Sfaturi și trucuri în Adobe Illustrator: Trucuri în Illustrator. Posibilitatea de a crea grafice în Illustrator (comparativ cu Adobe Flash). Ghid: cum să creați animație SVG folosind After Effects CC Adobe illustrator cum să faceți animație

Salutare tuturor! Astăzi voi încerca să descriu capacitățile programului Adobe Illustrator, comparându-l cu capacitățile flash-ului. Aceasta nu va fi o analiză globală a programului, ci mai degrabă o descriere a unor caracteristici interesante pe care le-am descoperit în acest program. Am adunat informații bucată cu bucată pe măsură ce le-am studiat pentru a posta totul într-o singură postare. Recunosc imediat că nu sunt un utilizator super-experimentat al Illustrator, l-am folosit doar pentru desen în ultimele șase luni (înainte de asta am desenat totul în Flash). Mulți oameni se plâng că ilustratorul este complex și nu întotdeauna intuitiv. Într-o oarecare măsură, sunt de acord că, după spălare, acest program este complex. Dar principalul lucru aici nu este să renunți, ci să continui să studiezi. Și după câteva săptămâni a apărut gândul, cum m-am descurcat fără el înainte!

Deci, ce mi-a plăcut la ilustrator și ce am găsit că nu era în flash?
1. Voi începe cu cel mai simplu, dar în același timp necesar. Încercați să aranjați obiectele într-un cerc în Flash. A fost anterior Instrument de decor, dar a fost eliminat, aparent considerat inutil. Am decis că ar fi mai distractiv să o facem cu mâinile. Illustrator are această funcție: Efect – Distorsionare și transformare – Transformare.


Totul este rapid și simplu setăm noi înșine în setări valorile (distanța dintre obiecte, numărul de copii).

2. Zig-zag

Un lucru și mai simplu, dar totuși util. S-ar părea un lucru mic, dar în Flash trebuie să desenezi de mână, în Illustrator este o chestiune de secunde.

3. Deformarea obiectelor (Warp)

Nu există așa ceva în Flash. În exemplul de mai jos, am arătat doar 2 moduri de a deforma forme simple (Efect – Warp – Arc/Fish). De fapt, există 15 dintre ele în cea mai recentă versiune a programului.

4. Rotunjirea automată a colțurilor (Round Corners)

O poți face manual: pe un obiect grafic, atunci când este selectat, în colț (în toate colțurile) apar un punct alb și un semn de linie rotunjită. Tragem cu mouse-ul si il ajustam dupa gustul tau.

Dar acest lucru se aplică doar formelor, cu o linie de creion o facem puțin diferit - aplicăm un efect de rotunjire ( Efect – Stilizare – Colțuri rotunjite). La ieșire obținem același rezultat.

5. Aspru

Efectul se aplică formelor simple ( Efect – Distorsionare și transformare – Aspru). Ieșirea este ceva asemănător modelelor 3D low-poli. Cred că e tare :) Și, cel mai important, este foarte simplu.


6. Pucker&Bloat(Retragere și inflație)
Exemplu din imaginea de mai jos:


7. Extinderea formularului (Cale offset)

Flash are o funcție Expand Fill, nu funcționează deloc cu linii de creion, spre deosebire de Illustrator.


8. Pensule (Brush Art, Pattern Brush, Scatter Brush)
Privește imaginea de mai jos cu exemple:

9.Brush de textura

De asemenea, în ilustrator există multe pensule de textură, despre care am scris și cum au apărut în noua versiune de flash -. S-a observat că utilizarea pensulelor în Adobe Animate este teribil de lentă. Asta este:(

10. Nu sunt sigur dacă acesta este un truc adevărat, dar vreau să mă concentrez pe o pensulă cu un nume amuzant BlobPerie. Situată în bara de instrumente, aceasta este o perie foarte plăcută de utilizat. Are o grămadă de setări, îmi place mai mult decât cea obișnuită. Este greu de explicat beneficiile sale în cuvinte, este mai bine să încerci o dată.

10.Split to Grid

Un alt lucru util este funcția Split to Grid (Object-Path-Split to Grid) Vă permite să tăiați forma în segmente egale. De ce ne amintește asta? Așa este - ferestre într-o clădire mare. Cred că este un lucru grozav să desenezi, de exemplu, peisaje de oraș;)


Un alt instrument util prezentat în Illustrator, probabil încă de la prima sa lansare. Îl puteți folosi pentru a crea, de exemplu, texturi de lemn:

12. Mutare (dreapta – Transformare – Mutare)

Deplasează un obiect cu o distanță specificată. Dacă doriți, puteți crea imediat o copie care va fi plasată la distanța dorită de obiectul selectat pe orizontală/sau verticală. O versiune anterioară de Flash avea un plugin care îndeplini această funcție. Din păcate, nu-i amintesc numele.

Illustrator este foarte convenabil pentru a crea modele fără sudură ( Obiect-Pattern-Make). Îmi amintesc cât de furioasă am dezvoltat rafinamentul în flash odată cu crearea lui . În versiunea SS 2015 a Illustrator, totul este automatizat, o grămadă de setări vă vor ajuta să creați un model în zeci de variații, cu doar câteva elemente grafice la îndemână. În versiunile anterioare ale programului, totul trebuia făcut manual, la fel ca în Flash până acum.

(Notă – un model poate fi transformat într-un obiect editabil vectorial folosind funcția de analiză ( Obiect – Extindeți aspectul).

14. Mozaic obiect

Crearea unei palete de culori pe baza unei imagini existente. Importați imaginea care vă place în illustrator (Deschidere), apoi Obiect – Creați mozaic obiect. În setări specificăm frecvența de împărțire în înălțime și lățime.

Și la ieșire obținem:

15.Amestec

Folosit pentru a crea degrade. Puteți crea tranziții pas cu pas, cum ar fi în imagine. Nu voi spune că îl folosesc des, dar poate fi util cuiva. Mi se pare că poate fi folosit pentru a crea imagini de fundal simple.

Instrumentul poate fi folosit și pentru a clona obiecte. Așezați două obiecte la distanță unul de celălalt și aplicați Opțiuni de amestecare, selectați numărul de pași (numărul de obiecte clonate).

16. Build Shape Tool. Un lucru foarte convenabil pentru lucrul cu primitivi. În flash, mi s-a părut, era mai puțin convenabil.

Țineți apăsat Alt și faceți clic pe segmentele selectate pentru a șterge segmentele. Dacă pur și simplu tragem mouse-ul peste mai multe zone selectate - conexiuni.


Add-on este un instrument care ajută la tăierea, conectarea automată etc. forme evidenţiate. În ceea ce mă privește, nu este foarte convenabil, îl folosesc mai des ConstruiFormăInstrument.

(planșe de artă)

18.Custom Tool Panel

Capacitatea de a vă crea propria bară de instrumente, eliminând cele inutile și alegându-le numai pe cele pe care le utilizați.

În Flash, panouri de artă, și anume scene ( Scena 1,2,3..) sunt situate separat și trebuie să comutați între ele (Shift+F2). În Illustrator, toate pot fi plasate în fața ochilor tăi. Este convenabil când faci mai multe versiuni ale aceluiași desen, astfel încât toate opțiunile să fie în fața ochilor tăi pentru comparație.

19.Izometrici folosind stiluri grafice

Iar ultimul lucru este crearea izometriei fără a o folosi într-un clic (sau mai precis, în 3 clicuri, pentru că avem 3 fețe;) folosind stiluri grafice ( Stiluri grafice). Voi descrie cum se face asta data viitoare.

Ceea ce ilustratorul are în comun cu flash este capacitatea de a salva un obiect într-un simbol (simbol) și la fel de ușor acest simbol poate fi transferat în flash (deschideți fișierul în flash.ai prin Import – Import în etapă).
Simbolul din Illustrator are aceleași proprietăți ca și în Flash.
Și în concluzie, voi scrie că în Illustrator, după părerea mea, este inferior flash-ului. Da, da, există așa ceva. Și acesta este instrumentul de umplere ( Galeata de vopsea). Indiferent cât de mult încerc să mă obișnuiesc în Illa, este mai convenabil în Flash.
Dacă notele mele ți-au devenit utile sau dacă vrei să adaugi ceva propriu, bine ai venit în comentarii! Noroc tuturor;)

Astăzi avem o lecție neobișnuită de Adobe Illustrator. Pentru că de data aceasta nu vom face o imagine statică, ci o animație reală. Imaginează-ți, se dovedește că poți desena și desene animate folosind Adobe Illustrator :)

Și pentru asta nu avem nevoie de nimic. Organizarea corectă a straturilor și exportul lucrării finale în format swf, unde fiecare strat este convertit într-un cadru de animație. În tutorialul de astăzi vom desena o animație cu numărătoare inversă în stilul unui film retro. Ieșirea ar trebui să fie un videoclip flash cu aceeași numărătoare inversă.

Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să desenați toate elementele necesare pentru animația viitoare. Pentru a face acest lucru, într-un document separat, am făcut două poziții ale unui cadru de film, un cerc pentru referință, care este tăiat în sectoare separate, o textură și o zgârietură verticală pentru a adăuga efectul antichității, precum și toate numerele și inscriptii.

Când toate părțile desenului nostru sunt gata, putem începe să creăm animația în sine. Pentru comoditate, este mai bine să faceți acest lucru într-un document nou. În acest caz, straturile noastre vor juca rolul de cadre de animație. Și în primul strat trebuie doar să copiați un cadru de film. Așezați-l în mijlocul zonei de lucru.


Acum creați un al doilea strat și copiați un cadru de film în el, în care găurile de-a lungul marginilor sunt făcute cu un offset. De asemenea, trebuie plasat în centru.


Din aceste două straturi puteți obține deja animație de film în mișcare. Dar mai târziu vom avea nevoie de mai multe straturi. Deci selectați primele două straturi, mergeți la opțiunile panoului și faceți o copie a straturilor.


Într-un mod similar, trebuie să acumulăm 12 straturi de cadre de film care definesc mișcarea acestuia.


Acum avem o grămadă de straturi și toate sunt vizibile. În sensul că straturile superioare le blochează pe cele inferioare, ceea ce nu este în întregime convenabil pentru lucru. Prin urmare, puteți dezactiva unele straturi făcând clic pe pictograma cu un ochi din stânga numelui stratului. Pentru a dezactiva sau a activa toate straturile simultan, țineți apăsată tasta Alt în timp ce faceți clic pe pictograma ochiului. Prin activarea și dezactivarea straturilor, puteți vedea exact ce se află într-un cadru specific al animației noastre viitoare. Și acum, pentru a adăuga o ușoară agitație la mișcarea filmului, trebuie să mișcăm cadrele rezultate ușor în direcții diferite. Pentru a face acest lucru, activați numai stratul cu care veți lucra în acest moment, apoi mutați cadrul cu câțiva pixeli în orice direcție.


Odată ce ați trecut prin toate straturile și ați adăugat o mică schimbare, puteți începe să creați animația cercului în mișcare. Pentru a face acest lucru, copiați cercul format din sectoare din document cu părțile de desene animate și plasați-l pe primul strat deasupra cadrului filmului.


Dacă deselectați cercul, acesta va arăta ca un singur întreg. Este exact ceea ce avem nevoie.


Dar, deoarece este format din sectoare individuale, puteți crea animații foarte rapid și ușor, schimbându-le culoarea. Pentru a face acest lucru, copiați acest cerc în al doilea strat și faceți primul sector mai ușor. Vă amintiți că filmul nostru se scutură pe măsură ce se mișcă, așa că nu este deloc necesar să plasați cercul exact în centrul cadrului. Poziționați-l după ochi.


Într-un mod similar, trebuie să copiați cercul în fiecare strat următor, în timp ce pictați un sector mai mult cu o culoare mai deschisă decât data anterioară. Împreună, aceste 12 straturi formează o animație a filmului care se mișcă cu un cerc de umplere.


În continuare, trebuie să adăugăm textură straturilor noastre. Porniți primul strat și copiați textura din fișierul original cu piesele de schimb acolo.


Apoi porniți straturile următoare unul câte unul și copiați aceeași textură acolo. Pentru a-l face să arate diferit în fiecare cadru, pur și simplu rotiți-l la 90 de grade. După cum probabil ați ghicit, trebuie să adăugăm textură tuturor celor 12 cadre.


Dacă v-ați săturat deja să copiați, atunci vă pot mulțumi - a mai rămas foarte puțin. Partea cea mai grea s-a terminat. Mai rămâne doar să adaugi zgârieturi verticale și cam atât. Pentru a face acest lucru, copiem din nou zgârietura originală și o plasăm într-un loc arbitrar în mai multe straturi. În cazul meu, zgârieturile apar doar în două straturi.


Acum că ciclul principal cu animație de film este gata, nu mai rămâne decât să adunăm numerele. Deoarece numărătoarea noastră inversă merge de la 3 la 1 plus cuvântul Go!!!, avem nevoie de și mai multe straturi. Nu 12, ci până la 48. Pentru a face acest lucru, trebuie să faceți încă trei copii ale straturilor gata făcute cu animație de film.


Și apoi totul este simplu. Porniți primul strat și puneți numărul trei acolo.


Apoi trebuie să copiați această figură în straturile următoare până când animația cercului se termină. Când ajungeți la următoarea copie a straturilor, unde cercul va fi din nou complet completat, trebuie să puneți numărul doi. În același mod, copiați numărul unu în straturile dorite. Și când ajungeți la straturile finale pentru inscripția Go!!!, pur și simplu ștergeți cercul înainte de a copia inscripția în stratul dorit.


Asta e tot pentru animație. Principalul lucru aici este să nu fii confuz. Puteți da straturilor niște nume convenabile, dar am fost cam leneș :) Și, de asemenea, când vă terminați munca, asigurați-vă că reactivați toate straturile făcând clic pe pictograma ochiului.


În fereastra de setări de export, asigurați-vă că setați Export ca: straturi AI la cadre SWF. Această opțiune este cea care transformă straturile Illustrator în cadre de animație. Apoi, faceți clic pe butonul Avansat.


Se vor deschide setări suplimentare. Aici trebuie să setați Frame Rate. Am 12 cadre pe secundă. Caseta de selectare Looping este responsabilă pentru animația ciclică. Datorită acestuia, videoclipul va fi redat în cerc. Iar opțiunea Layer Order: De jos în sus reproduce straturi de ilustrator de jos în sus în panou. Exact așa ne-am construit animația.


Ieșirea este un video flash cu animația noastră.

Acum vedeți că realizarea de animații simple în Adobe Illustrator nu este atât de dificilă pe cât pare la prima vedere.

Dar pentru a crea videoclipuri lungi sau aplicații interactive, este totuși mai bine să utilizați Adobe Flash sau alte editori flash. De exemplu, am făcut această pisică într-un Macromedia Flash vechi pe care l-am dezgropat din munca mea.

De asemenea, recent HTML5 și CSS3 sunt din ce în ce mai folosite pentru a crea animații. Acest cod este acceptat de browserele moderne și nu necesită utilizarea unui player flash.

Roman aka dacascas mai ales pentru blog


Abonează-te la newsletter-ul nostru pentru a nu pierde nimic nou:

Formatul de fișier Flash (SWF) se bazează pe grafică vectorială și este conceput pentru grafică scalabilă și compactă pentru Web. Deoarece acest format de fișier se bazează pe grafică vectorială, obiectul menține calitatea imaginii la orice rezoluție și este ideal pentru crearea cadrelor de animație. În Illustrator, puteți crea cadre de animație individuale pe straturi și apoi puteți exporta straturile de imagine ca cadre individuale pentru a fi utilizate pe site-ul dvs. web. De asemenea, puteți defini simboluriîn fișierul Illustrator pentru a reduce dimensiunea animației. La export, fiecare simbol este definit o singură dată în fișierul SWF.

Comanda de export (SWF)

Oferă cel mai mare control asupra animației și compresiei de biți.

Oferă mai mult control asupra combinației de formate SWF și bitmap într-un aspect fragmentat. Această comandă oferă mai puține opțiuni de imagine decât comanda Export (SWF), dar folosește ultimele opțiuni de comandă Export utilizate (vezi ).

Când pregătiți un obiect pentru salvare în format SWF, țineți cont de următoarele instrucțiuni.

Utilizând Device Central, puteți vedea cum va arăta ilustrația dvs. Illustrator în Flash Player pe o varietate de dispozitive portabile.

Inserarea unei grafice Illustrator

O grafică creată în Illustrator poate fi copiată și lipită rapid, ușor și ușor în Flash.

Când inserați o imagine Illustrator într-o aplicație Flash, următoarele atribute sunt păstrate.

    Contururi și forme

  • Grosimea cursei

    Definițiile gradients

    Text (inclusiv fonturi OpenType)

    Imagini înrudite

  • Moduri de amestecare

În plus, Illustrator și Flash acceptă următoarele opțiuni atunci când inserați o imagine.

    Când selectați straturi întregi de nivel superior într-o imagine Illustrator și le lipiți într-o aplicație Flash, straturile și proprietățile lor (vizibilitate și blocare) sunt păstrate.

    Formatele de culoare Illustrator, altele decât RGB (CMYK, tonuri de gri și formate personalizate) sunt convertite în RGB prin Flash. Culorile RGB sunt inserate ca de obicei.

    Când importați sau inserați o imagine Illustrator, puteți utiliza diverse opțiuni pentru a salva anumite efecte (cum ar fi umbrele textului) ca filtre Flash.

    Flash păstrează măștile Illustrator.

Exportați fișiere SWF din Illustrator

Fișierele SWF exportate din Illustrator se potrivesc cu calitatea și raportul de compresie ale fișierelor SWF exportate din Flash.

Când exportați, puteți alege dintr-o varietate de stiluri predefinite pentru rezultate optime și puteți specifica modul în care doriți să utilizați mai multe planșe și cum doriți să transformați simboluri, straturi, text și măști. De exemplu, puteți alege să exportați simbolurile Illustrator ca filme sau grafice sau să creați simboluri SWF din straturi Illustrator.

Importarea fișierelor Illustrator într-o aplicație Flash

Pentru a crea un aspect complet în Illustrator și apoi a-l importa în Flash într-un singur pas, puteți salva opera de artă în formatul nativ (AI) al Illustrator și o puteți importa cu precizie în Flash folosind comenzile Fișier > Import în Workbench" sau "Fișier". " > "Import în bibliotecă".

Dacă fișierul dvs. Illustrator conține mai multe planșe, selectați planșa de importat în caseta de dialog Import Flash și specificați setările pentru fiecare strat din acel plan de desen. Toate obiectele din tabloul de desen selectat sunt importate în Flash ca un singur strat. Când importați o altă planșă din același fișier AI, obiectele din acea planșă sunt importate în Flash ca un nou strat.

Când importați o imagine Illustrator ca fișier AI, EPS sau PDF, Flash păstrează aceleași atribute ca atunci când inserați o imagine Illustrator. În plus, dacă fișierul Illustrator pe care îl importați conține straturi, le puteți importa folosind una dintre următoarele metode.

    Convertiți straturile Illustrator în straturi Flash.

    Convertiți straturile Illustrator în cadre Flash.

    Convertiți toate straturile Illustrator într-un singur strat Flash.

Adobe Illustrator și After Effects
Import și animație simplă

Buna ziua. Astăzi ne uităm la animația simplă în After Effects.

Resurse: Adobe Illustrator CC
Adobe After Effects CC

Să începem să învățăm desenând în Illustrator.

Hai sa desenam
1) Desenați un dreptunghi galben ca fundal

Figura 1 - Dreptunghi

2) Desenați un cerc și umpleți-l cu un gradient
Să lucrăm puțin la cerc:
- ștergeți punctul de jos de pe contur, obținem un arc;
- trageți o linie dreaptă, închizând partea de jos a arcului, obținem un semicerc


Figura 2 - 1) desenați cerc; 2) gradient; 3) ștergeți punctul

3) Desenați un dreptunghi și faceți o copie a acestuia
- un dreptunghi gri;
- un alt dreptunghi este gri închis
4) Desenați un triunghi dintr-un asterisc setând numărul de raze la 3


Figura 3 - 1) lumina recta; 2) rect întunecat; 3) triunghi

5) Desenați o pisică folosind Pen și forme simple

Figura 4 - 1) cap; 2) gât; 3) corp; 4) picior; 5) coada

Și acum cel mai mult PRINCIPAL moment
Să distribuim imaginile în straturi (ceea ce va fi animat este pe un strat separat) astfel:

Figura 5 - toate pozele (marcaj roșu straturi importante)

Gata, acum hai sa economisim.
Să ne uităm la setările de salvare


Figura 6 - Salvare

Și acum următoarea etapă. ÎnchidereAdobe Illustrator și deschideți After Effects.

Importați în After Effects
Fișier - Import - Fișier - selectați fișierul nostru salvat Ilustrator.
Să alegem să importam straturi din Illustrator dacă punem filmări, vom obține o imagine cu straturi îmbinate, dar nu avem nevoie de asta.

Figura 7 - Import ca compoziție

Asta e, importat.
Acum să vedem ce avem. Faceți dublu clic pe o compoziție , ca să se deschidă și să vedem straturile (dacă totul este făcut corect, vor fi mai multe straturi). Primim asta, vezi figura


Figura 8 - Compoziție deschisă

Și acum ceea ce suntem aici pentru astăzi este animația.

Animație în Dupa efecte
Setați punctul de rotație în partea de sus a săgeții folosind instrumentul Pan Behind (comandă rapidă - Y). Luăm doar un punct și îl mutăm acolo unde este nevoie. Ca rezultat va arata asa...

Figura 9 - Instrumentul Pan și Straturi

Gata, acum să trecem la straturile pentru animație.
Vom avea nevoie de un strat Arrow și Head_cat.
Să începem cu săgeata.
Să extindem lista, să o găsim și să facem clic pe ceas. Așa că am stabilit primul punct la zero secundă. Animația va dura 2 secunde în total.
Deci, acestea sunt setările pe care trebuie să le faceți (vom pune 3 puncte în total):

Al doilea 0 1 2
+66 - 70 +66
Iată cum va arăta:


Figura 10 - Săgeată de rotație

Acum haideți să animam capul pisicii.
Să extindem head_cat și să găsim Poziţie.
Aici vor fi 4 puncte.
Doar ultima coordonată va fi modificată fără a le afecta pe celelalte.

Al doilea 0.1 0.17 1.12 2.0
Poziţie 689.3 729.3 729.3 689.3
Să ne uităm la poză.


Figura 11 - Poziționați capul

Deci, principiul animației a fost așa. Săgeata se leagănă dintr-o parte în alta, de îndată ce se apropie de pisoi, își trage capul înăuntru, stă în această poziție un timp, apoi o readuce la locul său.

Etapa finală

Productie
Trebuie să creați un produs finit din munca dvs.
Să mergem la meniu - Adăugați la coada de randare
Se va deschide panoul Render și în Modulul de ieșire (două clicuri) selectați formatul de ieșire. am luat *.mov


Figura 12 - Redare

Faceți clic pe butonul RENDER și obțineți rezultatul (nu uitați să specificați calea).
Asta e tot.

Aveți una sau două pictograme pe care ați dori să le dați viață prin animație. De unde ai începe? Să presupunem că aveți fișiere SVG, Illustrator CC și After Effects CC, dar soluția vă scapă.

În acest articol, voi demonstra cum puteți anima cu ușurință un fișier SVG, inclusiv pregătirea fișierului SVG în Illustrator și importarea acestuia în After Effects CC. Voi explica, de asemenea, cum îl puteți converti în Straturi de formă și adăugați mișcare. În sfârșit, să vorbim despre export și randare.

Rezultatul final al lucrării.

Acum să trecem la partea distractivă - să învățăm cum să dai viață imaginilor.

Pregătirea unui fișier SVG în Illustrator

Să începem prin a deschide fișierul SVG în Adobe Illustrator CC. Voi anima o pictogramă de mașină mică, care este disponibilă gratuit pe Week Of Icons.

După deschiderea fișierului, trebuie să degrupăm și să împărțim toate obiectele în straturi. Puteți face acest lucru manual sau utilizați Eliberare în straturi (secvență) pentru a accelera procesul. Înainte de a importa fișierul în After Effects, trebuie să-l salvăm ca format de fișier Illustrator.


Putem degrupa obiecte folosind Release to Layers (Sequence) pentru a nu pierde timp prețios.

Importați și organizați un fișier în After Effects CC

Acum sunteți gata să importați în After Effects CC. Să folosim comanda rapidă de la tastatură Ctrl+I (Windows) sau Comanda+I (Mac) pentru a încărca dialogul Fișier de import, sau accesați Fișier > Import > Fișier... Acolo, selectați fișierul Illustrator CC pe care l-am pregătit și faceți clic Import. Ar trebui să apară o casetă de dialog mică cu numele fișierului selectat. Selectați Compoziţie din lista derulantă numită Tip de import.


O modalitate mai rapidă de a importa un fișier este să faceți dublu clic pe locația coloanei din panoul de proiect.

În panoul Timeline vom vedea o nouă compoziție. Faceți dublu clic pe el. Ar trebui să vedem acum straturile Illustrator CC cu pictograme portocalii în stânga numelor lor.

Înainte de a începe, trebuie să convertim toate aceste straturi în Straturi de formă. Trebuie să le selectăm pe toate cu Ctrl+A/Command+A, sau folosind manual Shift + stânga mouse-ului. După aceea, faceți clic dreapta pe strat și selectați Creare > Creare forme din stratul vectorial.

Acum că noile straturi sunt selectate, trageți-le în partea de sus a panoului de deasupra straturilor Illustrator CC, apoi ștergeți straturile Illustrator CC, astfel încât să nu fie din drum.


Convertiți straturile Illustrator CC în straturi de formă în After Effects CC

Deși acest lucru nu este necesar, este important să dăm fiecărui strat un nume și/sau un cod de culoare adecvat. Acest lucru ne va permite să lucrăm mai eficient pe măsură ce ne concentrăm asupra personalului cheie. În exemplul de mai jos, culorile etichetelor se potrivesc mai mult sau mai puțin cu umplerea straturilor corespunzătoare.


Etichetarea straturilor de formă cu nume, culori, text și plasare adecvate este foarte practică.

Utilizați comanda rapidă de la tastatură pentru a configura setările Ctrl+K/Command+K sau Compoziție > Setări de compoziție... Din Setări de compoziție trebuie să selectăm Lățimea, Înălțimea, Rata cadrelor și Durata. Pentru acest proiect am ales 60 de cadre pe secundă pentru a menține animația netedă.

În acest moment, totul pare să fie gata, dar mai este un lucru care trebuie făcut. Trebuie să grupăm anumite straturi împreună, astfel încât mișcările lor să fie sincronizate cu stratul principal, pe care îl putem controla. Această metodă se numește Părinte.


Utilizați Pick Whip pentru a atribui un strat părinte mai multor straturi.

În exemplul nostru, am atribuit straturi mai puțin semnificative (straturi copii), cum ar fi parbrizul, părțile caroseriei, lemnul și frânghiile stratului primar al corpului (stratul părinte). Acest lucru mi-a permis să controlez poziția și rotația întregii mașini (cu excepția roților) folosind stratul părinte.

Crearea animației

Am vrut ca mașina să lovească o piatră și să rămână puțin în aer. De asemenea, am vrut ca copacul să se miște în sus și în jos și să deschidă trunchiul. Am început prin a crea o piatră, o mașină și roți. Atunci este timpul să depășim cel mai mare obstacol - să puneți acțiunea pe copac. Odată ce am făcut asta, am trecut la părțile mai mici, cum ar fi suportul și frânghiile.


Schiță care descrie animația

Primul pas a fost să creez un element sau un strat rock, dar în loc să mă întorc la Illustrator CC pentru a adăuga un alt strat, am folosit instrumentul Pen în After Effects CC. Acest lucru mi-a permis să proiectez rapid o piatră mică.


Oh, puternicul instrument Pen!

Portbagajul era o sarcină relativ simplă. L-am montat în spatele mașinii și am făcut un punct de ancorare în vârful din stânga jos. Folosind Pick Whip l-am atribuit stratului corpului părinte. Penultimul pas a fost acela de a da efectul de rotație, ceea ce a făcut ca momentul în care mașina sări mai realist în combinație cu biblioteca mobilă Lottie.

P.S. puteți găsi fișierele mele Illustrator CC și After Effects CC.

Setul de pictograme este disponibil pentru descărcare gratuită pe .