Înainte să ajung direct la subiect și să vorbesc despre lucrul cu convertorul Adobe Camera Raw, aș dori să fac o scurtă introducere și să explic exact ce scop urmăresc în realizarea acestui articol și cui se adresează.

În primul rând, vreau să notez că nu am niciun obiectiv să spun absolut tot ce știu despre lucrul cu acest convertor (denumit în continuare ACR). Acest lucru ar necesita prea mult timp și efort. În plus, deși știu multe, evident că nu știu totul. Și există suficiente surse pentru a obține informații corecte detaliate și garantate despre lucrul cu acest program, chiar și fără mine. De exemplu, un manual foarte bun „Adobe Photoshop CS3 pentru fotografi” cine a scris Seara Martin.

Scopul meu este să ofer cele mai necesare elemente de bază și să dezvălui cum să lucrez cu cele mai populare (din punctul meu de vedere) instrumente ACR, astfel încât orice începător care nu s-a hotărât încă să filmeze în RAW și să lucreze cu el, după ce a citit acest articol , înțelege că acesta este cazul, de fapt, destul de simplu și, cel mai important, extrem de convenabil și util.

***

BRUT— (din engleză - „raw”) format de date care conține informații brute și care permite evitarea pierderii acesteia. Astfel de fișiere conțin informații complete despre semnalul stocat. În fotografia digitală, formatul RAW se referă la datele obținute direct de la senzorul camerei fără procesare. .

Aproape orice cameră digitală modernă are capacitatea de a fotografia (sau mai degrabă, de a înregistra informațiile primite) în format JPG și RAW. Principala diferență dintre aceste două formate este că JPG este rezultatul prelucrării datelor primite de către camera în sine și, ca urmare, o imagine comprimată cu multe informații pierdute, în timp ce RAW este toate informațiile care au fost primite pe cameră. matrice în timpul procesului de fotografiere. De obicei, inteligent Camerele moderne fac față destul de bine procesării informațiilor și produc rezultate destul de acceptabile în formă JPG, dar totuși, cu rare excepții, nu o pot face mai bine decât noi, oameni mult mai inteligenți. Deci, pentru a parafraza celebra frază a lui Michurin: „Să nu așteptăm milă de la tehnologia digitală, scopul nostru este să o luăm singuri!”

Asadar, haideti sa începem...

• Opțiuni de flux de lucru— În primul rând, trebuie să decideți asupra Opțiunilor fluxului de lucru (făcând clic pe linia marcată cu roșu sub fotografie). Trebuie să selectați în ce spațiu de culoare ( Spaţiu) vom lucra (dacă fotografia va fi tipărită, atunci selectați Adobe RGB 1998, dacă aveți nevoie de fișierul exclusiv pentru aplicații web, atunci sRGB este suficient), și selectați, de asemenea, adâncimea ( Adâncime), mărimea ( mărimea) și rezoluție ( Rezoluţie) din viitorul nostru fișier Aș dori să remarc că conversia într-un spațiu mai larg, cu o adâncime mai mare, dimensiuni și rezoluție maximă, desigur, este cea mai bună pentru calitatea rezultatului final, dar nu trebuie să uităm că toate acestea vor fi în cele din urmă. da-ne un fisier de o dimensiune destul de impresionanta ( 50-70 MB in medie), iar spatiul de pe hard disk nu este cauciuc. Deci, să fim rezonabili și să încercăm să ne potrivim nevoile cu necesitatea.
• Gestionarea datelor de conversie— În partea dreaptă a panoului de control în linia de lângă inscripție De bază Există un buton destul de discret, dar, în același timp, funcțiile foarte convenabile și necesare sunt ascunse în spatele lui. Cu ajutorul lor, putem salva datele oricărei conversii și apoi le putem aplica oricărui alt egalizator cu un singur clic. În mod implicit, toate datele de conversie sunt salvate într-un format de fișier mic .xmp, care este salvat automat în folderul în care se află egalizatorul convertit. Dacă acest lucru nu se întâmplă (puteți, de exemplu, să anulați această funcție), atunci datele pot fi salvate făcând clic pe Salvează setările...În viitor, dacă doriți să aplicați datele salvate la orice alt egalizator, descărcați doar cel corespunzător .xmp fișier prin funcție Setare de încărcare…
  De asemenea, ACR face posibilă conversia și modificarea simultană a unui număr mare de rav-uri, dar despre asta voi vorbi puțin mai târziu.
• Instrumentul pentru balansul de alb— Înainte de a trece la următoarea parte, aș dori să vă atrag atenția asupra încă un punct - instrumentul pentru modificarea balansului de alb. Aceasta este o pipetă care funcționează pe același principiu ca și pipeta gri din Curves în Photoshop (mai multe despre acest subiect în „Simple Miracles of Color Correction”).
  Instrumentul este foarte util în cazul unor probleme controversate cu balansul de alb sau, de exemplu, la conversia imaginilor în infraroșu.

Deşi Instrumentul pentru balansul de albși convenabil, dar totuși instrumentul principal pentru modificarea balansului de alb, precum și multe alte extrem de utile, se află în altă parte. Pentru a face acest lucru, să mergem din nou la partea dreaptă, principală a barelor de instrumente De bază:

• Echilibru alb— În această fereastră pop-up puteți selecta mai multe setări standard de balans de alb automat, care sunt disponibile și pe orice cameră. Trebuie avut în vedere faptul că, în ciuda „standardului”, ele pot varia destul de semnificativ de la o cameră la alta și de la un program la altul și, cel mai important, nu corespund întotdeauna cu adevărata stare a lucrurilor, adică aceste setări sunt foarte medie și aproximativă.
  Puteți încerca oricând să dați clic pe opțiune Auto, nu este atât de rar încât să producă rezultate destul de acceptabile. Ei bine, dacă niciuna dintre opțiunile propuse nu ți se potrivește, atunci ai la dispoziție instrumente pentru setarea manuală a balansului de alb - TemperaturaȘi Tentă. Ei bine, din nou, nu uitați de dropperul White Balance Tool!
• Expunere— Unul dintre cele mai importante instrumente de conversie. Cu ajutorul acestuia, puteți face o corecție semnificativă a expunerii cadrului existent. De exemplu, portretul meu al unei bufnițe este destul de vizibil subexpus (întunecat), ceea ce este ușor de corectat prin mișcarea pârghiei plus. Dacă cadrul este supraexpus (supraexpus), acest lucru poate fi corectat deplasând maneta în minus. Urmăriți modificările în previzualizarea fotografiei - fragmentele supraexpuse vor fi umplute cu roșu, ceea ce este foarte convenabil și vizual.
• Recuperare— Bufnița mea are penaj alb, iar culoarea albă se estompează foarte ușor în supraexpunere. Așa că, după ce am ajustat expunerea la plus, am avut o supraexpunere evidentă în unele locuri pe pene. Pentru a remedia acest lucru, să folosim un instrument cu adevărat minunat. Recuperare. Vă permite să extindeți intervalul dinamic al unei fotografii chiar și în procesul de conversie elementară, eliminând supraexpunerea în locurile necesare, (aproape) fără a afecta restul cadrului.
• Umpleți lumină— Un al doilea instrument care ajută la extinderea intervalului dinamic. Cu ajutorul lui, dacă este necesar, puteți lumina zonele excesiv de întunecate din umbră, (aproape) fără a afecta restul fotografiei. Aș dori să vă atrag atenția asupra faptului că cu instrumentele Umpleți luminăȘi Recuperare Ar trebui să le manipulați cu atenție și să nu pierdeți simțul proporției, deoarece exagerarea cu ele poate duce cu ușurință la fotografii urâte, plate și zgomotoase. Când sunt folosite corect și cu moderație, aceste instrumente nu au preț!
• Claritate— Un alt instrument minunat cu care puteți crește contrastul tonal al unei imagini (mărește micro-contrastul și obține mai multe detalii) sau, dimpotrivă, îl reduceți, obținând ceva ca un efect de „focalizare moale”. Dar fii atent! Utilizarea excesivă poate avea un efect dăunător asupra imaginii - vor apărea zgomote și artefacte, vizibile mai ales în zonele nefocalizate, sau detaliile vor dispărea cu ușurință în zonele cele mai puțin contrastante ale imaginii.
• Vibranță— Un instrument foarte frumos, după părerea mea, care a înlocuit complet instrumentul pentru mine personal Saturare. Frumusețea sa constă în faptul că crește saturația culorii doar selectiv și numai în acele zone care sunt deja cele mai proeminente și luminoase, (aproape) fără a afecta tonurile mai calme (de fundal).

Acum să trecem la pagina următoare - Curba de ton.

Tot ceea ce este legat de contrast (și indirect de culoare) poate fi rafinat aici, lucrând direct cu graficul histogramei și zonele individuale de lumină, umbre și tonuri medii. Principiul de funcționare este același ca în Curbe Photoshop în sine, dar și unul mai simplificat.

Dacă lucrați cu al doilea marcaj Punct, apoi obținem același grafic în care putem lucra pe orice punct arbitrar, ca în Photoshop.

Și iată-l în marcaj Parametric Datele se modifică prin modificarea valorilor în patru puncte (lumini în două valori și umbre tot în două valori). Pentru persoanele care nu sunt foarte confortabile cu Photoshop Curbe, marcaj Parametric ar trebui să fie mult mai evident și intuitiv.

În versiunile anterioare ale funcției ACR Punct, din păcate, era destul de nebun și era aproape imposibil de folosit (poate că eram doar eu, nu știu). Așa că, după ce m-am supărat puțin și am scuipat, m-am obișnuit să folosesc funcțiile Parametric.

În cea mai recentă versiune pe care o am, punctele funcționează în sfârșit, dar deja sunt atât de obișnuit să lucrez cu parametrii încât merg automat mai întâi la această filă, fac modificări... și apoi defilez la a doua și finalizez punctele pe graficul. Sincer să fiu, nu știu cât de mult are sensul, dar deja sunt obișnuit să lucrez în acest fel.

Să trecem la pagina următoare - Detaliu. Aici vom lucra la claritatea imaginii și vom lupta împotriva zgomotului.

NB! După cum afirmă pe bună dreptate textul de sub instrumente, înainte de a începe să faceți modificări în această fereastră, măriți dimensiunea previzualizării la 100% sau mai mare, doar în acest fel puteți urmări în mod fiabil modificările efectuate.

Instrument Reducerea zgomotului constă din două părți - LuminanțăȘi Culoare. În primul, lucrezi cu suprimarea zgomotului de luminozitate, iar în al doilea, zgomotul de culoare. Dacă este necesar, în coloană Culoare Glisorul poate fi mutat în siguranță aproape la valoarea maximă, nu va fi nici un rău din cauza asta. CU Luminanță Trebuie să fiți atenți - cu cât valoarea este mai mare, cu atât mai mult va scădea claritatea generală a imaginii. Cu toate acestea, acest lucru poate fi oarecum corectat.

Ascutire— folosind acest instrument puteți crește semnificativ claritatea imaginii. Funcționează pe aproximativ același principiu ca cel mai popular instrument din această serie din Photoshop - Mască neclară.
Personal, pot spune că folosesc acest instrument în convertor foarte puțin și cel mai adesea doar în cazurile în care a trebuit mai întâi să lucrez cu reducerea zgomotului.

Acum să trecem la HSL/Scale de gri— cea mai importantă parte a corecției culorii în convertor.

Aici puteți converti imaginea în alb-negru în mod destul de flexibil și rapid, doar bifați caseta de lângă inscripție Convertiți în tonuri de gri.

Lucrăm acum cu culoarea, așa că lăsăm această zonă neatinsă și trecem la filele instrumentului HSL - un amestec interesant și, după părerea mea, destul de reușit de Photoshop Nuanță/Saturație, Culoare selectivaȘi Mixer de canale.

Nuanţă— Lucrând cu diferite canale de culoare, aici puteți selecta nuanțe pentru oricare dintre culorile prezentate. De exemplu, nu am vrut ca roșul din fotografie să arate roz și am vrut să fac galbenul puțin mai cald - așa că am mutat pârghiile corespunzătoare.

Saturare— După același principiu ca și în partea anterioară, aici puteți lucra cu saturația diferitelor culori fără a le afecta pe altele.

Luminanță— Același instrument vă permite să schimbați luminozitatea culorilor în funcție de canal de la mai închis la mai deschis sau invers.

Toate aceste instrumente sunt foarte vizuale și intuitive. Dar, ca și în cazul majorității altor instrumente de conversie, principalul lucru aici este să nu pierdeți simțul proporției.

Deci, imaginea noastră este aproape gata, rămân ultimele retușuri - corectarea deficiențelor alegerilor, ceea ce se poate face în secțiune Corecții lentile.

Aceste fenomene neplăcute pot fi combatete cu ajutorul unui instrument Aberatie cromatica. Măriți imaginea la 100% sau mai mult și, mișcând glisoarele înainte și înapoi, urmăriți modificările din zonele cu probleme ale imaginii până când ajungeți la rezultatul optim.

Orice cameră mai mult sau mai puțin avansată vă permite să fotografiați nu numai în format JPEG, ci și în format „raw”, cunoscut și sub numele de format RAW.

În viața de zi cu zi, ei nu o numesc așa. Vorbitorii de engleză pronunță corect „ro-format”. Numele argotic „Rav” a fost stabilit aproape peste tot.

Structura unui fișier RAW depinde în mare măsură de modelul specific al camerei. Chiar și de la același producător, diferite modele de camere produc fișiere RAW diferite. Prin urmare, de obicei, un fișier RAW nu poate fi deschis de niciun program standard de vizualizare a imaginilor - pentru aceasta, programul trebuie să cunoască sute de formate diferite de la sute de modele de camere. Este nevoie de un program special.

Apropo, extensia fișierelor RAW este și ea diferită. Canon are CRW și CR2, Nikon are NEF, Pentax are PEF, Minolta are MRW etc.

De ce astfel de hemoroizi? De ce avem nevoie de un format „raw”? Faptul este că puteți obține o fotografie de calitate mult mai bună dintr-un fișier RAW decât dintr-un fișier JPEg standard. Ce înseamnă „calitate mai bună”? Aceasta înseamnă mai puțin zgomot digital, culori mai bune și detalii bine dezvoltate în lumini și umbre.

Prețul pentru o calitate superioară va fi manipulări suplimentare cu programul convertor.

Dacă sunteți mulțumit de calitatea formatului JPEG, atunci nu vă deranjați cu formatul brut

Deci, cum să convertiți fișierele RAW în formatele grafice obișnuite JPEG și TIFF?...

Există o mulțime de programe de diferite grade de complexitate, cost și calitate a rezultatelor.
Cele mai populare (și, prin urmare, de cea mai înaltă calitate) sunt enumerate mai jos. Vă avertizez imediat - nu există un convertor mai bun. Fiecare convertor are propriile sale avantaje și dezavantaje. Toate convertoarele menționate aici dau rezultate excelente de acest fel (dacă sunt utilizate corect). Dacă nu știi la ce să te uiți, uită-te la aspectul acesta nu este, de asemenea, cel mai prost criteriu de selecție.

Adobe Camera RAW (ACR)

Aceasta este o parte integrantă a celor mai recente versiuni de Photoshop, începând cu Photoshop CS. Poate fi actualizat ca un plug-in obișnuit. ACR începe când încercați să deschideți un fișier RAW în Photoshop. Suportă un număr mare de camere, inclusiv modele noi.

Deci, dacă aveți Photoshop, atunci nu aveți nevoie de nimic altceva. ACR convertește fișierele RAW destul de bine. L-am folosit mult timp și am fost destul de mulțumit, dar cu timpul am trecut la Capture One(pe baza totalului de puncte C1încă mai bine).

La conversia fișierelor Adobe Camera RAW vă permite să corectați imperfecțiunile imaginii. Acest lucru nu este semnificativ pentru fotografii bune, dar imaginile care sunt prea întunecate sau prea luminoase, neclare sau cu un dezechilibru de culoare pot fi „întinse” și transformate în bomboane. Nu întotdeauna, însă.

Ce poti sa faci:

Reglați fin temperatura culorii
Reglați luminozitatea, contrastul și saturația culorii
Destul de bine pentru a regla claritatea
Lupta cu zgomotul
Corectați erorile lentilelor (aberații cromatice, vignetare, distorsiuni geometrice)
Monitorizați histograma în timpul tuturor manipulărilor.

În general, dacă „trageți mustața” ACR, puteți extrage o calitate destul de acceptabilă dintr-un original nu foarte bun și apoi lustruiți imaginea în Photoshop.

Adobe Lightroom

Acesta este un program specializat „ciclu complet” care vizează doar lucrul cu fotografii. Poate fi folosit ca catalogator de fotografii, convertor de fișiere RAW, editor de imagini și afișare de diapozitive, totul într-unul singur.

Unii fotografi pe care îi cunosc sunt pe drept îndrăgostiți de acest program. Putem spune că acesta este un Photoshop dezbrăcat doar pentru lucrul cu fotografii, completat cu funcțiile unei biblioteci foto.

Costul Adobe Lightroom este mult mai mic decât fratele său mai mare - Photoshop și este de aproximativ 300 USD.

Apple Aperture

Lucrări doar pe computerele Apple sub sistemul de operare MacOS. Nu funcționează deloc pe Windows. Prin urmare, pentru marea majoritate a fotografilor amatori ruși nu este interesant.

Una dintre cele mai convenabile interfețe și o calitate foarte bună a rezultatelor (în cele mai recente versiuni). Plus un preț rezonabil - aproximativ 350 USD.

La fel ca Adobe Lightroom, acest program este o soluție completă pentru fotograf „într-o sticlă”- manager de fișiere, convertor RAW, program de editare foto și prezentare de diapozitive.

Bibble Labs Pro

Bibble este unul dintre cele mai vechi convertoare, prima sa versiune datând din 2000. Bibble poate funcționa și sub Windows și sub MacOS și sub Linux.

Bibble este puțin inferior față de Adobe Camera RAW în ceea ce privește numărul de camere digitale pe care le acceptă, așa că verificați site-ul web al producătorului pentru a vedea dacă camera dvs. este listată.

Caracteristica de semnătură a lui Bibble este conversia în lot.

(Conversia în lot sau Procesarea în lot este procesarea unui număr mare de fotografii cu un singur clic pe buton).

Aproape toate convertoarele au procesare în lot, dar numai Bibble lucrează cu volume mari de fotografii foarte rapid, producând rezultate constant de înaltă calitate. 90% din fotografiile convertite cu setările implicite vor arăta grozav. Nu știu care este gluma, dar potrivit recenziilor, principalul avantaj al lui Bibble este algoritmul său inteligent de procesare automată.

Bibble funcționează foarte bine cu zonele supraexpuse și subexpuse ale imaginii, „trăgând” detalii maxime. Bibble are, de asemenea, unul dintre cele mai bune reduceri de zgomot.

Prețul versiunii Pro este destul de rezonabil - 130 USD.

DxO Optics Pro

Potrivit dezvoltatorului, avantajul celei mai recente versiuni (5.0) este o tehnologie de interpolare a culorilor complet reproiectată, care oferă „rezultate mai bune în ceea ce privește detaliile și reproducerea culorilor”. Aceasta este una dintre caracteristicile semnăturii.
O altă caracteristică cheie a DxO Optics Pro v5 este un nou supresor digital de zgomot revoluționar care funcționează la începutul procesului de conversie, păstrând mai multe detalii.

O funcție foarte utilă a convertorului este tehnologia de îndepărtare a urmelor de praf de pe matrice și artefacte. Funcționează în același mod ca și corecția automată a ochilor roșii. Este suficient să faceți clic cu mouse-ul pe zona cu artefactul și este imediat „acoperit” de program.

Costul versiunii Pro este de 170 USD, versiunea Elite este de 300 USD (diferența dintre versiuni este clasa camerelor compatibile - DSLR-urile cool precum Canon Mark III vor necesita versiunea Elite).

Sunt disponibile module încărcabile pentru anumite lentile. Această caracteristică a programului crește eficiența procesării automate - convertorul urmărește automat cu ce obiectiv a fost fotografiat cadrul și ajustează parametrii de conversie în consecință.

Acest lucru duce la unul dintre principalele avantaje ale DxO Optics - rezultate bune de procesare în lot. Dezvoltatorii au acordat o atenție deosebită funcțiilor automate care permit obținerea de rezultate de înaltă calitate fără intervenția utilizatorului (eliminarea distorsiunilor optice, a parametrilor de culoare, compensarea expunerii).

Aici puteți vedea caracteristicile versiunii 4.5:
http://www.ixbt.com/soft/dxo-optics-451-1.shtml
(Nu am găsit încă o recenzie clară a versiunii 5.0 - fără hype publicitare și declarații puternice).

Lightcrafts LightZone

LightZone este un program complet care oferă nu numai conversie de fișiere RAW, ci și capabilități complete de procesare pentru fișiere RAW, TIFF, JPEG și DNG. Costul versiunii complete pentru Windows și MacOS este de 250 USD, iar pentru Linux programul este distribuit gratuit.

LightZone adoptă o abordare „vizuală” a lucrului cu imagini. Toate operațiunile sunt efectuate într-o reprezentare pe 16 biți, ceea ce asigură păstrarea maximă a informațiilor din imagine. Programul vă permite să lucrați cu straturi și măști și, de asemenea, are mai multe instrumente unice care nu au analogi în alte programe de editare a imaginilor.

Ca arhivator/catalogator, LightZone este semnificativ inferior față de Aperture, Picasa și Lightroom.

Dar o caracteristică distinctivă a LightZone este un set de „stiluri” de procesare: High Dynamic Range (procesare HDR), Contrast și Pop (stil pop art), Lomo Look (lomografie) și altele. Stilurile nu sunt doar un set de parametri specifici. Când selectați una dintre presetări, este lansat un algoritm de procesare automată care ține cont de proprietățile fișierului sursă, chiar și atunci când procesarea în lot este în curs. Stilurile pot fi combinate în grupuri (dosare) și chiar schimbate cu colegii tăi.

Prezentare generală a caracteristicilor programului:
http://www.ixbt.com/soft/lightzone1.shtml

Pagina oficială a programului:
http://www.lightcrafts.com/products/index.html

Nikon Capture NX

Un program foarte bun pentru conversia fișierelor NEF, funcționează și cu TIFF și JPEG. Furnizat cu camere Nikon D300 și D3 DSLR. Acceptă toate camerele digitale Nikon lansate în ultimii ani, care au modul RAW. Fără cameră costă aproximativ 200 de dolari.

Capture NX vă permite să marcați anumite zone ale unei imagini și să efectuați mascarea complexă sau procesarea straturilor.
Programul dispune de instrumente standard pentru corectarea distorsiunilor optice (aberații, vignetare, efect de baril), expunere (curbe, niveluri), culoare, reducerea zgomotului etc.

Funcționalitatea programului poate fi extinsă folosind pluginul de filtru Color eFex Pro de la Nik Multimedia.
O descriere a funcționalității Nikon Capture NX poate fi găsită pe site-ul web al producătorului. Luați în considerare obiectivitatea producătorului :)
http://www.nikon.ru/product/ru_RU/products...0/overview.html

Phase One Capture One Pro

Unul dintre cei mai faimoși convertori din cercurile profesioniste. Costă foarte puțin - 500 de dolari. Este inferior ca compatibilitate cu Adobe Camera RAW sau LightZone, deoarece se adresează „profesioniştilor” care au camere „profesionale”.

Vesti proaste. Nu funcționează prea repede (câteva minute pentru a procesa o fotografie). Cu setările implicite nu dă cele mai bune rezultate.

Vești bune. Dacă lucrați cu fiecare imagine individual, puteți obține rezultate excelente.

Filtrul de zgomot este destul de simplu, deci este mai bine să lucrați cu zgomot după conversie într-un editor bun, de exemplu, Photoshop.

Silkypix Developer Studio

Convertor de la dezvoltatori japonezi. Suportă o mulțime de camere, DSLR și compacte - aproximativ 120. Prețul licenței - 150 USD.

Silkypix are un număr mare de presetări de balans de alb și de claritate. Prin urmare, cei care se simt nesiguri cu privire la corectarea culorilor și alte manipulări manuale vor găsi cu siguranță ceva potrivit printre opțiunile gata făcute oferite. Pentru experți, este posibil să reglați fin culoarea, expunerea și reducerea zgomotului, inclusiv setări separate pentru canalele de culoare și luminozitate, ceea ce vă permite adesea să salvați detalii fine.

Parametrii de conversie selectați pot fi salvați ca preferințe individuale ale utilizatorului (Gusturi) și apoi aplicați altor imagini.

Silkypix versiunea 3.0 este unul dintre cele mai bune convertoare în ceea ce privește detaliile imaginii. Un alt avantaj al programului este redarea constantă a culorilor, atunci când utilizați setările implicite.

Ce altceva?

Cred că deja te-ai săturat să citești despre convertoare. Iată câteva programe mai decente și le voi numi o zi.
Deci, altceva demn de menționat:

ACDSee Pro 2 de la companie Sisteme ACD
Pagina oficială a produsului:
http://store.acdsee.com/DRHM/servlet/Contr...ductID=78701700

UFRaw- program gratuit.
Pagina programului „oficial”:

Digital Photo Professional(DPP) de la companie Canon
Descriere
http://www.ixbt.com/digimage/canon_dppix.shtml

Oh... N-o să-ți vină să crezi, dar de fapt am uitat de unul dintre cei mai interesanți (și gratuiti!) convertori-catalogo-editori-manager. Acest Google Picasa -

Indiferent de convertizorul pe care îl utilizați, vă recomand să instalați Google Picasa. Ajută foarte mult atunci când căutați imagini împrăștiate în sute de dosare. Se convertește bine din RAW în JPEG (nu poate converti în TIFF).

Ca editor, acest program arată destul de ciudat și personal nu-mi place. Aș spune că aceasta este o glumă pentru găini. Aș spune... Dacă nu pentru unul dintre prietenii mei - un fotograf Elena Onishcenko. Ea folosește Picasa atunci când își procesează fotografiile. Și iată ce se întâmplă:

Celelalte lucrări ale ei le puteți vedea aici:
http://www.photosight.ru/users/66659/
Din câte știu, toată procesarea a fost făcută de Picasa.

Extensia fișierelor RAW este diferită pentru fiecare marcă de cameră. U Canon- CRW și CR2, y Nikon- NEF, y Pentax- PEF, a Minolta- MRW etc. Cea mai accesibilă modalitate de a procesa fișiere RAW este utilizarea convertorului care vine cu camera. Dar adesea astfel de convertoare nu strălucesc prin viteză, calitate sau funcționalitate. Prin urmare, cel mai universal program folosit în majoritatea convertoarelor gratuite și comerciale este dcraw.c. Acest program vă permite să convertiți toate fișierele RAW oficiale și cele mai oficiale. Una dintre cele mai de succes interfețe grafice ale acestui program care acceptă Unix, Mac și Windows este UFRaw. Cele mai populare convertoare universale comerciale sunt Adobe Camera RAW (ACR), care vine cu Photoshop CS/CS2, Capture One (C1)Și Raw Shooter. Rețineți că versiunile mai vechi de convertoare necesită actualizare pentru a funcționa cu modele noi de camere.

Cele mai populare programe sunt enumerate mai jos.

Adobe Camera RAW (ACR)

Aceasta este o parte integrantă a celor mai recente versiuni de Photoshop, începând cu Photoshop CS. Poate fi actualizat ca un plug-in obișnuit. ACR începe când încercați să deschideți un fișier RAW în Photoshop. Suportă un număr mare de camere, inclusiv modele noi. Deci, dacă aveți Photoshop, atunci nu aveți nevoie de nimic altceva. ACR convertește fișierele RAW destul de bine. L-am folosit mult timp și am fost destul de mulțumit, dar cu timpul am trecut la Capture One (din punct de vedere al punctelor totale, C1 este tot mai bun). La conversia fișierelor Abode Camera RAW vă permite să corectați imperfecțiunile imaginii. Acest lucru nu este semnificativ pentru fotografii bune, dar imaginile care sunt prea întunecate sau prea luminoase, neclare sau cu un dezechilibru de culoare pot fi „întinse” și transformate în bomboane. Nu întotdeauna, însă.

Ce poti sa faci:

• Reglați fin temperatura culorii
• Reglați luminozitatea, contrastul și saturația culorii
• Destul de bine pentru a regla claritatea
• Lupta cu zgomotul
• Corectați erorile lentilelor (aberații cromatice, vignetare, distorsiuni geometrice)
• Monitorizați histograma în timpul tuturor manipulărilor

În general, dacă „trageți mustața” ACR, puteți extrage o calitate destul de acceptabilă dintr-un original nu foarte bun și apoi lustruiți imaginea în Photoshop.

Adobe Lightroom

Acesta este un program specializat „ciclu complet” care vizează doar lucrul cu fotografii. Poate fi folosit ca catalogator de fotografii, convertor de fișiere RAW, editor de imagini și afișare de diapozitive, totul într-unul singur. Unii fotografi pe care îi cunosc sunt pe drept îndrăgostiți de acest program. Putem spune că acesta este un Photoshop dezbrăcat doar pentru lucrul cu fotografii, completat cu funcțiile unei biblioteci foto. Preț Adobe Lightroom mult mai mic decât fratele său mai mare - Photoshop și este de aproximativ 300 USD.

Apple Aperture

Funcționează numai pe computerele Apple care rulează sistemul de operare MacOS. Nu funcționează deloc pe Windows. Prin urmare, pentru marea majoritate a fotografilor amatori ruși nu este interesant. Una dintre cele mai convenabile interfețe și o calitate foarte bună a rezultatelor (în cele mai recente versiuni). Plus un preț rezonabil - aproximativ 350 USD. La fel ca Adobe Lightroom, acest program este o soluție completă pentru un fotograf „într-o sticlă” - un manager de fișiere, convertor RAW, editare foto și program de prezentare de diapozitive.

Bibble Labs Pro Bibble

Unul dintre cele mai vechi convertoare, prima sa versiune datează din 2000. Bibble poate rula pe Windows, MacOS și Linux. Bibble este puțin inferior față de Adobe Camera RAW în ceea ce privește numărul de camere digitale pe care le acceptă, așa că verificați site-ul web al producătorului pentru a vedea dacă camera dvs. este listată. Caracteristica de semnătură a lui Bibble este conversia în lot. (Conversia în lot sau Procesarea în lot este procesarea unui număr mare de fotografii cu un singur clic pe buton). Aproape toate convertoarele au procesare în lot, dar numai Bibble lucrează cu volume mari de fotografii foarte rapid, producând rezultate constant de înaltă calitate. 90% din fotografiile convertite cu setările implicite vor arăta grozav. Nu știu care este gluma, dar potrivit recenziilor, principalul avantaj al lui Bibble este algoritmul său inteligent de procesare automată. Bibble funcționează foarte bine cu zonele supraexpuse și subexpuse ale imaginii, „trăgând” detalii maxime. Bibble are, de asemenea, unul dintre cele mai bune reduceri de zgomot. Prețul versiunii Pro este destul de rezonabil – 130 USD.

DxO Optics Pro

Potrivit dezvoltatorului, avantajul celei mai recente versiuni (5.0) este o tehnologie de interpolare a culorilor complet reproiectată, care oferă „rezultate mai bune în ceea ce privește detaliile și reproducerea culorilor”. O altă caracteristică cheie a DxO Optics Pro v5 este un nou supresor digital de zgomot revoluționar care funcționează la începutul procesului de conversie, păstrând mai multe detalii. O funcție foarte utilă a convertorului este tehnologia de îndepărtare a urmelor de praf de pe matrice și artefacte. Funcționează în același mod ca și corecția automată a ochilor roșii. Este suficient să faceți clic cu mouse-ul pe zona cu artefactul și este imediat „acoperit” de program. Costul versiunii Pro este de 170 USD, versiunea Elite este de 300 USD (diferența dintre versiuni este clasa camerelor compatibile - DSLR-urile cool precum Canon Mark III vor necesita versiunea Elite). Sunt disponibile module încărcabile pentru anumite lentile. Această caracteristică a programului crește eficiența procesării automate - convertorul urmărește automat cu ce obiectiv a fost fotografiat cadrul și ajustează parametrii de conversie în consecință. Acest lucru duce la unul dintre principalele avantaje ale DxO Optics - rezultate bune de procesare în lot. Dezvoltatorii au acordat o atenție deosebită funcțiilor automate care permit obținerea de rezultate de înaltă calitate fără intervenția utilizatorului (eliminarea distorsiunilor optice, a parametrilor de culoare, compensarea expunerii).

Lightcrafts LightZone LightZone

Acesta este un program „ciclu complet” care oferă nu numai conversia fișierelor RAW, ci și capabilități complete de procesare a fișierelor RAW, TIFF, JPEG și DNG. Costul versiunii complete pentru Windows și MacOS este de 250 USD, iar pentru Linux programul este distribuit gratuit. LightZone folosește o abordare „vizuală” pentru a lucra cu imagini. Toate operațiunile sunt efectuate într-o reprezentare pe 16 biți, ceea ce asigură păstrarea maximă a informațiilor din imagine. Programul vă permite să lucrați cu straturi și măști și, de asemenea, are mai multe instrumente unice care nu au analogi în alte programe de editare a imaginilor. Ca arhivator/catalogator, LightZone este semnificativ inferior față de Aperture, Picasa și Lightroom. Dar o caracteristică distinctivă a LightZone este un set de „stiluri” de procesare: High Dynamic Range (procesare HDR), Contrast și Pop (stil pop art), Lomo Look (lomografie) și altele. Stilurile nu sunt doar un set de parametri specifici. Când selectați una dintre presetări, este lansat un algoritm de procesare automată care ține cont de proprietățile fișierului sursă, chiar și atunci când procesarea în lot este în curs. Stilurile pot fi combinate în grupuri (dosare) și chiar schimbate cu colegii tăi.

Nikon Capture NX

Un program foarte bun pentru conversia fișierelor NEF, funcționează și cu TIFF și JPEG. Furnizat cu camere Nikon D300 și D3 DSLR. Acceptă toate camerele digitale Nikon lansate în ultimii ani, care au modul RAW. Fără cameră costă aproximativ 200 de dolari.

Capture NX

Vă permite să marcați zone individuale ale imaginii și să efectuați mascarea complexă sau procesarea straturilor. Programul dispune de instrumente standard pentru corectarea distorsiunilor optice (aberații, vignetare, efect de baril), expunere (curbe, niveluri), culoare, reducerea zgomotului etc. Funcționalitatea programului poate fi extinsă folosind pluginul de filtru Color eFex Pro de la Nik Multimedia. O descriere a funcționalității Nikon Capture NX poate fi găsită pe site-ul web al producătorului.

Phase One Capture One Pro

Unul dintre cei mai faimoși convertori din cercurile profesioniste. Costă foarte puțin - 500 de dolari. Este inferior ca compatibilitate cu Adobe Camera RAW sau LightZone, deoarece se adresează „profesioniştilor” care au camere „profesionale”. Vesti proaste. Nu funcționează prea repede (câteva minute pentru a procesa o fotografie). Cu setările implicite nu dă cele mai bune rezultate. Vești bune. Dacă lucrați cu fiecare imagine individual, puteți obține rezultate excelente. Filtrul de zgomot este destul de simplu, deci este mai bine să lucrați cu zgomot după conversie într-un editor bun, de exemplu, Photoshop.

Silkypix Developer Studio

Convertor de la dezvoltatori japonezi. Suportă o mulțime de camere, DSLR și compacte - aproximativ 120. Prețul licenței - 150 USD. U Silkypix un număr mare de presetări de balans de alb și de claritate. Prin urmare, cei care se simt nesiguri cu privire la corectarea culorilor și alte manipulări manuale vor găsi cu siguranță ceva potrivit printre opțiunile gata făcute oferite. Pentru experți, este posibil să reglați fin culoarea, expunerea și reducerea zgomotului, inclusiv setări separate pentru canalele de culoare și luminozitate, ceea ce vă permite adesea să salvați detalii fine. Parametrii de conversie selectați pot fi salvați ca preferințe individuale ale utilizatorului (Gusturi) și apoi aplicați altor imagini. Silkypix versiunea 3.0 este unul dintre cele mai bune convertoare în ceea ce privește detaliile imaginii. Un alt avantaj al programului este redarea constantă a culorilor, atunci când utilizați setările implicite.

P.S.: Nu există un convertor mai bun. Fiecare are propriile sale avantaje și dezavantaje. Toate convertoarele menționate aici dau rezultate excelente în felul lor, desigur, dacă știi să lucrezi cu ei.

Astăzi, aproape toate aparatele foto SLR și fără oglindă cu lentile interschimbabile, precum și unele camere de tip point-and-shoot, pot filma în format RAW. Acesta este un format digital cu procesare minimă a datelor de către procesorul camerei, datorită căruia fotograful poate obține mai multe opțiuni atunci când post-procesează fotografiile capturate. Deși JPEG este încă cel mai popular format de imagine, este încă un format comprimat, ceea ce înseamnă că de fiecare dată când salvați un fișier, inevitabil va avea un impact asupra calității acestuia. Formatul RAW este mai solicitat în rândul profesioniștilor, deoarece vă permite să extrageți cât mai multe informații din fișierul salvat. Diverse instrumente software sunt folosite astăzi pentru a lucra cu fișiere înregistrate în format RAW.

Programele pentru conversia fișierelor RAW pot fi produse de producătorii de camere, iar în acest caz sunt „native” pentru echipamente fotografice specifice. Sau astfel de programe sunt dezvoltate de companii terțe ca un instrument universal care acceptă diverse modele de camere digitale și este capabil să rezolve o mare varietate de probleme la procesarea fișierelor RAW.

Convertoarele universale au o funcționalitate mai largă și o viteză bună de procesare. Fiecare astfel de program pentru conversia fișierelor în format RAW are propriile sale caracteristici. De exemplu, își stochează setările, fișierele temporare și fișierele utilizator în felul său. Convertizoare diferă în calitatea setărilor la procesarea fișierelor RAW, în funcționalitate și, desigur, în ușurința în utilizare. Vă aducem în atenție o introducere în cele mai populare convertoare RAW.

Primul din această listă este un program conceput special pentru procesarea fișierelor RAW și catalogarea fotografiilor. Pe lângă suportul complet RAW, programul funcționează și cu alte formate comune - JPEG, TIFF, PSD, DNG. Adobe Lightroom este un instrument puternic de „ciclu complet”, ceea ce înseamnă că, odată ce fotografiile RAW sunt procesate, acestea pot fi imediat catalogate și pregătite pentru publicare sau tipărire online.

Motorul software în sine folosit în Adobe Lightroom pentru procesarea fișierelor RAW este absolut similar cu cel folosit în pluginul Adobe Camera RAW pentru Photoshop. Folosind acest instrument, puteți efectua corectarea obișnuită a culorii unei fotografii, puteți elimina zgomotul digital prezent în fotografii sau puteți clarifica o imagine.

Este important ca aici, ca și în multe alte convertoare RAW avansate, să se aplice principiul editării nedistructive: informațiile despre toate operațiunile efectuate de utilizator sunt înregistrate într-un fișier de serviciu. Imaginea originală este salvată neschimbată, astfel încât să puteți reveni oricând la original atunci când procesați fișiere. După procesarea fișierului RAW, puteți pur și simplu să salvați versiunea modificată a acestuia ca fișier grafic separat.

Desigur, Adobe Lightroom este atractiv nu numai pentru instrumentele sale destul de cuprinzătoare pentru procesarea fișierelor RAW, ci și pentru sistemul său puternic de catalogare a fotografiilor cu instrumente separate pentru crearea de prezentări de diapozitive și pagini web. În plus, programul are o integrare atentă cu Photoshop, așa că după procesarea fișierului RAW, imaginea poate fi imediat, aproape cu un singur clic, transferată în Photoshop pentru a lucra în continuare cu acesta.

Programul este unul dintre principalii competitori ai Adobe Lightroom. Este, de asemenea, un program „ciclu complet”, care oferă utilizatorului nu doar un convertor RAW avansat, ci și instrumente pentru organizarea și stocarea imaginilor, instrumente pentru procesarea și imprimarea fotografiilor, crearea de albume foto și publicarea imaginilor pe Internet. Programul salvează toate imaginile într-un singur loc (Vault), ceea ce face backupul pe unități externe mai convenabil și deschide posibilitatea de a transfera toate operațiunile de organizare a fișierelor în Apple Aperture.

Procesarea fișierelor RAW este construită pe propriul motor, care depășește adesea capacitățile Adobe Lightroom în ceea ce privește calitatea recunoașterii culorilor și a altor informații din imaginea digitală originală. Apple Aperture este, de asemenea, mai eficient în ceea ce privește algoritmii folosiți pentru a clarifica imaginea și a combate zgomotul digital.

Acest convertor RAW se mândrește cu o interfață foarte atentă și ușor de utilizat, ceea ce face ca lucrul cu programul să fie confortabil chiar și pentru începători. Lucrul cu mai multe fișiere este bine organizat: imaginile pot fi afișate pe ecran simultan în scopuri de comparație, mutate și scalate în zona de lucru. În același timp, dacă în Adobe Lightroom este posibil să se creeze presetări (moduri de lucru ale setărilor programului care pot fi aplicate ulterior tuturor imaginilor), atunci în Apple Aperture nu este furnizată o astfel de opțiune. În plus, nu există, desigur, o integrare atât de convenabilă cu Adobe Photoshop.

(Corel AfterShot Pro) poate fi numit unul dintre cele mai „vechi” convertoare, deoarece prima sa versiune a apărut în 2000. O caracteristică specială a acestui program este că poate funcționa nu numai sub sistemele de operare Windows și Mac, ci și sub Linux. Versiunea actuală a Bibble Labs Pro acceptă un număr mare de modele de camere digitale profesionale și, împreună cu fișierele RAW, permite procesarea imaginilor salvate în format JPEG. Avantajul acestui program este conversia lotului - Bibble Labs Pro vă permite să procesați rapid volume mari de fișiere RAW, cu un rezultat final de înaltă calitate.

În ceea ce privește funcționalitatea programului, acestea sunt destul de standard. În special, există curbe, capacitatea de a regla claritatea, expunerea, balansul de alb, instrumente pentru eliminarea nuanțelor nedorite și reglarea contrastului. Pentru a corecta distorsiunile optice, este furnizată o filă specială BPTLens Correction, iar filtrul Noise Ninja este oferit pentru a combate eficient zgomotul dintr-o fotografie. Programul acceptă pe deplin gestionarea culorilor cu posibilitatea de a crea profiluri separate pentru fiecare cameră digitală. În comparație cu mulți dintre concurenții săi, Bibble Labs Pro are un cost de licență relativ scăzut.

FazăunuCapturăunu

Fotografii profesioniști vor aprecia cu siguranță un convertor RAW puternic și funcțional, care acceptă o gamă largă de camere moderne. Se numeste . Acest program oferă toate capabilitățile pentru procesarea unică și în lot a fișierelor RAW, reglarea balansului de alb, reglarea clarității imaginii și a temperaturii culorii, precum și instrumente pentru eliminarea eficientă a zgomotului digital. Phase One Capture One acceptă o gamă largă de camere moderne și oferă chiar opțiunea de programe de scenă tradiționale pentru multe camere digitale.

Fiecare model de cameră are propriul profil ICC, conceput pentru a îmbunătăți în mod semnificativ calitatea procesării fișierelor RAW, asigurând în același timp cea mai înaltă reproducere a culorilor Phase One Capture One este un convertor RAW profesional țintit, care este conceput exclusiv pentru lucrul cu RAW și nu este în niciun caz. destinat să înlocuiască un editor grafic sau un program pentru crearea de galerii foto.

Întrucât vorbim despre un instrument profesional cu drepturi depline, interfața programului, ca urmare, este mai complexă și, în general, Phase One Capture One va cere utilizatorului să aibă cunoștințe adecvate despre specificul procesării culorilor. Pentru a lucra cu acest program, trebuie să aveți o idee despre care ar trebui să fie rezultatul final al procesării și ce instrumente ar trebui folosite pentru a-l obține.

Phase One Capture One vă permite să optimizați intervalul dinamic prin corectarea detaliilor care sunt prea întunecate sau prea deschise într-o imagine. Folosind acest program, puteți corecta aberațiile cromatice, distorsiunile, vignetarea și alte defecte optice ale imaginii. Acei utilizatori care se ocupă cu volume mari de imagini foto vor aprecia cu siguranță funcția de conversie în lot din Phase One Capture One.

În ceea ce privește calitatea procesării, lucrul cu zgomot și claritate, acest program îi depășește pe mulți dintre concurenții săi. Trebuie remarcat faptul că cele mai bune rezultate ale procesării fișierelor RAW sunt obținute în Phase One Capture One numai cu o muncă individuală serioasă cu imagini, care necesită o anumită experiență și cunoștințe.

Meșteșuguri ușoareUșoarăZona

Un alt program „ciclu complet”. Atunci când procesați fișiere RAW, vă permite să corectați erorile de balans de alb, să estompați o zonă a imaginii sau să creșteți claritatea întregii imagini, să eliminați urmele de praf sau zgomotul digital care apare adesea când fotografiați la o setare ISO ridicată. Acest instrument software oferă, de asemenea, opțiuni pentru reglarea expunerii, saturației, redării culorilor și balansului de alb. Toate operațiunile efectuate în program sunt reversibile, ceea ce vă permite întotdeauna să reveniți la imaginea originală.

În ciuda faptului că Light Zone este poziționat de dezvoltator ca un instrument profesional, programul are o interfață de utilizator plăcută. Datorită acestui lucru, chiar și un începător poate înțelege cu ușurință setările și funcțiile.

O caracteristică specială a Lightcrafts Light Zone este utilizarea așa-numitelor „stiluri” de procesare, fiecare dintre acestea nu fiind doar un set de parametri prestabiliți, ci un algoritm de procesare automată cu drepturi depline, care ia în considerare proprietățile fișierului sursă. . În special, există astfel de „stiluri” precum High Dynamic Range (procesare HDR) sau Lomo Look (lomografie). Programul conține, de asemenea, instrumente unice Zone Mapper și Tone Mapper, dezvoltate pe baza sistemului de zone al celebrului fotograf american Ansel Adams.

Pe lângă programele universale pentru procesarea fișierelor RAW, putem observa și popularul convertor „nativ”, care este proiectat să funcționeze cu formatul de imagine NEF (RAW) creat de camerele digitale Nikon. Acest program vă permite să efectuați întregul proces de procesare a imaginilor în format NEF pas cu pas și să anulați oricând modificările efectuate, salvând în același timp rezultate intermediare.

Interfața programului se bazează pe „puncte de control” (punct U). În fiecare astfel de „punct”, setările selectate pentru această zonă legate de corecția culorii sunt salvate. Gradul de modificare a parametrilor este reglat de glisoare situate în aceleași „puncte”. Aceste glisoare vă permit să faceți modificări și să le urmăriți imediat în zona corespunzătoare din imagine. „Punctele de control” fac posibilă modificarea în mod repetat a anumitor parametri fără a afecta datele originale.

Nikon Capture NX dispune de instrumente software pentru corectarea distorsiunii optice (aberatie, vignetare, efect de baril) si combaterea zgomotului. Funcționalitatea programului poate fi extinsă folosind pluginul de filtru Colore Fex Pro de la Nik Multimedia.

Am fost rugat de multe ori să scriu despre procesarea fișierelor RAW de către fotografi începători, dar m-am gândit că deja s-au scris multe despre asta de către alți autori, dar aici am fost întrebat încă o dată de o persoană bună, așa că vă împărtășesc cunoștințe și experiență.

Fișier RAW

Dacă încă trageți JPG, atunci știi că aceasta este o aparență jalnică BRUT fișier în ceea ce privește capacitatea de a extrage informații utile fotografului. BRUT fișierul este în esență date aproape brute care nu au fost (cel puțin nu ar trebui) procesate cu setare, corecție și așa mai departe pentru balansul de alb. ÎN BRUT Fișierul „întinde” mai bine umbrele, iar supraexpunerea este mai bine compensată. De aceea, cel mai bine este să fotografiați în RAW și să nu scrieți imagini suplimentare pe cardul de memorie deoarece:

1. poți oricând să o faci din BRUT
2. ocupă spațiu
3. încetinește fotografierea prin debordarea tamponului din cameră atunci când înregistrează pe un card de memorie (se scrie mai mult de unul BRUT, și, de asemenea, un jeep)

Cu toate că BRUT fișierul este în esență date brute, nu este atât de simplu când îl deschideți într-un convertor RAW. Vine cu o remorcă. Un profil pentru corectarea distorsiunii, vignetare și reducerea zgomotului este adesea încorporat în fișier. Probabil, pionierul unei astfel de „fraude” mărunte poate fi considerat Sony, pentru care fișierele de reducere a zgomotului a început să funcționeze de la anumite valori ISO. Ea a fost urmărită FUJIFILMși a înrăutățit situația. Deschideți un fișier RAW în Adobe Camera Raw(denumit în continuare ACR), dar nu mai există distorsiuni și vignetare și adesea zgomotul este deja „suprimat”. Acest lucru poate fi bun pentru un fotograf începător care nu vrea să învețe fotografia, dar vrea să facă clic-clac și rău pentru cineva care încearcă să-și dea seama la ce ISO-uri este cel mai bine să fotografiați și ce caracteristici are obiectivul său.

convertoare RAW

Un convertor RAW este un program care decriptează (scriu în cuvinte simple) datele sursă în mod corect și ni le arată vizual, sub forma unei imagini.
De fapt, datele pot fi decriptate în moduri diferite și, prin urmare, rezultatul este ușor diferit pentru diferite convertoare RAW. Cel mai faimos și cel mai „avansat” este, desigur, Adobe Camera Raw. Înțelege profilurile de culoare DCP, are multe comenzi pentru perspectivă, distorsiune, vignetare, schimbare a culorii și lucrul cu zgomot și claritate. Promovat de gigantul pieței de grafică - compania Chirpici, așa că indiferent dacă vrei sau nu, toți ceilalți trebuie să se concentreze asupra ei într-un fel sau altul.

Aici, toți cei care folosesc un alt convertor RAW (al fotografi cu experiență) vor fi indignați, amintindu-și „uitați” nemeritat. Capture One sau RPP, dar un fapt este un fapt - ACR mai puternic, mai simplu și în curs de dezvoltare mai rapid.

Cu toate acestea, acest favorit al convertoarelor RAW nu este atât de perfect. Punctul său important este că folosește toate aceste „suplimente” pe care producătorul camerei le atașează formatului său de fișier RAW și le pornește fără a anunța utilizatorul și fără posibilitatea de a le dezactiva. Pentru a înțelege cum se întâmplă acest lucru, puteți urmări. ÎN ACR Nu se aude zgomot și totul este cumva lin. Dar odată ce îl deschideți într-un alt convertor RAW, se dovedește că de fapt există mult zgomot. De fapt, atunci când deschideți un fișier de la această cameră în ACR, apar reducerea automată a zgomotului, distorsiunea și corectarea vignetării. Software-ul desigur.
De ce eu, de exemplu, ca 90% dintre alți fotografi, folosesc Adobe Camera Raw? Răspunsul este simplu - acest program are o mare corporație în spate și va continua să se dezvolte, în timp ce altele, inclusiv convertoare RAW foarte promițătoare, sunt susținute de o singură persoană. Când se plictisește, pur și simplu va abandona proiectul și vei rămâne fără instrumentul tău preferat. Deci haideți să vorbim despre posibilități Adobe Camera Raw.

Caracteristici Adobe Camera Raw

Folosesc un instrument standard de catalogare a fotografiilor, Podul Adobe. Este mai aproape de mine în ideologie. Acesta este un instrument cu drepturi depline doar pentru a derula, a evalua fotografiile, a vizualiza parametrii de fotografiere etc. Nimic in plus. Pentru cei care doresc o „combină” există Adobe Lightroom, care folosește și ACR, dar ideologia de acolo vine din fotografia continuă.

În primul rând, actualizați-vă ACR la versiunea curentă. Este actualizat destul de des și există unele caracteristici care nu erau prezente în versiunile mai vechi.

După cum puteți vedea, există trei elemente importante pentru a controla procesul de dezvoltare RAW:

1. panou principal
2. panou auxiliar
3. histograma

Parametri de bază / Basic

echilibru alb

Primul lucru pe care îl facem este să setăm balansul de alb. Este bine dacă știm asta, camera a ghicit-o sau am folosit o scară de culori.

Selectați pipeta gri și faceți clic pe patch-ul gri, al treilea din stânga. Aceasta este o culoare neutră de gri mediu. În acest fel, balansul nostru de alb va fi cel mai precis.

Dacă nu a existat o scară în cadrul de testare, atunci utilizați setările standard din meniul „balans de alb” sau mutați glisoarele pentru balansul de alb până când începeți să vă placă culoarea pielii modelului. S-ar putea să existe, de asemenea, ceva gri neutru în cadru pe care îl puteți trage cu o pipetă și să presupuneți că este gri. Un astfel de ajutor apare din când în când.

De exemplu, în cadrul în care o fată stă pe canapea, în spatele ei se află un „carton gri” perfect de dungi gri și negre. Dar rețineți că obiectele care la prima vedere pot părea gri pot avea de fapt o nuanță albăstruie sau bej și atunci nu le veți putea folosi ca element de calibrare.

diagramă cu bare

Acum trebuie să vă asigurați că indicatorii de supraexpunere și subexpunere sunt activați. Pentru a face acest lucru, verificați dacă triunghiurile mici din histogramă sunt incluse (încercuite) ca în exemplu.

Acum, dacă fotografia mea este expusă incorect sau are prea mult contrast, zonele supraexpuse vor fi evidențiate în roșu, iar zonele subexpuse în albastru.

Locurile evidențiate cu albastru au o valoare de culoare: 0, 0, 0

Locurile evidențiate cu roșu au o valoare a culorii: 255, 255, 255

Veți dori să le evitați pe ambele, cu excepția cazului în care este o fotografie de catalog în care fundalul ar trebui să fie alb pur sau negru.

Expunere

Dacă aveți o mică eroare generală în plus sau minus, atunci utilizați glisorul „ ”.

Contrast

Uneori poate fi util să măriți contrastul unei fotografii pentru a produce o culoare mai vibrantă. Acesta este cel mai eficient mod de a îmbunătăți o fotografie fără a o strica (atâta timp cât creșteți contrastul în limite rezonabile).

"Sveta"

„lumina” nu este albă. Dar aproape. Și le puteți lumina până la alb sau le puteți închide la gri.

În această fotografie, principalele „lumini” s-au acumulat pe cămașa albă și „șoarecele” care se află pe masă.
Ar fi putut intra în supraexpunere, dar expunerea aici este perfectă și, prin urmare, sunt exact așa cum ar trebui să fie - la margine.

"umbre"

„Umbrele” sunt întreaga salopetă, dungi pe perete, sub canapea etc. Există o mulțime de umbre în această fotografie și creează un contrast grozav cu peretele de lumină și cămașa albă.

Umbrele ar putea fi luminoase cu acest glisor, dar te implor să-l folosești. O fiară teribilă trăiește în umbră - „zgomote”. Orice zonă a cadrului care primește puțină lumină este o sursă potențială de „zgomot”. Mulți fotografi începători cred că absolut totul ar trebui să fie vizibil în fotografie. Este gresit. „Totul este vizibil” este echivalent cu „nimic nu este vizibil”. Fotografia ar trebui să aibă o focalizare pe subiect și zone neimportante. Acestea nesemnificative ar trebui să intre în umbră, stabilind contrastul general în comparație cu personajul principal de lumină al fotografiei.

Dacă evidențiați umbrele, atunci scoateți „zgomotul” de acolo și apoi aveți sarcina nebună de a distruge monstrul pe care l-ați creat.

Am o cameră Canon 5DsR relativ nouă, așa că umbrele sunt desenate bine și există puțin zgomot. A trebuit să ridic expunerea cu 2 trepte pentru a le vedea.

Aceste puncte verzi și violete sunt „zgomot”. Nu este nevoie să le lupți; trebuie să le eviți cu o fotografiere adecvată și o prelucrare adecvată. Și dacă nu ne putem lipsi de asta, atunci vom ajunge la fila „reducere zgomot”.

"Alb"

Glisorul „alb” este necesar mult mai des decât glisorul „umbră” deoarece... permite adesea o mișcare ușoară pentru a evita supraexpunerea în cadru, dacă nu este critică.

Cât de mult poți „trage” o fotografie din supraexpunerea locală depinde de camera ta. Deși camerele moderne și-au îmbunătățit performanța în acest sens în jurul anului 2008, subexpunerea încă nu este la fel de rea ca supraexpunerea. Pur și simplu, „supraexpunerea” este aproape întotdeauna o imposibilitate de a salva o fotografie, există puține stocuri acolo. Dar dacă străluciți puțină lumină, puteți scoate ceva, deși cu zgomot și culori murdare. Acest lucru se aplică tuturor camerelor, să nu credeți că a dvs. este specială. L-am încercat pe cel mai nou și Sony A7R II. Nu exista miracole :)

"Negru"

Uneori trebuie să măriți contrastul unui obiect care are zone albe. Creștem contrastul prin albul strălucitor și negru întunecat. Dacă nu putem atinge albul, atunci vom întuneca negrul. Pentru asta este acest glisor. De asemenea, puteți elimina negrul din întregul cadru, dar nu îmi pot imagina un caz în care acest lucru ar fi necesar pe întregul cadru, cu excepția localului, dar acest glisor funcționează pe întregul cadru.

Când lucrați cu acest glisor, asigurați-vă că ați activat indicatorul de subexpunere în histogramă. Acest lucru va preveni ca zonele să fie „eliminate” în negru pe care nu ați dori să fie complet negre.

Microcontrast/Claritate

Microcontrastul se comportă la fel ca o ascuțire brută. Desigur, nu adaugă claritate, dar adaugă iluzia de claritate.

Utilizați cu mare atenție sau nu folosiți deloc. Există metode mult mai blânde pentru creșterea clarității vizuale, inclusiv în timpul procesului de dezvoltare RAW (vom ajunge la asta).

„Culoarea nucleară” / Vibranță

Traducerea literală este rezonanță. O numesc „culoare nucleară” pentru că pur și simplu desfigurează toate culorile. După o astfel de intensificare a culorilor, este pur și simplu imposibil să le privești.

Cel mai adesea, fanii acestui glisor „perforează” obiectele la culoarea cărora ochii noștri sunt deosebit de sensibili: cerul și iarba. Cunoști toate culorile cerului, cu excepția cazului în care ești un rezident obișnuit de metrou. Același lucru cu iarba. O eroare în culoarea ierbii este foarte ușor de recunoscut. Culoarea greșită a ierbii și a cerului este respinsă de majoritatea telespectatorilor. Uită de acel glisor!
În loc de acest glisor, utilizați „Contrast” și o altă filă numită HSL/Scale de gri (mai multe despre aceasta mai târziu).

Saturația culorii

Impactul acestui glisor este aproape la fel de distructiv ca și precedentul. De fapt, toate ultimele trei glisoare sunt dăunătoare.

Daunatoare, deoarece dau aparenta de obtinere usoara a rezultatelor si incepatorul crede ca totul este ok. Dar, de fapt, își strică fotografia inițial bună cu o procesare slabă. Ar fi bine să nu faci nimic atunci.
Dacă culorile din fotografia ta sunt prea estompate, atunci există de obicei motive care au dus la acest lucru în timpul procesului de fotografiere. Acceptați că această fotografie este o căsătorie. Determinați motivele unei astfel de căsătorii și încercați să trageți mai bine în viitor. Nu este nevoie să luați o bucată de g și să încercați să scoateți din ea ceea ce nu este în ea. Pentru a obține o fotografie grozavă, trebuie mai întâi să faceți cel puțin o fotografie bună și apoi să o procesați eficient și minim. Asta nu înseamnă revopsirea completă! De regulă, toată prelucrarea constă în îndepărtarea prafului, creșterea contrastului și corectarea unor defecte geometrice minore. Toate! Ești fotograf, nu retușător. Lasă retușurile în seama profesioniștilor.

Îndreptarea și decuparea unei fotografii

Aici va trebui să fac o ușoară abatere de la „Panoul principal” și să trec la panoul auxiliar. Faptul este că, după nivelarea micilor defecte din fotografie, doriți să uniformizați orizontul. Acestea. Nici persoana, nici orizontul dintr-o fotografie de peisaj nu trebuie să se încline în nicio parte. Dar unele poze sunt întotdeauna făcute într-un unghi, mai ales când sunt prins de subiect.

În acest caz, am avut noroc și sunt linii verticale pe perete. Există o mare probabilitate ca acestea să fi fost lipite exact pe verticală, iar peretele să fie uniform.
Voi selecta instrumentul riglă, voi face clic oriunde pe linie, care ar trebui să fie verticală, și voi trage în jos sau în sus.

Imaginea se va roti ușor, corectându-și poziția și veți vedea linia de decupare dorită a fotografiei. Pe această linie veți vedea și comenzi - pătrate mici pe care le puteți trage și muta linia de tăiere.

Casetele de control sunt marcate cu săgeți roșii.

În acest caz, nu-mi place al doilea strat al perdelei din partea de sus, voi coborî linia de tăiere. De asemenea, voi muta linia din stânga la dreapta pentru a tăia firul de pe podea și o cutie. Ar fi posibil să refac podeaua în acest loc dacă chiar aș avea nevoie de o imagine întreagă, dar aceasta nu este o meserie pentru fotografi începători și, prin urmare, nu este relevantă pentru subiect.

Aștept Enter și excesul este tăiat din imagine. De fapt, nimic nu a fost tăiat fizic pentru că Lucrăm cu un fișier RAW, dar setările noastre au adus modificări fișierului XMP care este acum atașat la RAW. Acum fotografia se va deschide asa...

Dacă plecăm acum de lucru cu fișierul RAW făcând clic pe „Terminat”, apoi mai târziu putem oricând să revenim și să anulăm decuparea selectând instrumentul Decupare (indicat de săgeata roșie) și apăsând Esc.

Dacă nu trebuie să îndreptați imaginea, atunci puteți oricând pur și simplu să decupați imaginea la proporția dorită folosind imediat instrumentul Decupare.

Acum, cu conștiința curată, revenim la „panoul principal”.

A doua filă - Curba de ton

Această filă vă permite să lucrați cu un instrument Adobe Photoshop numit „Curbe”. Acesta este un instrument foarte flexibil și este grozav că îl puteți folosi chiar înainte de a intra în Photoshop, deoarece... nu este distructiv. Puteți anula oricând aceste modificări. Iar modificările folosind „curbe” pot fi destul de globale. Există atât pixeli pur și simplu de iluminare și întunecare cu o anumită luminozitate, cât și de lucru în canale de culoare.

Dacă în fila Basic nu aveam setări pentru „lumini”, „umbre”, „alb” și „negru”, atunci sunt oferite aici controale speciale care limitează acțiunea glisorului. Ce gamă de luminozitate este considerată umbre și ce gamă este considerată lumini? Acest lucru îl determinați singur cu punctele indicate în imagine prin săgeți roșii.

Dacă nu modificați setările standard, atunci glisoarele „lumină”, „umbră”, etc., pe care le-am încercuit într-un cadru roșu, vor funcționa exact la fel ca în prima filă.
Am schimbat intenționat punctele de control și în zona încercuită cu roșu puteți vedea că gama de lumini pe care am influențat-o s-a dovedit a fi destul de mică.

Există, de asemenea, o a doua filă numită Point. Oferă cea mai flexibilă ajustare a curbei. Nu este nimic complicat aici, dar aveți grijă când lucrați cu curba. Cel mai adesea, luminile și umbrele sunt deja distribuite mai mult sau mai puțin normal, așa că dacă trageți luminile în alb, puteți pierde culoarea, iar „zgomotul” poate ieși din umbră. În același timp, o astfel de curbă vă poate fi foarte utilă, de exemplu, atunci când procesați fotografii subacvatice, unde canalul roșu este de obicei foarte rău. Puteți crea o setare de profil pentru dvs. care va slăbi verde-albastru și va spori roșul și o va aplica tuturor fotografiilor. În plus, aceasta nu este din nou o tehnică distructivă; toate setările sunt salvate într-un fișier separat.

Am marcat lista derulantă cu o săgeată mare, unde puteți selecta setările standard „contrast liniar” (în mod implicit, curba este liniară), „contrast mediu” și „contrast puternic”.
Puteți comuta liniar-mediu-puternic pentru a înțelege cum sunt realizate. Curba devine o undă sinusoidală, întunecând umbrele și luminând luminile.

Pe baza acestor cunoștințe, poți decide singur ce să luminezi sau să întuneci. Trebuie să faceți acest lucru pentru toate canalele sau doar pentru unul.

Această caracteristică nu este inclusă în lista de funcții simple (mai ales atunci când lucrați cu canale de culoare individuale), așa că dacă nu înțelegeți ceva, nu vă faceți griji, o veți înțelege mai târziu când aveți nevoie de el.

Fila de detalii

Fila de detalii este responsabilă pentru clarificarea vizuală a fotografiei și pentru nefasta „reducere a zgomotului”.

Ascutire

Primul meniu cu săgeți roșii este clarificarea vizuală. Evident, nu putem scoate detalii suplimentare din senin, dar putem oricând păcăli creierul privitorului să creadă că fotografia este mai clară decât este. În acest scop, se folosește o metodă cunoscută (dar nu mai puțin uimitoare) de procesare a contururilor imaginii (metoda se mai numește și ascuțirea conturului în rusă), în care conturul în sine este întunecat și conturat pe ambele părți cu o linie albă (pentru a pune din nou în cuvinte simple).

Cu puterea efectului, totul este clar, cu atât este mai puternic efectul de creștere a clarității vizuale. Există un prag la care artefactele încep să apară. Încercați să nu exagerați cu puterea efectului, mai degrabă găsiți raza potrivită pentru dimensiunea fotografiei și dimensiunea detaliilor și apoi creșteți puterea efectului.

Elementul de meniu „detalii mici” / Detaliu face posibilă îmbunătățirea texturilor din fotografie, iar valorile mici ale acestui parametru fac posibilă lucrul numai pe margini.

Elementul „Mască” face posibilă concentrarea asupra contururilor ascuțite, aplicând metoda de îmbunătățire în mod specific acestora. Aici merită să acordați atenție faptului că toate elementele de meniu au un mod vizual dacă țineți apăsată tasta ALT și mutați glisoarele.

Reducerea zgomotului

Evidențiez umbrele folosind glisorul „Umbre” din prima filă și zgomotul apare în mod natural acolo unde erau umbrele. Încep prin a analiza aceste zgomote. Faptul este că zgomotul este împărțit în două tipuri: luminozitate și culoare. Punctele de luminozitate sunt puncte de luminozitate diferită, distribuite aleatoriu în întreaga imagine. Nu poți face nimic cu ele, doar estompează puțin imaginea. Fotografia va fi mai puțin clară, dar punctele vor fi și mai puțin vizibile. Zgomotul de luminanță este obișnuit la ISO-uri foarte mari la fotografiere.

Zgomotul colorat este întotdeauna prezent în umbră la orice ISO. Ele sunt cele care apar atunci când luminezi umbrele. Ele apar ca puncte colorate violet, verzi și roșii aranjate într-o manieră haotică.

În consecință, glisoarele sunt marcate cu săgeți, care vă permit să faceți față diferitelor tipuri de zgomot.

Acum discutăm doar despre munca în BRUT convertor, dar ar trebui să știți că în plus față de BRUT convertor există încă multe moduri de a face față „zgomotului”.
Există pluginuri pentru Adobe Photoshop, De exemplu, Imagenomic Noiseware sau Topaz Denoise. Ambele sunt considerate opțiuni bune pentru reducerea zgomotului atunci când aveți un caz dificil.

Există și o tehnică Multishot, care ajută la fotografierea de pe un trepied. Faceți o serie de fotografii la un ISO ridicat (de exemplu, fotografiați un cer înstelat cu o viteză scurtă de expunere pentru că la o viteză mare de expunere stelele se transformă deja în urme), apoi stivuiți fotografiile și rămân doar obiectele staționare în poze. Zgomotul este un lucru haotic, așa că în acest caz este scăzut din imagine. Cred că va fi important să știți că există o astfel de metodă.

HSL/Scale de gri

Tab HSL/Scale de gri controlează gamele de culori. HSL este un model de descriere a culorilor și reprezintă Hue / Saturation / Lightness. Acest model poate descrie orice culoare.

Puteți selecta o gamă de culori și puteți modifica culoarea, saturația culorii și luminozitatea acestora. Acesta este un produs foarte eficient și îngrijit atunci când este utilizat cu pricepere.

Nuanță (culoare)

Ultimele două rânduri m-au pus în dificultate în a traduce culoarea pentru că... ambele aceste culori sunt violet în rusă :) Dar în engleză, violetul este împărțit în trei tipuri.

Astfel, trăgând, de exemplu, cursorul de culoare roșie spre dreapta, obțin nu un tabel maro, ci un tabel roșu.

Rețineți că revopsirea a capturat o gamă destul de restrânsă de culori, lăsând podeaua maro. Acest lucru s-a întâmplat pentru că computerul știe că podeaua pare doar maro, dar în realitate este mai aproape de portocaliu. Dacă atingeți glisorul portocaliu, podeaua va începe imediat să se revopsească. În orice caz, toate culorile din fotografie sunt într-una dintre gamele din această listă.

Saturare

Aici puteți îmbunătăți orice culoare. În acest caz, am tras cursorul roșu și chiar și buzele mele au strălucit cu machiaj nou.

Lejeritate

Schimbând luminozitatea unei game mici de culori puteți obține rezultate bune. Folosesc această filă din când în când pentru a întuneca cerul albastru deschis fără a-i afecta culoarea. Puteți să o faceți mai întunecată și să reduceți saturația. Arată ca adevărata culoare a cerului.

Recomand să nu creșteți saturația, ci doar să o reduceți atunci când este necesar. Este util și când Adobe Camera Raw nu procesează corect culoarea roșie. Puteți reduce saturația și puteți obține o culoare mai moale a pielii.

În acest caz, am întunecat culorile portocalii, făcând fata bronzată.

Split Toning

Tab Split Toning tradus literal ca „tonare separată” și esența sa este de a colora luminile într-o culoare și umbrele în alta. De exemplu, luminile sunt calde, iar umbrele sunt reci. Acest instrument nu a fost introdus întâmplător și de ce funcționează poate fi înțeles din articolul din partea sa

Folosind cursorul de culoare schimbam culoarea luminilor sau a umbrelor in cea dorita. În mod obișnuit, tonurile calde sunt folosite pentru lumini și tonurile reci pentru umbre. Apoi, selectați saturația acestui ton cu glisorul „saturație”. Între reglarea tonului luminilor și umbrelor există un glisor de echilibru între aceste acțiuni, de exemplu. ceea ce contează de fapt drept lumini și umbre.

Exemplu

Desigur, depinde de gustul tău dacă fotografia are nevoie de tonifiere sau nu. Uneori, tonifierea salvează o fotografie mediocră și aceasta este adesea folosită de fotografi care filmează nunți.

Pentru a anula efectul, setați glisoarele de saturație la zero.

Corecții lentile

Această filă este concepută pentru a elimina influența imperfecțiunilor lentilelor asupra imaginii. În acest fragment puteți vedea, dacă vă uitați atent, sub formă de chenare violete pe elemente verticale albe.

Aici vedeți elemente pentru corectarea automată a influenței unei anumite lentile în fila Profil.

Eliminați aberația cromatică— eliminarea aberațiilor cromatice.
Activați corecțiile profilului— corectarea influenței imperfecțiunilor lentilelor folosind un profil (corecție, distorsiune și vignetare)

Există o mulțime de producători de lentile foto de toate mărcile în lista derulantă.

Puteți activa corecțiile separat și, de asemenea, corectați manual suplimentar distorsiunea (valoarea inițială 100%) și vignetarea (valoarea inițială = 0) cu glisoarele chiar dedesubt dacă ați activat corecția automată folosind un profil.

Corecțiile suplimentare pentru distorsiuni și vignetare sunt indicate prin săgeți roșii.

Efecte - FX

Următoarea filă Efecteîn consecință, se referă la efectele speciale.

Există trei tipuri de efecte disponibile:

DeHaze- îndepărtarea ceață
Cereale- cereale
Vignetare după decupare —

Acum puteți vedea influența DeHaze în imagine sub formă de contrast ridicat și saturație crescută a culorii.

Influență Cereale(granul) este similar cu granul natural al filmului. Poate ajuta la crearea aspectului unei fotografii de film.

Cu ajutorul vignetării suplimentare, puteți pune accent în centrul fotografiei, ceea ce poate fi util pentru portrete nu foarte reușite. În orice caz, acesta este un alt instrument pentru adăugarea de volum vizual unei fotografii (un punct de lumină mare împotriva unui împrejurimi mai întunecat atrage privirea privitorului).

Funcția de vignetare are multe setări, dar nu voi intra în toate.

Principalele sunt: ​​puterea de vignetare (cantitate), distanța de la margini (punctul de mijloc), rotunjime (rotunzime), pene (pene)

Calibrarea camerei

Aici setați profilul de culoare pentru cameră.

Fila de sus Proces ne arată că stilul de lucru cu culoarea este Adobe Camera Raw schimbat de trei ori, așa că dacă deschideți brusc fișierele vechi, este posibil să găsiți un semn de exclamare într-un triunghi în colțul din dreapta jos al imaginii. Aceasta înseamnă că a fost folosit vechiul proces și dacă dați clic pe acest semn, procesul de culoare va fi actualizat și fotografia își va schimba ușor aspectul.

Apoi vezi meniul Profilul camerei. Cert este că camera poate fi calibrată în ceea ce privește redarea culorilor. Acest lucru necesită o scară de culoare ca X-rite Colorchecker. „Canonul este roșu” și „Nikon este albastru” fac parte din trecut. În plus, vă puteți conecta propriile profiluri aici pentru nevoi speciale. De exemplu, am conectat un profil de culoare pentru fotografia în infraroșu, care îmi permite să-mi colorez imaginile în infraroșu fără restricții privind temperatura culorii.

Presetări

Tab Presetări(preferințe) conține o listă a setărilor dvs. pentru balansul de alb, setările de decupare, contrast și claritate etc. din ședințele foto anterioare.

Săgeata roșie indică cum să ajungeți la meniul pentru salvare, încărcare sau aplicarea presetărilor.

Meniul pentru salvarea setărilor pentru fotografii arată astfel...

O gamă largă de setări pe care doriți să le păstrați și ce nu.

Instantanee - instantanee ale setărilor

În procesul de configurare a dezvoltării fotografiilor, puteți găsi câteva soluții bune, le puteți salva și apoi continuați să experimentați cu capacitatea de a reveni la setările salvate. Această filă implementează această caracteristică. Configurați instantaneul după cum doriți, apoi faceți clic pe „Nou” (indicat de săgeata roșie) și dați un nume instantaneului setărilor.

După aceea, puteți modifica setările curente după cum doriți. Când te plictisești și decizi că setările vechi erau mai bune, mergi la această filă, dai clic pe numele instantaneului de setări și instantaneul tău revine ca prin minune la forma anterioară.

Panoul auxiliar

Am sunat auxiliarul panoului superior pentru că... trebuie sa-l folosesti mai rar in poza este in dreptunghi rosu.

Acest panou concentrează în esență instrumente, deși în ultima ediție au migrat și unele elemente mai complexe.

Lupă

Despre Lupă nu sunt multe de spus. Mărește și reduce un fragment dintr-o imagine. Puteți face același lucru folosind tastele Ctrl + „+” / Ctrl + „-” (pentru Mac utilizați Cmd în loc de Ctrl).

Mână

Instrument Mână vă permite să trageți un fragment dintr-o imagine pe ecran dacă imaginea este mai mare decât fereastra activă.

Instrument Balanță de alb / Balanță de alb

Instrumentul de eșantionare a culorilor

În imagine, vedeți trei „prie diviziuni” în locuri diferite. Și un spațiu de informații care arată valorile de culoare pentru aceste trei puncte din imagine.

De regulă, trebuie să puneți mai multe puncte de control pe imagine pentru a urmări modificările în locuri importante atunci când lucrați cu culoarea, iluminarea sau contrastul imaginii. Această opțiune este pentru fotografi/retușeri relativ avansați și vă permite să vă opriți la timp atunci când îmbunătățiți imaginea în timpul procesului de „dezvoltare”.

Instrument de ajustare țintită

Instrument Instrument de ajustare țintită vă permite să influențați imaginea folosind file Curba de tonȘi HSL/Scale de gri. În opinia mea, această filă nu este foarte utilă, puteți utiliza aceste instrumente în același mod prin meniul principal.

În acest instrument, puteți selecta raportul de aspect al viitorului fragment și puteți „porni” grila.

Instrumentul de transformare

Un instrument foarte util pe care l-am descoperit prima dată în convertorul RAW Capture One. Vă permite să corectați geometria imaginii, acolo unde există linii drepte, prin aranjarea acestor linii în poziția corectă.

În această imagine există linii drepte în stânga și în dreapta de-a lungul cărora puteți vedea distorsiunile geometrice ale imaginii și, folosindu-le ca ghid, puteți corecta distorsiunile. Acest lucru s-a întâmplat deoarece am înclinat puțin obiectivul cu unghi larg. Liniile verticale au început să se diverge în partea de sus. Dacă ridic lentila în sus, atunci, dimpotrivă, ar începe să converge. O lentilă obișnuită este adesea utilă fie pentru a ridica în sus, fie în jos, deoarece... Câmpul vizual al lentilei nu surprinde întotdeauna ceea ce este necesar. Numai camerele cu cardan pot schimba compoziția fără a înclina obiectivul. Am scris deja despre obiective, iar despre camerele cu gimbal vom vorbi în articolele următoare (foarte curând).

Am marcat ghidajele cu dreptunghiuri roșii, pe care le-am așezat pur și simplu de-a lungul acestor linii drepte care ar trebui să fie verticale. Programul în sine înțelege unde trebuie să fie liniile verticale și unde orizontale (estimă unghiul de înclinare), așa că trebuie doar să puneți un ghid în locul potrivit și imaginea se va îndrepta singură.

Alt exemplu.

Fotografii vechi, înainte de 1925. aproximativ, ne mulțumesc cu geometria corectă. De ce este asta? Da, pentru că până în acel moment toți fotografii au filmat cu camere gimbal, ceea ce a făcut posibilă corectarea geometriei imaginii. Acest lucru este ușor de văzut în fotografiile de arhitectură, pereții clădirilor de-a lungul marginii cadrului sunt întotdeauna paraleli cu marginea imaginii.

Parada Regimentului de Cavalerie Salvați

foto: Karl Bulla, celebrul fotograf din Sankt Petersburg de la începutul secolului al XX-lea.
Vedere interioară a Pasajului Sankt Petersburg. 1900

S-ar părea, de ce au venit cu alte camere dacă cardanele erau atât de perfecte? Dintr-un motiv simplu - sunt foarte grele.

Karl Bulla însuși.

Am filmat cu astfel de camere aproape exclusiv de pe trepied. Au fost transportați doar cu căruța, calul, iar mai târziu cu mașina.

Ansel Adams stă pe acoperișul mașinii cu camera sa gimbal. O altă legendă a fotografiei a cărei muncă creativă vă recomand cu căldură să o verificați dacă nu ați făcut-o deja.

În 1923, domnul Oskar Barnack, după ce a suferit cu camerele din acea vreme în plimbările sale pe munte, a inventat o cameră, care mai târziu a devenit cunoscută sub numele de Leica I. Din acest moment poti incepe sa numeri pozele cu geometrie distorsionata :)
Dar a devenit posibil să urcem chiar și pe Everest cu o cameră, de care unii au profitat (unii, însă, au rămas acolo cu camera).

Această fotografie a fost făcută ZEISS Distagon 15/2.8. Un obiectiv cu unghi foarte larg, care, atunci când este înclinat în jos (pentru a capta traseul în cadru), înclină puternic pereții spre centru.

Am evidențiat meniul suplimentar pentru instrument cu un pătrat roșu Instrumentul de transformare. Acest meniu are comenzi simple de perspectivă și dacă aș fi exact în centru, aș putea îndrepta perfect pereții cu o singură mișcare a mâinii, elementul de top din acest meniu (în casetă).

Stăteam puțin în dreapta centrului coridorului, așa că peretele din dreapta s-a aplecat mai mult (la corectarea peretelui din dreapta, cel din stânga s-a aplecat în cealaltă direcție) și pentru această fotografie anume era de preferat să se folosească ghidaje, deoarece în cazul precedent. Dar dacă ar fi în centru, s-ar corecta într-un singur pas.

rezultatul corecției geometriei

Un alt exemplu este o fotografie din fața unei clădiri dacă nu stau în centrul clădirii. De fapt, în cazul unui obiectiv cu unghi larg și al absenței unor mijloace speciale pentru verificarea poziției camerei, este dificil să stai exact în centru și uneori este imposibil când există unele obstacole sub forma altor case. , stâlpi etc.

Din poză văd că partea stângă a clădirilor este mai mare decât cea dreaptă, ceea ce înseamnă că stăteam în stânga centrului subiectului (două clădiri). Pentru a corecta distorsiunea geometrică, voi folosi al doilea element de meniu.

Perspectiva a fost corectată cu prețul unei piese semnificative din cadru. Dar, cu toate acestea, pentru filmările amatori, aceasta este o modalitate bună de a realiza o fotografie acceptabilă.

Nu voi comenta celelalte instrumente atât de detaliat pentru că... sunt prea simple:

Rotire—rotirea imaginii vă permite să aliniați linia orizontului. Obișnuiam să facem același lucru mai precis cu o „riglă”.
Aspect - corectează raportul de aspect (nu a fost folosit niciodată pentru filmări reale).
Scala — scară de imagine (nu l-am folosit niciodată pentru fotografii reale).
Offset X, Offset Y - offset de-a lungul axelor (nu folosit niciodată pentru cadre reale).

Îndepărtarea petelor

Instrument pentru îndepărtarea petelor. Este convenabil prin faptul că efectul său va rămâne chiar dacă deschideți fișierul RAW mai târziu și modificați setările de expunere, contrast sau orice alt element de dezvoltare a imaginii. De asemenea, puteți elimina această corecție a petelor, această acțiune nu este distructivă.

În dreapta sunt setări pentru Îndepărtarea petelor, care includ dimensiunea pensulei, întinderea pensulei și opacitatea pensulei.
Înțelegerea setărilor corecte va veni rapid odată cu experiența.

Îndepărtarea ochilor roșii

Instrument Îndepărtarea ochilor roșii, după cum sugerează și numele, servește la îndepărtarea punctului roșu din ochi, care se formează din cauza iluminării pupilei, care este portretizată cu un bliț frontal.

În meniul din stânga puteți selecta dimensiunea pupilei și gradul de întuneric.
Pupila roșie este selectată de un cadru de întindere, programul însuși găsește punctul roșu și îl decolorează. Funcționează destul de eficient. Nu am nimic de arătat pentru că... Nu folosesc un blitz „god” „pe frunte” și nu vă sfătuiesc. Cel mai adesea, acest lucru se întâmplă atunci când fotografiați cu un smartphone sau cu o cameră de tip point-and-shoot cu bliț încorporat.

Perie de reglare

Perie de reglare- un instrument foarte util!

Vă permite să faceți toate ajustările la nivel local, de ex. numai în acele locuri unde este nevoie de ele. Ajustările pot include totul: expunere, nivel de alb, nivel de negru, contrast, micro-contrast și o grămadă de alte setări.

Să presupunem că ai făcut o fotografie a căptușelii. Luminile ard pe linie și, desigur, ies în evidență ca lumini albe și galbene pe peisajul nocturn. Acest lucru nu este întotdeauna bun, pentru că... în jurul unui mare evidențiere există și un așa-numit „aureolă”, adică. cerc strălucitor.

În această imagine, luminile în relief în alb sunt afișate cu roșu. Le vom „elimina”.

am luat Perie de reglareși a desenat tot ce vedeți în violet (masca care vă arată acțiunile cu o perie poate fi activată și dezactivată cu o bifă în partea de jos a meniului). De fapt, am setat albul la -6 și am trecut peste lumini și lumini de la ele. Într-o fotografie reală va exista mai puțină supraexpunere dacă nu sunt eliminate complet, Adobe Camera Raw Există o rezervă, o schimbare de alb pozitivă sigură în timpul dezvoltării, astfel încât să puteți profita de recuperarea luminii.

Rezultat

Să încercăm acum să creștem microcontrastul la nivel local.

poza originala

Aici vedem o piatră care nu este foarte contrastantă, dar cu potențialul de a crește contrastul pentru că... are fațete colorate, fațete albe și gri închis. Vom elimina luminile cu o pensulă și vom crește micro-contrastul.

Am pictat piatra pentru a crește micro-contrastul.

Microcontrast crescut și eliminarea supraexpunere.

Rezultatul este ceva de genul acesta. Aceasta este o fotografie foarte rapidă și o procesare foarte rapidă (doar că am luat cadrul pe negru, unde praful este mai puțin vizibil).

Filtru gradat

Să presupunem că sunteți la o plimbare foto fără filtrul de gradient preferat, care vă permite să uniformizați iluminarea solului și a cerului. Și iată un astfel de peisaj...

Totul este bine, dar cerul este prea luminos. Și aici filtrul de gradient de la Adobe Camera Raw. Mai întâi trebuie să setați expunerea la minus (încercați experimental atât cât este necesar), apoi să întindeți gradientul de sus în jos. Pentru a se întinde drept în jos, țineți apăsată tasta SHIFT.

În consecință, gradientul poate consta din efecte complet diferite, oricare este indicat în meniul din dreapta. De exemplu, poate fi colorat.

gradient normal

Filtru radial

Ultimul dintre filtrele luate în considerare va fi Filtru radial. Vă permite să aplicați toți parametrii unei fotografii sub formă de cerc sau oval. Uneori, acest lucru este convenabil pentru a evidenția centrul compoziției.

Meniul panoului auxiliar - „funcții secrete”

Să presupunem că decidem să filmăm ceva foarte lung sau înalt. Crearea unei panorame ne va ajuta în acest sens. Facem mai multe fotografii prin rotirea camerei pe un cap „panoramic”, pe un cap panoramic adevărat (unde obiectivul este montat în punctul nodal) sau folosind un obiectiv tilt-shift. Ieșirea este de mai multe cadre cu offset.

Deschideți aceste fișiere în Adobe Camera Raw.

În stânga sus există un mic buton, când faceți clic pe el vom vedea un mic meniu. În captură de ecran este deja deschisă.

Meniul ne oferă trei funcții:

1. Sincronizarea imaginilor în funcție de parametrii de dezvoltare (aceasta poate fi foarte utilă pentru o serie de fotografii)
2. Crearea unei imagini HDR (nu ne vom opri asupra acestei funcții deoarece Photoshop o implementează prost)
3. Crearea unei panorame (Photoshop face bine acest lucru)

Crearea unei panorame

Selectați trei imagini folosind Ctrl+A sau pur și simplu marcați-le cu tasta Ctrl și faceți clic cu mouse-ul.
Selectați funcția de creare a panoramei.

Panoramele sunt diferite și, în consecință, și proiecțiile lor. Panoramele sunt un subiect separat, despre ele vom vorbi în articolul despre panorame, dar acum selectăm pur și simplu tipul de panoramă „Perspectivă” deoarece Am tras cu tilt-shift și toate liniile mele sunt drepte.

Adobe Camera Raw se va gândi puțin și vă va face o altă poză sub cele trei deja existente în listă - aceasta va fi o panoramă cusată.

Acum puteți lucra cu el ca la o fotografie obișnuită, puteți schimba: expunerea, contrastul, eliminați zgomotul etc. Toate acțiunile vor fi acum aplicate unei imagini panoramice mari în format DNG (programul însuși vă va solicita să o salvați ca DNG pentru a păstra toate caracteristicile originalului „brut”).

Apoi Deschide fișierul se va transforma in Deschideți obiectulși puteți deschide fotografia ca obiect inteligent în Photoshop. Acest lucru este convenabil pentru lucrările ulterioare privind scoaterea umbrelor, stivuirea imaginilor etc. deoarece Făcând clic pe pictograma stratului cu imaginea veți fi luat din nou Adobe Camera Rawși puteți modifica toate setările de dezvoltare a imaginii.

Pe de o parte, este foarte mișto, dar, pe de altă parte, crește foarte mult dimensiunea fișierului și încetinește munca cu imaginea.

După cum puteți vedea, avem o panoramă de 81 de megapixeli, puteți face un poster de 120 x 50 cm cu calitatea unei reviste lucioase.

Rezultate

Lucru priceput cu BRUT Convertorul elimină adesea nevoia de a lucra în Photoshop în sine, astfel încât economisiți mult timp atunci când utilizați funcțiile BRUT convertor într-o măsură mai mare. Plus lucrează în BRUT convertizorul nu este de natură distructivă, adică Ceva poate fi întotdeauna anulat sau corectat.

Sper că efortul meu în trei părți de a scrie acest articol vă va fi de folos și vă va face munca mai eficientă. Dacă doriți să continuați să vedeți astfel de articole, nu uitați să faceți clic pe repost pe rețelele sociale (butoanele pentru Vkontakte, Facebook și altele sunt chiar mai jos sub formă de pictograme mici).