. Parametrii pot fi lăsați implicit. Daca vrei, nimeni nu te deranjeaza sa schimbi pozitia umbrei si sa ii mariti deplasarea. Când sunteți gata, faceți clic pe butonul „OK”.
Photoshop: realizarea unui colaj din imagini
În acest moment, avem în plus o fotografie a cascadei deschisă în Photoshop. Acum poate fi închis. În schimb, trebuie să deschideți alte trei fotografii destinate colajului. Mutați-le în imaginea creată de noi. Știi deja cum să faci asta.
Când facem un colaj în Photoshop, toate cele trei fotografii trebuie să fie poziționate corect în colțurile imaginii create. Pentru a face acest lucru, trebuie să utilizați din nou elementul „Transformare gratuită”. Micșorați cadrele, rotiți-le laturi diferite. Nu uita că fiecare fotografie reprezintă strat separat. Prin urmare, se pot bloca reciproc. Dacă trebuie să „trageți” o fotografie peste celelalte, panoul „Straturi” vă va ajuta. Doar trageți stratul dorit până sus. 
Cum se creează un colaj din fotografii în Photoshop?
Vă rugăm să rețineți că, în prezent, o singură imagine are o umbră și o contur. Modificarea parametrilor pentru fiecare fotografie necesită foarte mult timp. Prin urmare, vom încerca să creăm un colaj în Photoshop într-un mod mai ușor. Aruncă o privire la panoul Straturi. În acest moment există un singur strat în el, care are pictograma Fx. Treceți cursorul mouse-ului peste această pictogramă și apăsați Tasta AltȘi butonul din stanga soareci. Mutați cursorul pe stratul cu altă imagine și eliberați butonul stâng al mouse-ului împreună cu tasta Alt. Aceasta va copia efectele într-un alt strat. În același mod, acestea trebuie copiate pe cele două straturi rămase. 
Puteți schimba orice efect în orice moment. De exemplu, puteți schimba culoarea conturului fiecărei fotografii. Acest lucru vă va permite să obțineți un fel de colaj multicolor.
Acum înțelegi cum să faci un colaj în Photoshop. Dar încă nu am terminat. Amintiți-vă că puteți muta oricând fotografiile existente. Pentru a face acest lucru, utilizați instrumentul Mutare. Va trebui din nou să rotiți cadrul și să-l redimensionați folosind modul „Transformare liberă”.
Fiecare fotografie are acum un accident vascular cerebral. Dar de ce să nu adaugi un accident vascular cerebral colajului în ansamblu? Acest lucru se face foarte simplu. Selectați primul strat, care are o miniatură dreptunghi albastru. Faceți clic pe butonul Fx și selectați Stroke. Schimbați setările după cum doriți. Măriți dimensiunea la șapte pixeli. Poziție - în interior. Dar cel mai interesant lucru este situat în jumătatea inferioară a casetei de dialog furnizate. Încercați să utilizați Gradient ca tip de contur. Veți vedea mai multe tipuri de gradient incluse în grupul principal. Pentru a accesa alte grupuri, faceți clic pe pictograma roată.
Așa am ajuns să avem un colaj de fotografii în Photoshop. Puteți lucra cu această imagine atât timp cât doriți. Nimeni nu te va împiedica să schimbi fundalul albastru obișnuit cu un model sau același gradient. Puteți găsi multe fundaluri frumoase online, care sunt perfecte pentru colaje ca acestea.
Oferă Adobe Photoshopși multe alte posibilități de a crea colaje. De exemplu, puteți implementa o tranziție frumoasă de la o imagine la alta. Dar asta este deja foarte actiuni complexe, care va dura mult mai mult pentru antrenament.
Colaj în Photoshop CS5 și CS6
Puteți crea un colaj în Photoshop CS5, de exemplu, munca noastră are loc în versiunea CC, dar poate fi repetat în versiunile anterioare editor grafic.
Această lecție a fost dedicată, printre altele, creării unui colaj în Photoshop CS6 sau orice versiune mai recentă a editorului grafic. Vizitați site-ul nostru în mod regulat, apoi veți afla trucuri mai complexe!
În lecția de astăzi ne vom uita în mod clar la crearea unui desen emoțional, senzual într-o pădure întunecată. Personajul principal al imaginii va fi o căprioară. Pentru a obține un episod complet, diferite imagini sunt combinate în imagine generală, pentru aceasta folosesc straturi de ajustare, măști de straturi și în cele din urmă obțin lumină, umbre etc.
Această activitate se desfășoară utilizând Adobe Photoshop CC 2014, dar pot fi utilizate și alte versiuni ale CC 2014 și versiuni ulterioare.
Materiale folosite:
- cerb
- cioară
- textura nebuloasei Nebuloase
- textura luminilor aprinse („Starry 4”).
Cronologia creației
Acțiunea 1
Crea document nou. Fișier de comenzi - Nou. Setați dimensiunile, acestea nu trebuie să fie mai mici decât:
L.: (Latime): 894 px
V.: (Înălțime): 708 px
Rezoluție: 300 (px/inch) 
Actul 2
Deschideți desenul de pornire „Pădure”, folosind comanda „Move Tool”, transferați-l în noul document creat anterior și, dacă este necesar, transformați-l. Apăsați combinația de taste (Ctrl+T) și țineți apăsată Shift pentru a menține proporțiile. Așezați poza așa cum se arată în fotografie. 
Actul 3
Schimbare desenul initial„Pădure” într-un obiect inteligent pentru a face acest lucru, faceți clic dreapta pe stratul cu pădure și selectați „Convertire într-un obiect inteligent” (Creare Smart Object).
Pentru a adăuga profunzime unui desen viitor, utilizați filtrul Gaussian Blur. Accesați Filtru – Blur – Gaussian Blur (Filtru – Blur-Gauss Blur) și setați raza de estompare la 8,2 px. 
Actul 4
Selectați instrumentul Perie. Perie moale, culoare neagra. În setările instrumentului, setați opacitatea și fluxul la 30%. În timp ce se află pe masca de strat a filtrului „Gaussian Blur”, eliminați estomparea. Fotografia de mai jos arată zona: 
Ca urmare, s-a format adâncimea în desenul viitor: 
Acțiunea 5
Adăugați un strat de ajustare Luminozitate/Contrast, aplicați o formă care ascunde cealaltă imagine, astfel încât doar contururile măștii de tăiere să rămână vizibile, cu alte cuvinte, trebuie să atașați un strat de ajustare Luminozitate/Contrast la stratul de pădure. Trebuie să țineți apăsată tasta Alt și să mutați mouse-ul între stratul de ajustare „Luminozitate/Contrast” și stratul de pădure. Apoi faceți clic pe butonul din stânga. Ca urmare, stratul de ajustare este legat de stratul cu pădurea.
Setați luminozitatea la 62 și contrastul la 46 
Acțiunea 6
Adăugați un strat de corecție „Balance de culoare” și utilizați o „Mască de tăiere” cu acesta.
După finalizarea pasului anterior, în care s-au adăugat straturi de ajustare, pentru umbre sunt utilizați următorii indicatori (Shadow): setați nuanța roșie la 19, verde la 7, albastru la +7. Pentru tonuri medii: roșu – 24, verde – 21, albastru +5. Pentru lumină (Realizări): roșu – 15, verde – 10, albastru – 2. 
Rezultatul este: 
Acțiunea 7
În această acțiune, trebuie să reduceți cantitatea de nuanță galbenă din imagine. În acest caz, se utilizează o ajustare. Pentru a face acest lucru, selectați comanda „Culoare selectivă” și aplicați „Mască de tăiere” (Creați mască de tăiere).
Panoul de setări arată astfel: galben – 19, cyan – 100%, magenta – 4%, negru nu este folosit și este setat la 0. 
Rezultatul a fost: 
Acțiunea 8
Următorul pas adaugă o nebuloasă specială. Pentru a face acest lucru, deschideți imaginea de pornire „Nebula” și utilizați Instrumentul de mutare pentru a o muta în documentul principal, folosind combinația de taste (Ctrl+T) pentru a o transforma.
Pentru a menține proporțiile, țineți apăsat butonul Shift și desenați o imagine: 
Înainte de a vedea cât de special arată nebuloasa folosită, redenumiți stratul „Nebuloasă”, reduceți „Opacitatea” la 33% și transformați ordinea de amestecare în „Ecran”: 
Acțiunea 9
Adăugați un strat de ajustare Hua/Saturație la Nebuloasă și, de asemenea, aplicați o mască de tăiere. Indicatori de nuanță – 92, saturație – 13. Așezați o bifă pe comanda „Toning” (Colorare). 
Acțiunea 10
Dezvălui Fișier PSD cu un corb, selectați orice obiect doriți, apoi plasați-l pe documentul principal. Pentru o imagine mai realistă a inscripției corbului, utilizați filtrul „Neclaritate Gaussiană” (Filtru – Neclaritate – Neclaritate Gaussiană). 
Actul 11
Să trecem la crearea unei surse de lumină. Creați un alt strat „Sursă de lumină” folosind combinația de butoane (CTRL + SHIFT + ALT + N). Selectați „Brush” (Instrument Brush). Faceți-l moale utilizând setările Opacitate și Flux de până la 50%. Schimbați paleta de culori din prim-plan la (#1b3a5d) și creați un fascicul de lumină. Acest lucru poate fi văzut în figura de mai jos:
Schimbați ordinea aplicației pentru stratul „Sursă de lumină” în „Evitare liniară” și reduceți „Opacitatea” la 88%. 
Actul 12
În această etapă, trebuie să adăugați textura „starry4” la desen, care este conținută în set și să o adăugați folosind instrumentul „Mutare” în documentul principal și să o poziționați astfel încât doar jumătate să fie vizibilă. Imaginea de mai jos arată cum arată: 
Pentru a elimina fundalul negru și pentru a potrivi armonios textura în imagine, trebuie să schimbați ordinea suprapunerii texturii la „Ecran”: 
Să trecem la schimbarea culorii texturii. Adăugați un strat de ajustare „Nuanță/Saturație”, apoi aplicați o „Mască de tăiere” la acest strat.
În acest caz, indicele de saturație este 100: 
Pentru a completa imaginea, adăugați câteva obiecte care arz, creați strat nou„Strălucire 2”. Selectați „Brush” (Instrument Brush). Fă-l moale, alb, ca în imagine: 
Actul 14
Adăugați o strălucire externă „Glow 2”. Acest lucru se poate face făcând clic pe stratul cu butonul stâng al mouse-ului de 2 ori și folosind următoarele dimensiuni ale „Strălucirii exterioare” - luminând baza ( Color Dodge), Opacitate – 54%, Culoare (#166082), Dimensiune: 32 px.
Duplicați stratul „Glow 2” folosind combinația de taste (Ctrl+J) și plasați punctul luminos în locuri diferite din documentul nostru, oriunde considerați de cuviință. Rezultatul preliminar pe care ar trebui să-l obțineți este: 
Actul 15
Este timpul să adăugați un căprior în pădurea întunecată. Pentru a face acest lucru, trebuie să deschideți imaginea principală și, folosind instrumente, să selectați și să extrageți imaginea și să o plasați pe documentul principal. Schimbați, aceasta necesită o combinație de taste (Ctrl+T). Pentru a menține proporțiile, apăsați și mențineți apăsat butonul Shift. Așezați poza așa cum se arată mai jos: 
Membrele inferioare ale animalului sunt mascate folosind o mască de strat. Acest lucru este necesar pentru a crea efect realist căprioară stând în iarbă: 
Actul 16
În continuare, trebuie să creați senzația exterioară a unei umbre care cade pe iarbă. Raza naturală de lumină este îndreptată spre spatele animalului, prin urmare umbra va cădea din el membrele inferioare. Creați un nou strat „Umbra”, acesta este situat deasupra stratului cu animalul. Selectați „Brush” (Instrument Brush). Faceți-o moale, colorați negru, setați nivelurile „Opacitate” și „Presiune” la 30%, apoi aplicați o umbră ca în imagine: 
Actul 17
Reduceți luminozitatea desenului animal, adăugați un strat de corecție Hua/Saturation, modificați valoarea Saturation la - 34. Este necesar să folosiți o „Mască de tăiere” (Creare Masca de tăiere) la stratul de cerb. 
Actul 18
Pe în această etapă Indicatorii de luminozitate ai cerbului și imaginea principală diferă. Pentru a face acest lucru, adăugați un strat de corecție „Curves” și aplicați o „Clipping Mask” (Creare Clipping Mask) la stratul de cerb. 
Rezultatul a fost: 
Actul 19
Pentru o potrivire armonioasă, imaginea este schimbată și se adaugă „Echilibrul de culori” al cerbului pentru a o potrivi și mai bine. Se folosesc următoarele tonuri: roșu – 20, verde – 17, albastru – 15; pentru semitonuri: roșu – 29, verde – 3, albastru +12. Pentru lumină: roșu + 11, verde +7, albastru +6. În acest caz, aplicați o „Mască de tăiere” (Creați mască de tăiere) pe stratul de cerb. 
Ca urmare: 
Acțiunea 20
Creați un alt strat deasupra întregului „Iluminare”, în paleta de culori, schimbați tonul din prim-plan la (#2b5463). Selectați „Penie”. Faceți-o moale, setați nivelurile „Opacitate” și „Presiune” la 30%, introduceți o sursă de lumină naturală care cade pe spatele animalului, ca în imagine: 
Transformați ordinea de aplicare a straturilor de iluminare la Linear Dodge și reduceți opacitatea la 55% 
După cum puteți vedea în imagine, căprioara se potrivește perfect în imaginea principală.
Actul 21
Repetăm acțiunea nr. 11. Culoarea pensulei (#1d506d), stratul „Iluminarea pădurii” 
Actul 22
Schimbați ordinea de amestecare a straturilor Iluminarea pădurii la Lumină și reduceți Opacitatea la 66% 
Actul 23
Începem ajustările finale ale picturii prin adăugarea unui strat de corecție „Hartă Gradient”. 1 faceți clic pe bara de culoare gradient și ajustați culorile indicate: de la stânga (#000000) la dreapta (#143d4e) (de la negru la albastru închis). 
Schimbați ordinea de amestecare a hărții cu degrade în Color Dodge pentru a face gradientul mai ușor. 
Acțiunea 24
Adăugați un strat de corecție „Culoare selectivă” și ajustați următorii parametri: panoul de setări arată astfel (culoare – verde): galben – 100%, cyan – 100%, magenta – 100%, negru nu este folosit și este setat la 0 .
Panoul de setări arată astfel (culoare – galben): galben – 5%, cyan – 13%, magenta – 26%, negru nu este folosit și este setat la 0.
Acest lucru este necesar pentru a elimina excesul de culoare verde. 
Ca urmare: 
Acțiunea 25
Adăugați un strat pentru ajustarea „Luminozitate/Contrast” cu următorii indicatori: luminozitate – 67, contrast – 32, opacitate până la 64%.
Adăugați imediat un strat de corecție „Căutare culoare”. Este important de reținut că presetarea folosită aici a fost: „Kodak 5218 Kodak 2383”. Pentru cei care nu folosesc Versiunea Photoshop CC recomandă obținerea unor rezultate similare prin reducerea opacității stratului de corecție a Color Finder la 55%. 
După ce am folosit straturile de ajustare, a rezultat astfel: 
Acțiunea 26
Și, în final, folosind straturi de corecție, adăugați „Luminozitate/Contrast” final cu următorii indicatori: luminozitate – 49, contrast – 1. 
Ca urmare: 
Acțiunea 27
Fiind pe ultimul strat de ajustare „Luminozitate/Contrast”, trebuie să scăpați de nuanțe inutile pentru a face acest lucru, mergeți la masca de strat a stratului de ajustare și selectați „Penie”. Faceți-o moale, setați nivelurile „Opacitate” și „Presiune” la 30%, culoarea este neagră, aceasta va salva luminile strălucitoare din centrul imaginii: 
Ca urmare: 
Acțiunea 28
Dacă doriți să faceți mai puține lumini strălucitoare, nu trebuie să luați din nou „Brush”, ci doar plasați cursorul pe masca de strat „Luminozitate/Contrast” și faceți dublu clic cu butonul stâng al mouse-ului. Apare o fereastră: 
Reduceți „Densitatea” de la 100% la 65%, trageți glisorul spre stânga. Scăderea densității are ca rezultat o schimbare a culorii de la negru la gri. 
Să ne uităm la rezultat final munca noastra:
După cum puteți vedea, luminozitatea din centrul imaginii a fost redusă folosind densitatea măștii de strat. Dacă
Pentru a menține acest tutorial cât mai simplu posibil, nu voi folosi pentru a combina diverse efecte etc. Vă vom arăta pas cu pas cum să faceți o fotografie din mai multe în Photoshop.
Să presupunem că trebuia să combin două fotografii ușor diferite ale unui trandafir:
Am nevoie ca acestea să aibă aceeași dimensiune într-un fișier, cu o dungă albă de separare. Aceasta este o sarcină foarte simplă, dar dacă o persoană nu a făcut niciodată acest lucru, atunci pot apărea întrebări. Prin urmare, îmi propun să merg direct la muncă.
Înainte de a face una din mai multe fotografii în Photoshop, puteți ajusta fotografiile în dimensiune și rezoluție, dar acest lucru nu este necesar pentru metoda descrisă mai jos.
Deschid Photoshop și creez unul nou dosar gol, acest lucru se poate face folosind combinație rapidă„Ctrl + N”. Să presupunem că nu știu dimensiunea fotografiilor pe care le voi folosi pentru colaj, așa că pentru a nu rata la crearea unui fișier nou, am setat dimensiunea la 40x40 cm și 200 pixeli pe inch. Apropo, acesta este probabil singurul negativ aceasta metoda. Cele două „surse” ale mele ocupă 654 kb, iar fișierul cu ele și un fundal alb este mai mare de 8 mb. Dacă lucraţi cu imagini mari şi o cantitate mare straturi, creând fișiere destul de mari, apoi calculator slab Va trebui să mă gândesc cu atenție.
Așa că am creat un fișier pătrat. Acum deschideți imaginile pe care vrem să le vedem în colaj. Înainte de a face una din două fotografii în Photoshop, trebuie să mut aceste fotografii pe pătratul meu alb mare. Pentru a face acest lucru, deschid prima fotografie și apăsați „Ctrl + A” (selectați tot), apoi copiez câmpul selectat, pentru care folosesc un alt standard Combinație de ferestre– „Ctrl + C”. Acum merg la fereastra pătrată albă și folosesc combinația „Ctrl + V” (paste).
Pentru a face una din mai multe fotografii în Photoshop, aplic la fiecare pasul descris mai sus poza separata. Drept urmare, pe pătratul meu alb au apărut două poze, una suprapusă pe cealaltă.
Următorul pas pe calea spre cum să faci una din mai multe fotografii în Photoshop este plasarea corectă imaginile și dimensiunile lor. Este clar pentru mine că o fotografie are rezoluție mai mare. În consecință, dacă încerc să îl măresc pe al doilea la dimensiunea sa, cel mai probabil voi strica imaginea. Prin urmare, este mult mai bine să reduceți fotografie mare. Dacă acest lucru, desigur, este posibil în contextul sarcinii mele. Voi face ceva între ele, îl voi face pe cel mare mai mic și îl voi face pe cel mic puțin mai mare.
Pentru a face acest lucru trebuie să faceți strat activ cu un trandafir mare, adică faceți clic pe el cu butonul stâng al mouse-ului. Acum selectez instrumentul " Selecție dreptunghiulară", care este apelat folosind tasta latină "M" și selectați o fotografie mare. Pentru a nu fi nevoit să țintească mult timp, iau în plus.
În continuare, trebuie să reduceți dimensiunea fotografiei, de asemenea, se folosește „Transformare gratuită”. Ținem apăsată tasta „Shift”, care păstrează proporțiile imaginii reduse sau mărite. Apoi, plasați cursorul mouse-ului peste orice colț al imaginii, țineți apăsat LMB și reduceți fotografia la dimensiunea potrivită. Când toate transformările au fost finalizate, apăsați „Enter”.
Inainte sa fac in sfarsit una din 2 fotografii in Photoshop, procesez a doua fotografie in acelasi mod, doar ca este marita, nu redusa. După mărire, așez a doua fotografie lângă prima așa cum ar trebui să fie la sfârșitul tuturor lucrărilor.
Pentru a ajusta mai precis dimensiunea imaginii, precum și pentru a plasa una sau mai multe fotografii una lângă alta, utilizați scalarea.
În principiu, lucrarea este aproape terminată, dar mai sunt câteva actiuni simple. Trebuie să tăiem tot excesul, în exemplul meu, aceasta este o zonă albă uriașă în jurul trandafirilor. Selectez instrumentul Crop, care răspunde la tasta C și, cu trandafirii selectați, apăs pe Enter.
Dacă îți place fotografia, atunci probabil că ai o colecție destul de decentă de fotografii. Și pentru a face această colecție cu adevărat interesantă de vizualizat din nou și din nou, puteți crea mai multe colaje originale din fotografiile dvs. în Adobe Photoshop. Există destul loc pentru ca imaginația ta să se dezlănțuie! Sau încă nu știi ce este colajul? Atunci citește mai departe!
Cuvânt colaj vine din franceza colaj (lipire, lipire). Există o astfel de tehnică în arta plastică. Lucrările grafice sau picturale sunt create prin lipirea pe o bază a obiectelor care diferă de aceasta prin culoare și textură. În Adobe Photoshop, crearea unui colaj înseamnă combinarea a două sau mai multe fotografii (imagini) într-un document folosind diverse instrumente și capabilități tehnice Photoshop. Folosind un colaj, puteți compune mai multe fotografii unite printr-o singură idee, puteți adăuga câteva detalii lipsă fotografiei sau puteți înlocui un fundal nereușit cu unul mai impresionant.
Nu vrei ca albumele tale foto să fie doar o serie de fotografii de la zile de naștere sau de la mare? Apoi porniți-vă imaginația, prindeți o idee și aduceți-o viață, urmând instrucțiunile de mai jos!
Cum se creează un colaj în Adobe Photoshop?
1. Primul lucru de care aveți nevoie pentru a crea un colaj este să alegeți imaginile care îl vor alcătui. De exemplu, iată o fotografie în care fundalul este, ca să spunem ușor, destul de sumbru, nu este nimic remarcabil; Îmi doresc foarte mult să văd această fată îndrăzneață într-un mediu mai potrivit.
De exemplu, în aceasta. Vară, soare, margarete. Se potrivește cu zâmbetul strălucitor al fetei. Ei bine, câțiva fluturi nu vor strica pentru a vă ridica moralul.
2. Ne-am hotărât asupra fotografiei – să mergem mai departe. Deschis programul Adobe Photoshop. Încărcați fotografiile selectate (Fișier/Deschidere).
3. Fotografia cu margareta va fi fundalul pe care trebuie să plasați fata. Plasați cursorul pe fotografia fetei. Acesta este acum stratul tău de lucru. Pentru a vă face mai convenabil să lucrați cu imaginea, măriți-o folosind butonul Zoom. Pentru a facilita vizualizarea unei fotografii mărite, utilizați fila Navigator.
4. Selectați fata folosind Instrumentul Pen. Aceasta este cea mai precisă metodă de selecție.
5. Încărcați conturul ca selecție. Pentru a face acest lucru, accesați fila Contururi și faceți clic pe butonul.
6. Selectați instrumentul Mutare și trageți fata pe fotografia de fundal cu margareta.
8. Mutați fluturii pe colaj în același mod ca fata. Apoi le puteți aranja așa cum doriți (Editare/Transformare/Rotire).
Introducere
Acest tutorial de la ilustratorul nostru preferat Ciara Phelan este despre combinarea procesului analogic și fotografie digitala, în urma căruia obținem un colaj luminos și cochet.
Montajul foto va avea o temă de modă de vară: texturi moi proaspete, cu linii elegante, care vor contrasta cu elemente florale vintage strălucitoare, culori pastelate și forme vectoriale.
Veți învăța să utilizați diferite instrumente pentru a combina elementele scanate cu fotografii și texturi realizate manual; utilizați straturi de ajustare și măști pentru a combina paleta de culoriși compoziția ilustrației.
Am folosit o fotografie a modelului din iStock, dar poate fi înlocuită cu ușurință cu una dintre fotografiile tale. Același lucru este valabil și pentru florile de epocă pe care le-am luat din colecția mea. De asemenea, puteți descărca texturi de acuarelă și de cerneală, deși am ales să le creez eu.
Materiale folosite:
Pasul 1
Primul lucru pe care trebuie să-l facem este să despărțim modelul de fundal pentru a facilita adăugarea altor elemente de colaj atât în fața, cât și în spatele modelului.
Deschideți fotografia cu modelul în Photoshop și utilizați instrumentul Pană (Instrument stilou), (P), creați un contur în jurul modelului.
Pasul 2
Când ați terminat, salvați această schiță. Pentru a face acest lucru, apelați meniul drop-down din panoul de căi și selectați Salvați schița(Salvați calea).
Salvați contururile - obicei bun, deoarece acestea pot fi utile în următorii pași.
Pasul 3
În panoul Straturi, selectați stratul model și duplicați-l ( cmd/Ctrl+J). Conectați aceste straturi împreună selectând două straturi în același timp și făcând clic pe prima pictogramă din partea de jos a panoului de straturi Straturi de legătură(Legătură straturi).
Accesați stratul superior și activați calea salvată în panoul de căi. Faceți clic pe meniul derulant și selectați Creați o selecție(Efectuați selecția).
Setați raza umbrire(penă) 0,3 și faceți clic pe OK. În panoul de straturi din partea de jos, faceți clic pe pictogramă Măști(Masca).
Pasul 4
Acum avem două straturi: un model cu mască de strat și un model cu fundal.
Puteți începe să adăugați elemente de colaj în fața și în spatele modelului. Această piesă este foarte estivală, așa că am decis să adaug flori ca decor, dar bineînțeles că puteți alege altceva dacă această imagine va fi singurul element pe un fundal de culoare solidă (altfel tehnica discutată în continuare nu va funcționa).
Pasul 5
Deschideți imaginea pe care doriți să o adăugați la colaj și luați instrumentul bagheta magica (Instrument Bagheta magică) (W). ÎN panoul de sus instalare Toleranţă(Toleranță) 20 pentru a captura majoritatea pixelilor. Debifați opțiunea Pixeli adiacenți(Contiguu), astfel încât Bagheta magică să selecteze întregul fundal cu o singură culoare.
Acum faceți clic pe fundal pentru a-l selecta (în imaginea noastră este alb). Elementele pe care le vom folosi sunt în afara selecției. Inversați selecția astfel încât florile să fie selectate ( cmd/Ctrl+eu). Copiați zona selectată și inserați-o în documentul de lucru.
Repetați acest pas cu restul elementelor pe care doriți să le adăugați colajului.
Pasul 6
Este timpul să vă distrați puțin și să începeți să adăugați elemente evidențiate colajului dvs., plasându-le așa cum doriți.
Am concentrat florile în jurul modelului, de parcă stătea într-o zonă mică de înflorire.
Pasul 7
Deoarece colajele conțin de obicei mai multe elemente din surse diferite, este important să corectați fiecare dintre aceste elemente folosind Niveluri(Niveluri), astfel încât toate să aibă același contrast și saturație.
Puteți face acest lucru adăugând la stratul pe care trebuie să îl schimbați, Niveluri(Niveluri) în panoul de reglare. Puteți ajusta umbrele și luminile dacă este necesar.
Pasul 8
Îmi place să adaug note de culoare pentru a lega elementele unei compoziții împreună.
Pentru a face acest lucru, deschideți Illustrator și desenați câteva forme curgătoare folosind Pană(Instrument stilou) (N).
Notă:în același scop în Photoshop puteți utiliza Panăși/sau Orice figură.
Pasul 9
Copiați aceste forme și inserați-le în documentul de lucru în Photoshop. În panoul de ajustare, selectați Culoare/Saturație(Nuanță/Saturație) și schimbați culoarea cu ceva care să se potrivească în colajul dvs.
Pasul 10
Un fel de textură într-o imagine arată întotdeauna bine, mai ales dacă adăugați un vector la colaj, așa cum am făcut în această lucrare.
Folosind acuarelă și cerneală, am creat pete aleatorii și le-am scanat în Photoshop pentru a adăuga profunzime pete care au fost create în Illustrator. Puteți găsi aceste imagini în materialele lecției.
Pasul 11
Folosind instrumentul Zona de selecție(Instrument Marquee) (M), selectați zona texturii pe care doriți să o utilizați. Lipiți-l în documentul de lucru deasupra stratului de forme vectoriale.
Pasul 12
Țineți apăsată tasta Alt de pe tastatură și plasați cursorul peste spațiul dintre cele două straturi: textură și forme vectoriale. Când cursorul își schimbă forma, faceți clic pentru a crea o mască de tăiere. În acest fel, textura va fi vizibilă numai acolo unde forme vectoriale pe stratul de mai jos.
Pasul 13
Pentru a face acest lucru, repetați pasul 10, dar în loc să adăugați textură la strat, setați Modul de amestecare al stratului de vopsea la Multiplicare(Multiplica). Puteți schimba culoarea vopselei repetând pasul 8 și adăugând un strat de ajustare Culoare/Saturație(Nuanță/Saturație).
Pasul 14
Din acest moment începem să lucrăm la detalii. Pentru a completa compoziția, am adăugat mici tulpini cataratoare care cresc din masa principală de flori.
Pentru a le crea, am folosit instrumentul Pană(Instrument stilou) (N) în Illustrator, cu care am desenat tulpini ondulate. Apoi le-am copiat și lipit în Photoshop.
Notă: De asemenea, puteți crea aceste vârtejuri în Photoshop folosind instrumentul Pen sau Penie.
Am folosit pentru asta Tabletă grafică, este mai ușor decât să desenezi cu mouse-ul.
