Εκμάθηση Macromedia Flash. Για αρχάριους: από πού να ξεκινήσετε να μαθαίνετε flash; Πώς να δημιουργήσετε ένα διαστημικό κινούμενο σχέδιο στο Adobe After Effects

Για περισσότερα από επτά χρόνια συνεργάζομαι εξ αποστάσεως με ξένους πελάτες από τις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Αυστραλία, τη Γερμανία και άλλες χώρες. Σχεδιάζω γραφικούς πόρους και κινούμενα σχέδια για παιχνίδια Adobe Animate CC. Προηγουμένως είχε κληθεί ο συντάκτης Adobe Flash Professional CC.

Στο παλιό blog ξεκίνησα μια παρόμοια σειρά μαθημάτων, αλλά αντί να συνεχίσω εκεί, αποφάσισα να τα ξαναγράψω όλα για να μοιραστώ μια νέα εμπειρία.

Γιατί χρειαζόμαστε άλλη μια σειρά μαθημάτων σχετικά με το σχέδιο στο Adobe Flash; Το κάνω πολλά χρόνια και πιστεύω ότι η εμπειρία μου μπορεί να είναι χρήσιμη για αρχάριους. Ειδικά για όσους δεν έχουν σχεδιάσει ποτέ με tablet γραφικών. Εάν είστε καλοί στο να σχεδιάζετε σε χαρτί, αλλά δεν έχετε σχεδιάσει ποτέ σε υπολογιστή, τότε σίγουρα έχω κάτι να σας πω.

Και για όσους δεν ξέρουν πώς να σχεδιάζουν σε χαρτί, θα προσπαθήσω να εξηγήσω πώς μπορείτε να αναπτύξετε αυτή την ικανότητα γενικά, χωρίς να είστε συνδεδεμένοι με έναν επεξεργαστή γραφικών: δημιουργία προοπτικής και σύνθεσης, επιλογή χρωμάτων, σκίαση και άλλα θέματα.

Επιλογή tablet γραφικών

Δεν έχει σημασία αν μπορείτε να σχεδιάσετε, θα χρειαστείτε εργαλεία: συσκευές και προγράμματα. Ας ξεκινήσουμε με το υλικό. Έχετε ήδη έναν υπολογιστή, αλλά πρέπει ακόμα να συνδέσετε ένα tablet γραφικών σε αυτόν, το οποίο θα μας δώσει την ευκαιρία να σχεδιάσουμε έναν εικονικό καμβά που υπάρχει στη μνήμη RAM. Με άλλα λόγια, είναι μια άλλη συσκευή εισαγωγής πληροφοριών, όπως ένα ποντίκι ή ένα trackball. Αλλά το tablet έχει πλεονεκτήματα που σας επιτρέπουν να σχεδιάζετε σαν σε χαρτί. Αυτά περιλαμβάνουν την ευαισθησία στην πίεση και ένα σχήμα που μοιάζει με στυλό.

Υπάρχουν πολλοί κατασκευαστές tablet γραφικών: Wacom, Genius, Huion. Έχω συναντήσει μόνο τα δύο πρώτα. Συνολικά έχω ήδη δοκιμάσει τέσσερα tablet από την Wacom και ένα από την Genius όταν ξεκίνησα. Συνιστώ ανεπιφύλακτα Wacom - υψηλής ποιότητας σε λογική τιμή.

Αν δεν έχετε χρήματα, μην αγοράσετε το Genius, αποκτήστε το πιο προσιτό μικρό μεταχειρισμένο στυλό Wacom Bamboo. Χρησιμοποίησα σχεδόν το ίδιο, το Wacom Bamboo Pen&Touch S CTH-460. Δεν υπήρξαν κρίσιμα προβλήματα σε επτά χρόνια χρήσης, μια καλή συσκευή για αρχή. Εάν μπορείτε να εξοικονομήσετε περισσότερα χρήματα, τότε προτιμήστε το μεγαλύτερο μοντέλο. Χρησιμοποιώ Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-670.

Τι σημαίνουν οι αριθμοί και τα γράμματα στα ονόματα των μοντέλων Wacom;

Θα σας εξηγήσω τι σημαίνουν ορισμένοι από τους αριθμούς και τα γράμματα στο όνομα για να σας διευκολύνουν να πλοηγηθείτε στο πάρκο μοντέλων της εταιρείας.

Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH -6 70

• Μ— μέγεθος της περιοχής εργασίας. Υπάρχουν S - Small (small), M - Medium (medium), L - Large (large).
• CTH— υποδηλώνει το εύρος του μοντέλου. Υπάρχουν CTL και CTH - ερασιτεχνικά μοντέλα εισαγωγικού επιπέδου με προαιρετικά κουμπιά και επιφάνεια αφής, PTH - επαγγελματικά μοντέλα, DTH και DTK - επαγγελματικά μοντέλα με ενσωματωμένη οθόνη.
• 6 — μέγεθος της περιοχής εργασίας σε ίντσες. Υπάρχουν 4 - Small (small), 6 - Medium (medium), 8 - Large (large), καθώς και 13 και περισσότερα, αλλά αυτό ισχύει μόνο για tablet με ενσωματωμένη οθόνη. Μερικές φορές τα ηλεκτρονικά καταστήματα και οι διαφημίσεις δεν υποδεικνύουν το ευρετήριο γραμμάτων, τότε μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το ψηφιακό για να κατανοήσετε τις διαστάσεις της συσκευής.
• 70 - γενιά και μοντέλο. Είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι όσο μεγαλύτερος είναι αυτός ο αριθμός, τόσο πιο νέα είναι η συσκευή. Για σύγκριση, το παλιό μου tablet έχει τον δείκτη CTH-460, το σύγχρονο ανάλογο είναι CTH-490. Οι γενιές διαφέρουν κατά 10: 460, 470 και ούτω καθεξής.

Μέγεθος tablet γραφικών

Όταν σχεδιάζετε, η ενεργή περιοχή του χώρου εργασίας είναι πολύ μικρή. Με άλλα λόγια, η γραφίδα γλιστράει συνεχώς στην ακτίνα ενός μικρού κύκλου. Αυτός ο κύκλος μπορεί να μετακινηθεί λίγο. Με την πάροδο του χρόνου, σχηματίζεται ένας λεκές, ο οποίος είναι ορατός ως μια πυκνή συσσώρευση μικρογρατζουνιών. Δείχνει ότι πρακτικά δεν χρησιμοποιείτε την περιφέρεια της συσκευής, όλα γίνονται στο κέντρο.

Θα μπορούσε κανείς να υποθέσει ότι δεν χρειάζεται ένα μεγάλο tablet γραφικών, καθώς δεν θα χρησιμοποιήσετε ποτέ ολόκληρη την περιοχή εργασίας του και το σημείο δραστηριότητας θα έχει το ίδιο μέγεθος με ένα μικρότερο μοντέλο. Αλλά αυτό δεν είναι αλήθεια.

Όταν εργάζεστε σε ένα tablet, η περιοχή εργασίας του προβάλλεται σε όλο το πλάτος της οθόνης. Επομένως, όσο μεγαλύτερο είναι το tablet, τόσο πιο ακριβείς μπορείτε να εφαρμόσετε πινελιές. Και αντίστροφα, όσο μεγαλύτερη είναι η οθόνη και όσο μικρότερο είναι το tablet, τόσο πιο δύσκολο και άβολο θα είναι να σχεδιάσετε. Από την εμπειρία, μπορώ να πω ότι μετά την αλλαγή από το μέγεθος S στο M όταν εργάζομαι σε μια εξαιρετικά ευρεία οθόνη 29 ιντσών, η δουλειά μου έγινε 25-30% πιο άνετη. Χρειάζομαι λιγότερη προσπάθεια για να σχεδιάσω ένα περίπλοκο περίγραμμα και η συνολική εμπειρία είναι πιο ομαλή και πιο ευχάριστη.

Τα μεγαλύτερα tablet γραφικών θα πρέπει να παρέχουν ένα ακόμα πιο άνετο περιβάλλον εργασίας, αλλά δεν έχω δουλέψει σε μοντέλα L, οπότε μπορώ μόνο να υποθέσω.

Διαφορές μεταξύ ερασιτεχνικών και επαγγελματικών tablet Wacom

Αγοράζοντας ένα επαγγελματικό μοντέλο, αποκτάτε μια ασύρματη συσκευή από πλαστικό υψηλότερης ποιότητας με 2048 επίπεδα ευαισθησίας πίεσης έναντι 1024 για φθηνότερα μοντέλα, όμορφο σχεδιασμό, πρόσθετα χειριστήρια με τη μορφή κουμπιών και δακτυλίου αφής. Είμαι απόλυτα ικανοποιημένος με τα νεότερα, ξεπερασμένα μοντέλα της σειράς Bamboo, τα οποία έχουν καταργηθεί. Η διαφορά κόστους μεταξύ της ερασιτεχνικής και της επαγγελματικής έκδοσης θα είναι υπερδιπλάσια. Ο πίνακας θα τα βάλει όλα σε τάξη:

Ρύθμιση Wacom Bamboo Pen & Touch M CTH-670

Πριν συνδέσετε τη συσκευή, πραγματοποιήστε λήψη προγραμμάτων οδήγησης από τον επίσημο ιστότοπο της Wacom.

Λίστα μοντέλων	Σύνδεσμος προγράμματος οδήγησης
Intuos CTL-4100/6100/4100WL/6100WL Intuos Pro PTH-451/651/660/851/860 Ένα CTL-471/671/472/672 Intuos CTL-480/490/680/690 Intuos CTH-480/490/680/690 Intuos 5 PTK-450/650 PTH-450/650/850 Intuos 4 PTK-440/640/840/1240/540WL	Windows macOS
Bamboo Pen&Touch CTH-460/470/471/660/661/670 Στυλό μπαμπού CTL-460/471	Windows macOS

Αφού συνδέσετε το tablet και εγκαταστήσετε τα προγράμματα οδήγησης, ξεκινήστε την εφαρμογή Προτιμήσεις Wacom, το οποίο μπορείτε να βρείτε μέσω της αναζήτησης των Windows (Win + S) ή στον Πίνακα Ελέγχου.

Οι βασικές ρυθμίσεις των tablet της εταιρείας δεν διαφέρουν τόσο στα ερασιτεχνικά όσο και στα επαγγελματικά μοντέλα διαμορφώνονται με παρόμοιο τρόπο.

Στην καρτέλα ΔισκίοΜπορείτε να διαμορφώσετε το tablet για δεξί και αριστερό χέρι, καθώς και να αντιστοιχίσετε ενέργειες στα πλήκτρα. Πρώτα, εγκαταστήστε τα άτομα με ειδικές ανάγκες, με την πάροδο του χρόνου θα είναι δυνατή η εκχώρηση πλήκτρων πρόσβασης.

Στην επόμενη καρτέλα ΣτυλόΒρίσκονται σημαντικές παράμετροι:

• Συμβουλή Αίσθηση- ευαισθησία πίεσης. Αφήστε το στο κέντρο. Στην πορεία, θα καταλάβετε τι είδους σκληρότητα σας αρέσει και θα την προσαρμόσετε στο γούστο σας.
• Παρακολούθηση— Λειτουργία παρακολούθησης θέσης γραφίδας. Εγκαθιστώ Λειτουργία στυλό— η περιοχή εργασίας του tablet εκτείνεται για να γεμίσει ολόκληρη την οθόνη. Τρόπος Ποντίκιχρησιμοποιείται ως αντικατάσταση για ένα ποντίκι.
• Οι υπόλοιπες ρυθμίσεις δεν είναι τόσο σημαντικές. Κουμπιά στυλόσας επιτρέπει να αντιστοιχίσετε ενέργειες στα κουμπιά της γραφίδας. Γόμα Feel— ευαισθησία του λάστιχου στο πίσω μέρος της γραφίδας. Δεν χρησιμοποιώ αυτήν τη δυνατότητα επειδή είναι πιο γρήγορο για μένα να αλλάζω χρησιμοποιώντας πλήκτρα πρόσβασης.

Στην ίδια καρτέλα στην ενότητα Παρακολούθησηπάτα το κουμπί Χαρτογράφηση...για να διαμορφώσετε την προβολή της περιοχής εργασίας του tablet στην οθόνη της οθόνης. Θα ανοίξει ένα παράθυρο Λεπτομέρειες λειτουργίας στυλό.

Στο κεφάλαιο Περιοχή οθόνηςεπιλέγω Οθόνη, εάν έχετε πολλές οθόνες και υποδείξτε την κύρια. Εάν υπάρχει μόνο μία οθόνη, τότε αφήστε την Όλες οι οθόνες

.

Στο κεφάλαιο Απολέπισηφροντίστε να επιλέξετε το πλαίσιο δίπλα του Αναλογίες Δυνάμεωνέτσι ώστε η περιοχή εργασίας να μην τεντώνεται όταν προβάλλεται στην οθόνη. Σε αυτήν την περίπτωση, μέρος της περιοχής εργασίας του tablet δεν θα χρησιμοποιηθεί, αλλά θα έχουμε κανονικές αναλογίες 1 προς 1. Και αν σχεδιάσετε έναν κύκλο, θα εμφανίζεται στην οθόνη ως κύκλος και όχι ως επιμήκης έλλειψη.

Βεβαιωθείτε ότι έχετε επιλέξει το πλαίσιο δίπλα του Χρησιμοποιήστε το Windows Inkγια ευαισθησία στην πίεση στην εργασία.

Στην επόμενη καρτέλα Αγγίξτε Επιλογέςκαταργήστε την επιλογή του πλαισίου απέναντι Ενεργοποίηση εισαγωγής αφήςγια να αλλάξετε το tablet σε κανονική λειτουργία.

Στις υπόλοιπες καρτέλες έχω τα πάντα απενεργοποιημένα, καθώς δεν χρησιμοποιώ ούτε χειρονομίες λειτουργίας αφής ούτε το αποκλειστικό αναπτυσσόμενο μενού. Αυτό ολοκληρώνει τη ρύθμιση του tablet γραφικών.

Animate CC ή Flash Professional CC;

Το Adobe Animate CC είναι μια αλλαγή επωνυμίας του Adobe Flash Professional CC, έχουν προστεθεί πολλές καινοτομίες στο πρόγραμμα. Ακόμη και με το παλιό όνομα, κέρδισε τεράστια δημοτικότητα μεταξύ καλλιτεχνών, εμψυχωτών και προγραμματιστών indie παιχνιδιών. Οι αρχές του διανυσματικού σχεδιασμού σάς επιτρέπουν να δημιουργείτε sprites για οποιαδήποτε ανάλυση. Οποιαδήποτε έκδοση μπορείτε να πάρετε θα λειτουργήσει για σχέδιο. Τα εργαλεία σχεδίασης έχουν παραμείνει ίδια για πολλά χρόνια, με μικρές μόνο βελτιώσεις. Θα χρησιμοποιήσω το Adobe Animate CC, αλλά όλα όσα γράφονται θα ισχύουν και για παλαιότερες εκδόσεις του Adobe Flash Professional. Παρεμπιπτόντως, η Adobe μεταπήδησε πρόσφατα σε ένα μοντέλο μηνιαίας συνδρομής για να αποκτήσει πρόσβαση στα προϊόντα της αντί για ακριβή εφάπαξ άδεια χρήσης. Το Adobe Animate CC κοστίζει επί του παρόντος 20 $ ανά μήνα.

Πρώτη κυκλοφορία του Adobe Animate CC

Μετά τη λήψη, δημιουργήστε ένα νέο αρχείο και επιλέξτε τον τύπο Σενάριο δράσης 3.0. Στο ίδιο παράθυρο μπορείτε να καθορίσετε παραμέτρους σκηνής:

• ΠλάτοςΚαι Υψος— πλάτος και ύψος της σκηνής σε pixel. Ας το θέσουμε σε 1920 x 1024, όπως η ανάλυση σε μια σύγχρονη οθόνη ή smartphone.
• Μονάδες χάρακα— μονάδες μέτρησης, καθορισμένα εικονοστοιχεία.
• Ρυθμός καρέ— αριθμός καρέ ανά δευτερόλεπτο, αφήστε 24.
• Χρώμα του φόντου— χρώμα φόντου, σε γκρι.

Αυτές οι ρυθμίσεις μπορούν να αλλάξουν μετά τη δημιουργία του εγγράφου. Για να γίνει αυτό πρέπει να επιλέξετε ένα εργαλείο Εργαλείο επιλογής(πλήκτρο συντόμευσης V), ανοιχτό παράθυρο Ιδιότητεςκαι επεκτείνετε την ενότητα Ιδιότητες. Εάν δεν μπορείτε να βρείτε αυτό το παράθυρο, χρησιμοποιήστε το μενού Παράθυρο → Ιδιότητεςή τη συντόμευση πληκτρολογίου Ctrl + F3.

Ρύθμιση πλήκτρων συντόμευσης

Για να αυξήσετε την αποδοτικότητα της εργασίας σας, πρέπει να χρησιμοποιήσετε στο μέγιστο τα πλήκτρα πρόσβασης. Στα αρχικά στάδια, αυτό απαιτεί εξοικείωση και απομνημόνευση νέων συνδυασμών πλήκτρων, αλλά στο μέλλον παρέχει ένα σταθερό άλμα στην αποτελεσματικότητά σας. Έχω επαναπροσδιορίσει τα περισσότερα από τα πλήκτρα πρόσβασης στη δεξιά πλευρά του πληκτρολογίου. Γιατί στα δεξιά; Το γεγονός είναι ότι είμαι αριστερόχειρας και, κατά συνέπεια, με βολεύει περισσότερο. Εάν είστε δεξιόχειρας, τότε θα πρέπει να βρείτε το δικό σας σχέδιο. Επιπλέον, χρησιμοποιώ το Rapoo E9050 και το ασύρματο πληκτρολόγιο Apple, τα οποία είναι κατασκευασμένα με τη μορφή πληκτρολογίων φορητού υπολογιστή, οπότε αν χρησιμοποιείτε ένα πλήρους μεγέθους, τότε, πάλι, δουλέψτε σκληρά και δημιουργήστε το δικό σας σχέδιο - θα πληρώσει μακριά σε πολύ χρόνο εξοικονόμησης - και λάβετε υπόψη το πρόγραμμά μου, ως παράδειγμα.

Πάρτε την ιδέα: ομαδοποιήστε βασικές εντολές στη βολική πλευρά του πληκτρολογίου για γρήγορη πρόσβαση χωρίς να αλλάζετε συνεχώς τη θέση του χεριού σας. Τις περισσότερες φορές πρέπει να βρίσκεται σε ένα μέρος, μόνο τα δάχτυλά σας «περπατούν» σε μικρή ακτίνα, πατώντας κουμπιά. Φυσικά, θα υπάρχουν ακόμα ομάδες που θα απαιτήσουν αλλαγή θέσης, αλλά αποτελούν συντριπτική μειοψηφία. Εδώ είναι το διάγραμμα μου:

Ομάδα	Περιγραφή	Παλιός συνδυασμός	Νέος συνδυασμός
Επιλογή όλων	Επιλέξτε όλα	Ctrl+A	Ctrl + A, O
Αποεπιλογή όλων	Κατάργηση επιλογής	Ctrl + Shift + A	Ctrl + Shift + A, P
Ξεκάνω	Ακύρωση ενέργειας	Ctrl+Z	Ctrl + Z, [, Z
Ξανακάνω	Επαναλάβετε τη δράση	Ctrl+Y	Ctrl + Y, ]
Ανίπταμαι διαγωνίως	Απολέπιση	Shift + Z, Z	Shift + Z, \
Μεγέθυνση	Μεγέθυνση εικόνας	Ctrl + =, Ctrl + Num =	Ctrl + =, Ctrl + Num =, =
Σμίκρυνση	Σμίκρυνση	Ctrl + =, Ctrl + Num =	Ctrl + -, Ctrl + Num -, -
Ισιώνω	Ισιώστε επιλεγμένες καμπύλες		9
Λείος	Ομαλές επιλεγμένες καμπύλες		0
Αναποδογυρίστε οριζόντια	Γυρίστε οριζόντια		φά
Αναστροφή κάθετη	Αναστροφή κάθετη		Shift + F
Τομή	Αποκοπή στο πρόχειρο	Ctrl+X	Ctrl + X, X
Διπλότυπο σύμβολο...	Σύμβολο κλώνου		Ctrl+D
Σύμβολο ανταλλαγής...	Αλλαγή συμβόλου		Ctrl + ]

Στις περισσότερες περιπτώσεις, οι νέοι συνδυασμοί δεν αντικαθιστούν τους παλιούς, αλλά τους συμπληρώνουν πολλές νέες εντολές. Πρέπει να το διαμορφώσετε μέσω του μενού Επεξεργασία → Συντομεύσεις πληκτρολογίου.... Στο πεδίο αναζήτησης, πληκτρολογήστε το όνομα της ομάδας, στη στήλη Συντομότερος τρόποςΚάντε κλικ στον κενό χώρο απέναντι από την εντολή που θέλετε και πατήστε το νέο συνδυασμό πλήκτρων.

Μην προσπαθήσετε να κατανοήσετε τις εντολές που δίνονται στον πίνακα, όλες θα εξηγηθούν στα ακόλουθα μαθήματα. Στο μέλλον, όταν αρχίσετε να τα χρησιμοποιείτε ενεργά, πιθανότατα θα τα επαναπροσδιορίσετε αρκετές φορές μέχρι να βρείτε την πιο βολική επιλογή.

Ρυθμίσεις βούρτσας

Βούρτσα(πλήκτρο συντόμευσης Β) - το εργαλείο πινέλου που χρησιμοποιείται περισσότερο κατά τη σχεδίαση. Οι ρυθμίσεις συγκεντρώνονται σε δύο παράθυρα:

Οι ρυθμίσεις του πινέλου ολοκληρώθηκαν, ας ζωγραφίσουμε κάτι.

Σχέδιο με πινέλο

Επιλέξτε ένα κατάλληλο χρώμα χρησιμοποιώντας το παράθυρο Color (Ctrl + Shift + F9), επιλέξτε το Brush Tool (B) και ξεκινήστε με μια μεγάλη διαδρομή με λίγη δύναμη για να περιγράψετε το μελλοντικό σχήμα. Στη συνέχεια, χαράξτε το περίγραμμα που προκύπτει για να εξομαλύνετε όλες τις ανομοιομορφίες - το πινέλο είναι έτοιμο.

Λάβετε υπόψη ότι στο παραπάνω παράδειγμα χρησιμοποιήθηκαν μόνο τρεις πινελιές. Θα πρέπει να στοχεύσετε να κάνετε πινελιές μεσαίου μήκους έτσι ώστε το χέρι σας να μην φεύγει από το tablet. Το να προσπαθείτε να κάνετε πολλές μικρές πινελιές είναι λάθος, καθώς το περίγραμμα που θα προκύψει δεν θα είναι ομαλό και με μεγάλο αριθμό επιπλέον κουκκίδων.

Το Adobe Animate CC λειτουργεί βάσει διανυσματικών αρχών. Όλα τα αντικείμενα περιγράφονται μαθηματικά και μπορούν να κλιμακωθούν χωρίς απώλεια ποιότητας, σε αντίθεση με την ράστερ προσέγγιση. Αυτό μας επιτρέπει να χειριζόμαστε διανυσματικά αντικείμενα με τρόπο που δεν θα μπορούσαμε ποτέ να κάνουμε τόσο εύκολα σε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας ράστερ. Μπορούμε να εξομαλύνουμε και να απλοποιήσουμε τα περιγράμματα, να ισιώσουν τις καμπύλες γραμμές, να αλλάξουμε αναλογίες και να παραμορφώσουμε γραφικά αντικείμενα χωρίς να χάσουμε την ποιότητα. Κάθε διαδρομή μετατρέπεται αυτόματα σε μαθηματικές καμπύλες που μπορούμε να ρυθμίσουμε και να τροποποιήσουμε.

Για να επαληθεύσετε όλα τα παραπάνω, ενεργοποιήστε το εργαλείο Εργαλείο υποεπιλογής(πλήκτρο πρόσβασης A) και επιλέξτε το πινέλο που μόλις σχεδιάσατε. Τώρα μπορείτε να δείτε τα σημεία της διανυσματικής διαδρομής και ακόμη και να τα αλλάξετε.

συμπέρασμα

Σήμερα έχουμε ρυθμίσει το Adobe Animate CC και είμαστε έτοιμοι να ξεκινήσουμε τη σχεδίαση. Εξασκηθείτε λίγο πριν συνεχίσουμε. Μάθετε να σχεδιάζετε απλά γεωμετρικά σχήματα χωρίς παραμόρφωση, δοκιμάστε διαφορετικά χρώματα και ρυθμίσεις πινέλου (πειραματιστείτε με την παράμετρο Smoothing).

Παρόμοια υλικά

Δημιουργία κινούμενων εικόνων– μια ενδιαφέρουσα και συναρπαστική διαδικασία, ειδικά αν έχετε ξεκάθαρη και αποτελεσματική μαθήματα. Η λίστα με τις σημερινές οδηγίες είναι ακριβώς αυτή.

Εφαρμόζοντας τις γνώσεις που αποκτήσατε στην πράξη, ακολουθώντας τις συμβουλές του συγγραφέα βήμα προς βήμα, θα μάθετε εύκολα πώς να δημιουργείτε αντικείμενα διαφορετικής πολυπλοκότητας στο Adobe After Effects. Τα μαθήματα προορίζονται περισσότερο για προχωρημένους χρήστες που έχουν ήδη κάποιες δεξιότητες στη δημιουργία κινούμενων εικόνων και είναι εξοικειωμένοι με τη λειτουργικότητα και τα εργαλεία του προγράμματος. Φυσικά, οι αρχάριοι θα βρουν επίσης πολλά χρήσιμα και ασυνήθιστα πράγματα για τον εαυτό τους και θα μπορούν να μάθουν ακόμη περισσότερα για τις απίστευτες δυνατότητες του Adobe After Effects!

Αν ψάχνετε για απλά και απλά μαθήματα, αυτή η κατασκευή είναι για εσάς. Περιλαμβάνει 33 μαθήματα, καθένα από τα οποία περιλαμβάνει τη δημιουργία κινούμενων εικόνων διαφορετικής πολυπλοκότητας και τύπου. Θα δημιουργήσετε διάσημους χαρακτήρες, διάφορα αντικείμενα, χρησιμοποιώντας χαρακτηριστικά προγράμματος και διάφορες κατευθύνσεις σχεδίασης. Μετά την ολοκλήρωση του μαθήματος, θα έχετε μια μεγάλη ποικιλία εργασιών να προσθέσετε στο χαρτοφυλάκιό σας, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό εάν θέλετε να ακολουθήσετε το εμπορικό κινούμενο σχέδιο ως καριέρα.

Επιπλέον, με βάση τις γνώσεις που αποκτήσατε, θα μπορέσετε να αναπτύξετε περαιτέρω τις δεξιότητές σας, επειδή τα μαθήματα περιλαμβάνουν εξοικείωση με τα βασικά εργαλεία του Adobe After Effects, καθώς και εμπέδωση δεξιοτήτων που αποκτήσατε. Συμφωνώ, αυτό είναι ένα εξαιρετικό «θεμέλιο» για την ανακάλυψη των ταλέντων σας και την περαιτέρω αυτο-ανάπτυξη.

Σχεδόν κάθε μάθημα ξεκινά με περιγραφές του χώρου εργασίας του προγράμματος, καθώς και πώς να δημιουργήσετε σωστά ένα νέο έργο και να το ρυθμίσετε. Ο συγγραφέας μιλάει λεπτομερώς για τις αποχρώσεις της εγκατάστασης, των εργαλείων, των life hacks - οι πληροφορίες θα εκτιμηθούν τόσο από αρχάριους όσο και από πιο έμπειρους χρήστες.

Δείτε επίσης:

• Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ιππότη;
• Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ενός σκύλου;
• Ας τακτοποιήσουμε την εργασία.
• Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο ψαριών;
• Πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια κεριών;
• Πώς να κάνετε κίνηση σε ένα αεροπλάνο;
• Πώς να κάνετε κίνηση σε ένα αυτοκίνητο;
• Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με ένα UFO;

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο Rick and Morty;

Το Adobe After Effects είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο για όσους ενδιαφέρονται για την κίνηση και τα κινούμενα σχέδια. Οι δυνατότητές του είναι ατελείωτες και σας βοηθούν να δημιουργήσετε πολλά δημιουργικά GIF οποιασδήποτε πολυπλοκότητας. Συμμετέχοντας στο μάθημα, θα μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε το Adobe After Effects CC 2017 από το πρώτο κιόλας μάθημα.

Στο πρώτο μάθημα, ο συγγραφέας θα δείξει και θα σας πει πώς να δημιουργήσετε κινούμενους χαρακτήρες Rick και Morty, με βάση μια απλή απεικόνιση από το Διαδίκτυο. Μπορείτε να βρείτε το ίδιο ή να σχεδιάσετε το δικό σας. Από το πρώτο μάθημα θα μάθετε επίσης πώς να προσαρμόζετε τον χώρο εργασίας για τον εαυτό σας, ποια εργαλεία θα χρειαστείτε στο αρχικό στάδιο, πώς να δημιουργήσετε ένα νέο έργο, να ανοίγετε αρχεία, να τα εισάγετε από το Photoshop και πολλά άλλα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με ψευδο-3D περιστροφή;

Το μάθημα δίνει μεγάλη προσοχή στο προπαρασκευαστικό στάδιο. Ο συγγραφέας δημιούργησε το δικό του κινούμενο σχέδιο με ψευδο-εφέ με βάση την αναφορά, το οποίο στη συνέχεια αναλύει βήμα-βήμα στο μάθημα. Θα καταλάβετε γιατί το προπαρασκευαστικό στάδιο είναι σημαντικό και πώς προχωρά, πώς να μετατρέψετε ένα σκίτσο σε ένα πλήρες αντικείμενο και πολλά άλλα.

Επιπλέον, στη διαδικασία θα χρησιμοποιήσετε νέα εργαλεία - χάρακες, αναλογικό πλέγμα και μεγεθυντικό φακό. Με τη βοήθειά τους θα μάθετε να προσδιορίζετε το κέντρο του φύλλου. Ο συγγραφέας θα μιλήσει επίσης για το τι είναι ένα βήμα κινούμενης εικόνας, πώς να υπολογίσετε τον αριθμό των καρέ ανά δευτερόλεπτο και πώς να δείτε τις παραμέτρους ενός άλλου αρχείου στο πρόγραμμα.

Χάρη στο μάθημα, θα μάθετε για μια νέα προσέγγιση στα κινούμενα σχέδια και θα μπορείτε να δημιουργήσετε πρωτότυπα gif, συμπεριλαμβανομένων των εμπορικών έργων.

Δημιουργία κινούμενης εικόνας ενός ρομπότ που αιωρείται.

Ένα εξαιρετικό σεμινάριο για αρχάριους που θα είναι χρήσιμο και για έμπειρους χρήστες. Η ιδιαιτερότητα των οδηγιών είναι η δημιουργία κινούμενων εικόνων εντελώς από την αρχή, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό για άτομα που βλέπουν το πρόγραμμα Adobe After Effects για πρώτη φορά, αλλά θέλουν να μάθουν κινούμενα σχέδια. Όπως και στα προηγούμενα μαθήματα, εργαζόμαστε στο Adobe After Effects CC 2017, αναλύοντας την εικόνα σε επίπεδα, τα οποία στη συνέχεια θα κάνουμε κίνηση.

Από το μάθημα θα μάθετε επίσης τι είναι οι μάσκες, τα περιγράμματα, πώς να συνδέετε αντικείμενα, τι είναι το snapping, μια γραμμή χρόνου, πώς να μεγεθύνετε μια σύνθεση. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας μοιράζεται διάφορα κόλπα για επαγγελματίες, εξηγεί τα πλεονεκτήματα των hot keys και αναπτύσσει τη δική του εμπειρία για να βελτιστοποιήσει τη διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο για ένα φακελάκι τσαγιού;

Ένα ενδιαφέρον κινούμενο σχέδιο που μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε εμπορικά έργα, για παράδειγμα, για ένα βίντεο για ένα κατάστημα τσαγιού ή ένα καφέ. Ο συγγραφέας θα προχωρήσει σε λεπτομέρειες σχετικά με τις περιοχές εργασίας, θα σας πει πού και ποια εργαλεία βρίσκονται, πώς φαίνεται η οθόνη εργασίας και πώς να την προσαρμόσετε για τον εαυτό σας.

Θα σταθεί λεπτομερώς στο παράθυρο "Έργο", πώς να το ρυθμίσετε, τι σημαίνει κάθε στοιχείο. Θα μάθετε πώς να δημιουργείτε ένα νέο έργο από την αρχή και να το ρυθμίζετε. Ποια σημεία πρέπει να αντιμετωπιστούν, ποιες ρυθμίσεις είναι σημαντικές.

Τι είναι η "Προεπιλογή" και ποια να επιλέξω; Εξετάζουμε επίσης τις παραμέτρους Διάρκεια και τον τρόπο υπολογισμού τους. Τι είναι τα 25 καρέ ανά δευτερόλεπτο; Γιατί είναι αυτό σημαντικό και ποιο είναι το μυστικό για ομαλό animation. Ως βάση παίρνουμε σχέδια από το Διαδίκτυο.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ιππότη;

Η ιδιαιτερότητα του μαθήματος είναι στη δημιουργία κινουμένων σχεδίων εντελώς από την αρχή. Εμπεδώνουμε τις δεξιότητες και τις γνώσεις που αποκτήθηκαν σε προηγούμενα μαθήματα, αλλά και τις βελτιώνουμε. Οι οδηγίες είναι τέλειες για προχωρημένους χρήστες του προγράμματος, αλλά θα ενδιαφέρουν και αρχάριους που θέλουν να δώσουν έμφαση σε κάτι για τον εαυτό τους, να επεκτείνουν τη θεωρητική βάση και να ανοίξουν περισσότερες δυνατότητες του προγράμματος.

Ο συγγραφέας αποκαλύπτει τα χαρακτηριστικά του προγράμματος, βοηθά στη βελτιστοποίηση της διαδικασίας χρησιμοποιώντας πλήκτρα πρόσβασης και εξηγεί επίσης λεπτομερώς γιατί πρέπει να χρησιμοποιείτε μόνο την αγγλική έκδοση του προγράμματος και ποια είναι η διαφορά του από αυτή που μεταφράζεται στα ρωσικά. Μετά το μάθημα, θα έχετε ένα animation ενός ιππότη με βέλη, το οποίο μπορείτε να προσθέσετε στο χαρτοφυλάκιό σας.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ενός φορητού υπολογιστή που απογειώνεται;

Αυτή τη φορά δημιουργούμε ένα ασυνήθιστο animation σε πρωτότυπο στυλ. Ως πηγή, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έργα από τον Ιστό ή να δημιουργήσετε τα δικά σας σκίτσα και να τα σχεδιάσετε στο Illustrator. Εισαγάγετε το αρχείο illustrator στο πρόγραμμα για περαιτέρω εργασία. Χρησιμοποιώντας το αρχείο προέλευσης ως παράδειγμα, ο συγγραφέας θα δείξει πώς να εισάγετε σωστά αρχεία στο πρόγραμμα και ποια επιλογή να επιλέξετε - υλικό ή σύνθεση.

Θα μάθετε τη διαφορά μεταξύ των δύο και γιατί πρέπει να επιλέξετε την επιλογή Σύνθεση (τα επίπεδα πρέπει να διαχωριστούν για ευκολία επεξεργασίας). Ο συγγραφέας θα αποκαλύψει επίσης άλλα κόλπα και θα δείξει πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια «ιπτάμενων» αντικειμένων. Ιδανικό για ένα εμπορικό έργο ή ως έργο χαρτοφυλακίου .

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο με ένα κουνέλι σε ένα σύννεφο;

Ας σχεδιάσουμε ένα χαριτωμένο κινούμενο σχέδιο - ένα κουνέλι σε ένα σύννεφο. Εκτός από τις πλήρεις οδηγίες βήμα προς βήμα με ανάλυση των παραμέτρων, των αποχρώσεων και των χαρακτηριστικών του προγράμματος, θα μάθετε επίσης γιατί είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε την αγγλική έκδοση του προγράμματος. Επιπλέον, ο ομιλητής θα σας πει ποιες είναι οι διαφορές μεταξύ της αγγλικής και της ρωσικής έκδοσης και γιατί οι επαγγελματίες εγκαθιστούν την πρώτη επιλογή.

Θα μάθετε επίσης ποια παράθυρα να προσέξετε πρώτα, τι είναι το Project και σε τι χρειάζεται. Ο συγγραφέας θα δείξει και θα σας πει τι είναι ένα υπομενού και τι περιλαμβάνει. Ας μιλήσουμε λεπτομερώς για τη σύνθεση, τη δημιουργία ενός νέου έργου, την εισαγωγή αρχείων και τα χαρακτηριστικά της διαδικασίας. Θα μάθετε επίσης πού να αναζητήσετε αρχεία που άνοιξαν πρόσφατα. Το μάθημα θα σας διδάξει πώς μπορείτε να εξοικονομήσετε χρόνο ενώ εργάζεστε, να βελτιστοποιήσετε τη διαδικασία και άλλες εισβολές ζωής. Ο συγγραφέας θα μιλήσει επίσης για τις κρυφές δυνατότητες του προγράμματος.

Άλλα θέματα: η σημασία των βασικών γνώσεων, πλήκτρα πρόσβασης, κωδικοποίηση, ομάδες εργαλείων για πλοήγηση, κίνηση, δημιουργία αντικειμένων ή κειμένων, ρετούς. Δημιουργούμε ενεργά διάφορα γεωμετρικά αντικείμενα και επίσης ενοποιούμε δεξιότητες σε εργαλεία πλοήγησης (μεγεθυντικός φακός, χέρι κ.λπ.)

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο πιγκουίνου;

Δίνουμε ιδιαίτερη σημασία στις προπαρασκευαστικές εργασίες, εξοικειωνόμαστε με τη γραμμή εργαλείων ακόμα πιο αναλυτικά (ως συνέχεια/προσθήκη του προηγούμενου μαθήματος). Σχεδιάζουμε ένα σκίτσο στο πρόγραμμα για μελλοντική κινούμενη εικόνα. Στη μαθησιακή διαδικασία χρησιμοποιούμε τόσο απλά όσο και πιο σύνθετα εργαλεία.

Εδραιώνουμε τις δεξιότητές μας και χτίζουμε βασικά κινούμενα σχέδια χρησιμοποιώντας απλά γεωμετρικά σχήματα. Θα μάθετε επίσης πώς να σχεδιάζετε, να προσθέτετε λεπτομέρειες και να δημιουργείτε κινούμενα στοιχεία χρησιμοποιώντας τη γραμμή χρόνου. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο χρονοδιάγραμμα - τι είναι, πώς να το μεγεθύνετε, να το διαμορφώσετε κ.λπ. Συζητάμε τα επίπεδα, τις ιδιότητές τους (μπορείτε να κρύψετε, να φύγετε, να αποκλείσετε), μετονομάζοντας ένα στρώμα.

Θα μάθετε επίσης πώς να μπλοκάρετε αντικείμενα, τι σχήμα έχουν τα αντικείμενα και πώς να αλλάζετε χρώματα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο διακόπτη καιρού;

Η κύρια εστίαση του μαθήματος είναι στις δυνατότητες των πλήκτρων πρόσβασης. Σχεδιάζουμε πιο σύνθετα –πολυγωνικά– σχήματα και στοιχεία στο πρόγραμμα. Ας εξοικειωθούμε με σχετικές τεχνικές, ας χρησιμοποιήσουμε το εργαλείο «Πλέγμα» και ας γνωρίσουμε τις λειτουργίες του. Ο συγγραφέας θα σας δείξει πού να αναζητήσετε αυτό το εργαλείο, θα λειτουργεί με το γέμισμα και θα δημιουργήσει πρόσθετα στοιχεία που θα χρησιμοποιήσουμε σε κινούμενα σχέδια.

Δουλεύουμε με φόντο και εφέ. Ως αποτέλεσμα, θα έχετε ένα αρκετά απλό αλλά αποτελεσματικό κινούμενο σχέδιο, που βασίζεται στην κίνηση πολλών πανομοιότυπων στοιχείων που θα πρέπει να εμφανίζονται στο πλαίσιο ομαλά και ταυτόχρονα.

Με βάση τις δεξιότητες που αποκτήσατε, θα μπορείτε να δημιουργήσετε ακόμα πιο περίπλοκα κινούμενα σχέδια με βάση παρόμοιες τεχνικές, που θα διευρύνουν σημαντικά τις δυνατότητές σας.

Πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια με χαρακτήρες Gravity Falls;

Ένα πολύ δροσερό μάθημα αφιερωμένο στους πολύ δημοφιλείς χαρακτήρες από το καρτούν Gravity Falls - Mabel και Dipper Pines. Η ιδιαιτερότητα του μαθήματος είναι ότι χρειάζεται να εμψυχώσουμε μόνο μεμονωμένα, μικρά στοιχεία του σχεδίου. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη δική σας εικόνα ως βάση ή να επιλέξετε μια πηγή από το Διαδίκτυο.

Ας δημιουργήσουμε μια προ-σύνθεση. Χρησιμοποιούμε σημεία και τα προσαρμόζουμε για να διορθώσουμε ορισμένα στοιχεία της εικόνας και έτσι να κάνουμε μέρος της εικόνας ακίνητο. Προσθήκη κινούμενων εικόνων στη γραμμή χρόνου. Αλλάξτε τις ρυθμίσεις για να έχετε το επιθυμητό εφέ κίνησης.

Θεωρούμε έννοιες όπως η ενέργεια και η ομαλότητα της κίνησης και ορίζουμε τον σωστό ρυθμό καρέ για να κάνουμε την εικόνα ομαλή. Ο συγγραφέας θα σας πει γιατί είναι σημαντικό αυτό, καθώς και ποιος ρυθμός καρέ χρησιμοποιήθηκε σε μοντέρνα παιχνίδια, κλασικά κινούμενα σχέδια της Disney και ταινίες.

Πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια χώρου στο Adobe After Effects;

Το επίπεδο του μαθήματος είναι λίγο πιο σύνθετο σε σύγκριση με άλλα, και όχι λιγότερο ενδιαφέρον! Αυτή τη φορά πρέπει να εργαστείτε όχι μόνο με κινούμενα σχέδια, αλλά να μάθετε πώς να κάνετε κίνηση στην επιγραφή. Σε αυτό το σεμινάριο θα δημιουργήσετε ένα κινούμενο εφέ ως στοιχείο γραμμάτων που βασίζεται σε φόντο από τον Ιστό.

Μπορείτε να επιλέξετε οποιοδήποτε «κοσμικό» φόντο με αστέρια, στη συνέχεια να δημιουργήσετε μια επιγραφή πάνω του, την οποία ζωντανεύουμε και δεν χρειάζεται να τεθεί σε κίνηση ολόκληρη η λέξη, αλλά μόνο μερικά γράμματα. Ως αποτέλεσμα, θα έχετε μια ασυνήθιστη και πολύ δημιουργική δουλειά που μπορεί να προστεθεί στο χαρτοφυλάκιό σας.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ενός σκύλου;

Μεταμορφώνουμε μια διανυσματική εικόνα ενός σκύλου, που βρέθηκε προηγουμένως στο Διαδίκτυο, σε κινούμενα σχέδια. Για να εφαρμόσετε το μάθημα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα δικά σας σχέδια από. Ο συγγραφέας περιγράφει αναλυτικά τα βασικά εργαλεία και τους τομείς εργασίας του προγράμματος, σταματώντας σε κάθε σημείο. Χάρη σε αυτό, θα μάθετε για τα χαρακτηριστικά της εργαλειοθήκης.

Επιπλέον, από το μάθημα θα μάθετε τι είναι ένα Anchor Point ή anchor point (ένα επιλεγμένο σημείο πλαισίου), σε τι χρησιμεύει και πώς λειτουργεί. Θα χρησιμοποιήσουμε το στυλό ως το κύριο εργαλείο σε όλο το μάθημα για να αποκτήσουμε και να εμπεδώσουμε μια νέα, σημαντική δεξιότητα.

Ας τακτοποιήσουμε την εργασία.

Το μάθημα θα είναι χρήσιμο για όσους θέλουν να αξιολογήσουν την εργασία άλλων συμμετεχόντων στο μάθημα, να μάθουν κάτι νέο και να μάθουν από λάθη και παραδείγματα εργασίας. Ο συγγραφέας του μαθήματος αναλύει το έργο των ενοτήτων του μαθήματος, επισημαίνοντας ανακρίβειες, ελλείψεις και λάθη.

Ενώ παρακολουθείτε το βίντεο, θα ακούσετε πολλές χρήσιμες συμβουλές, κόλπα στο σχεδιασμό, τα στυλ και επίσης θα μάθετε να αξιολογείτε τη δική σας δουλειά με βάση την ποιότητα της εκτέλεσης, τη δημιουργικότητα και από τεχνική άποψη. Μια εξαιρετική δεξιότητα για περαιτέρω εξέλιξη, που σίγουρα θα σας φανεί χρήσιμη στο μέλλον - στο δρόμο για τη βελτίωση των δεξιοτήτων σας και την απόκτηση νέων γνώσεων.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο παιδικής γλάστρας;

Ας δημιουργήσουμε μια χαριτωμένη και αρκετά απλή απεικόνιση. Μπορείτε να σχεδιάσετε εκ των προτέρων το σχέδιο στο Abode Illustrator ή να δημιουργήσετε ένα σκίτσο στο παράθυρο του Adobe After Effects. Λαμβάνουμε ως βάση οποιοδήποτε σχέδιο - δικό μας ή από το Διαδίκτυο, επιλέγοντας μία ή περισσότερες πηγές.

Χάρη στο μάθημα, θα μάθουμε πώς να ζωντανεύουμε όχι μόνο μεμονωμένες λεπτομέρειες του σχεδίου, αλλά και πρόσθετα στοιχεία, για παράδειγμα, ριπές ανέμου, που θα προσθέσουν ασυνήθιστη και «φρεσκάδα» στο κινούμενο σχέδιο. Στο μέλλον, μια τέτοια δυνατότητα μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε μια μεγάλη ποικιλία έργων.

Πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια με τη μορφοποίηση;

Ο σκοπός του μαθήματος είναι να εισαγάγει τους μαθητές σε ένα τέτοιο αποτέλεσμα όπως η μεταμόρφωση, να δείξουν παραδείγματα και επίσης να μάθουν πώς να εφαρμόζουν ένα παρόμοιο εφέ στην εργασία. Εν ολίγοις, η μορφοποίηση είναι μια τεχνολογία στο animation ή το οπτικό αποτέλεσμα της μετατροπής ενός αντικειμένου σε άλλο.

Είναι απαραίτητο το αντικείμενο να μεταμορφώνεται ομαλά, να μην "βλάπτει" το μάτι και να φαίνεται κομψό και ενδιαφέρον. Ένα παρόμοιο χαρακτηριστικό μπορεί αργότερα να χρησιμοποιηθεί σε τηλεοπτικές ταινίες ή ταινίες μεγάλου μήκους, καθώς και σε τηλεοπτικές διαφημίσεις. Το Morphing χρησιμοποιείται συχνά σε ταινίες με υπερήρωες ή ταινίες επιστημονικής φαντασίας. Ο συγγραφέας θα δείξει πώς να δημιουργήσετε μια τέτοια απεικόνιση βασισμένη σε απλά αντικείμενα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο με έναν φάρο;

Εργαζόμαστε με ένα σχέδιο που δημιουργήθηκε στο Adobe After Effects. Λαμβάνουμε ως βάση τις δικές μας ιδέες ή αναφορές. Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε μια εικόνα στο Illustrator και στη συνέχεια να την εισαγάγετε στο πρόγραμμά μας. Δημιουργούμε ένα έργο με πολλά στοιχεία κινουμένων σχεδίων.

Το κύριο στοιχείο είναι ένας φάρος που φωτίζει την ακτή με μια λάμπα που κινείται κυκλικά. Το δεύτερο στοιχείο του animation είναι τα αστέρια που λάμπουν. Ο συγγραφέας θα σας πει επίσης τι είναι τα πλήκτρα και πώς να τα χρησιμοποιήσετε όταν δημιουργείτε κινούμενα σχέδια για να έχετε ακριβώς το εφέ που χρειάζεστε. Παράλληλα δίνει διάφορες συμβουλές, μιλάει για εξάσκηση και μοιράζεται κόλπα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο ψαριών;

Το μάθημα είναι αφιερωμένο σε δύο σημαντικά θέματα - τη χρήση του στυλό και την εμψύχωση ενός αντικειμένου όπως ένα ψάρι. Το αντικείμενο δεν επιλέχθηκε μάταια: τα ψάρια κινούνται ομαλά, κινώντας προσεκτικά το σώμα και τα πτερύγια τους. Αυτό είναι που πρέπει να μεταφερθεί στο μάθημα. Το μάθημα θα μας επιτρέψει επίσης να βελτιώσουμε και να εδραιώσουμε την ικανότητα χρήσης του στυλό σχεδιάζοντας ένα αντικείμενο απευθείας στο παράθυρο του Adobe After Effects.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο με θέμα το ράγκμπι;

Το πρωτότυπο κινούμενο σχέδιο με μια μοναδική οπτική σε ένα αθλητικό θέμα είναι μια εξαιρετική επιλογή για όσους σχεδιάζουν να σχεδιάσουν για παιχνίδια ή να δημιουργήσουν γραφικά για εμπορική χρήση, που ειδικεύονται σε αθλητικές εκδηλώσεις. Το μάθημα θα εκτιμηθεί τόσο από αρχάριους όσο και από έμπειρους χρήστες που θέλουν να προσθέσουν «φρεσκάδα» στη δουλειά τους ή να βρουν μια νέα προσέγγιση.

Ο συγγραφέας δείχνει πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια από την αρχή, και επίσης μιλά για τα βασικά - εργαλεία. Για κινούμενα σχέδια, χρησιμοποιούμε μια έτοιμη απεικόνιση, μπορείτε να τη δημιουργήσετε από την αρχή ή να βρείτε αναφορές στο Διαδίκτυο και να τη σχεδιάσετε στο Illustrator. Είναι επίσης απαραίτητο να χωρίσετε την εικόνα σε επίπεδα, ώστε να μπορείτε να εργαστείτε με καθένα από αυτά ξεχωριστά.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation μιας γάτας σεφ;

Χαριτωμένα κινούμενα σχέδια βασισμένα σε ένα σχέδιο. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη δική σας απεικόνιση ή αναφορές από το Διαδίκτυο. Μπορείτε επίσης να δημιουργήσετε τη βάση στο ή After Effects. Το μάθημα είναι αφιερωμένο στη δημιουργία βήμα προς βήμα μιας κινούμενης εικόνας μιας γάτας σεφ. Ο συγγραφέας αναλύει επίσης το χρονοδιάγραμμα λεπτομερώς, εξηγώντας κάθε λειτουργία και χαρακτηριστικό. Για παράδειγμα, θα μάθετε πώς να αλλάζετε το μέγεθος της γραμμής, τι είναι η διαφάνεια του επιπέδου και άλλα κόλπα.

Ο συγγραφέας θα επικεντρωθεί επίσης στα βασικά, και ως εκ τούτου ο ακροατής θα έχει την ευκαιρία να ανανεώσει τις γνώσεις του και να τις συμπληρώσει. Πέρα από τη θεωρία, ενοποιούμε όλες τις αποκτηθείσες δεξιότητες στην πράξη. Μετά το μάθημα, θα έχετε στο χαρτοφυλάκιό σας μια κινούμενη γάτα, η οποία θα είναι ιδανικός χαρακτήρας για ένα εμπορικό έργο (σχεδιασμός ιστοσελίδας εστιατορίου ή διαφήμισης καφέ).

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο από το καρτούν "The Other Side of the Hedge";

Αυτή τη φορά, η βάση για το animation μας θα είναι οι χαρακτήρες της αρκετά διάσημης σειράς κινουμένων σχεδίων "On the Other Side of the Fence". Ως βάση χρησιμοποιούμε ένα GIF από το Διαδίκτυο. Το μάθημα στοχεύει στην εμπέδωση των δεξιοτήτων που αποκτήθηκαν σε προηγούμενα μαθήματα, καθώς και στην απόκτηση νέων θεωρητικών γνώσεων. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στο χρονοδιάγραμμα και στη χρήση των κλειδιών. Επιπλέον, χρησιμοποιούμε ενεργά την έννοια της ταχύτητας κίνησης, την προσαρμόζουμε και την αλλάζουμε όπως χρειάζεται.

Θα εργαστούμε στις παραμέτρους κινούμενων εικόνων και θέσης φόντου. Ο συγγραφέας θα σας πει επίσης πώς διαφέρει ένας έμπειρος πλοίαρχος από έναν αρχάριο και αναλύει λεπτομερώς το κινούμενο σχέδιο που λαμβάνεται ως βάση. Θα μάθετε επίσης πώς να συμπληρώνετε τα στοιχεία ενός gif, πώς να το μετατρέπετε σε σχήματα και περιγράμματα, τι είναι η μάσκα, πώς να τη σχεδιάζετε και γιατί χρειάζεται. Πώς να διορθώσετε λάθη και ελλείψεις.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με burger και ιαπωνικά chopsticks;

Διαφοροποιούμε το χαρτοφυλάκιό μας με πρωτότυπη δουλειά. Αυτή τη φορά βάλαμε σε κίνηση το burger και τα ιαπωνικά chopsticks. Δημιουργούμε το σχέδιο αμέσως στο παράθυρο του προγράμματος. Είναι αρκετά απλό και επομένως η προετοιμασία δεν θα πάρει πολύ χρόνο. Μετά από αυτό, προχωράμε στο animation. Δημιουργούμε ένα νέο έργο και το διαμορφώνουμε λαμβάνοντας υπόψη τις δυνατότητες των επιλογών. Αλλάξτε το φόντο όπως θέλετε.

Χρησιμοποιούμε ενεργά πλήκτρα πρόσβασης, προσαρμόζουμε τη θέση και μπορούμε να αλλάξουμε τον ρυθμό καρέ. Ο συγγραφέας μιλά με περισσότερες λεπτομέρειες για μια τέτοια έννοια όπως τα σχήματα. Ποια είναι αυτά, πώς να τα δημιουργήσετε και να τα χρησιμοποιήσετε. Ανασκόπηση εργαλείων επιλογής, πλήκτρα, προσεκτική μελέτη της κίνησης των αντικειμένων. Επιπλέον, θα μάθετε γιατί είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα πρόγραμμα στην αγγλική γλώσσα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα Scared roll animation;

Σήμερα δημιουργούμε ένα αστείο animation με ένα φοβισμένο ρολό. Ασυνήθιστη δουλειά με αποτέλεσμα wow που θα αρέσει τόσο σε επαγγελματίες όσο και σε αρχάριους, ειδικά αν εργάζεστε σε ένα χαρτοφυλάκιο και θέλετε να προσθέσετε κάτι πολύ πρωτότυπο. Το animation βασίζεται στην κυκλική κίνηση, δηλαδή στην επανάληψη μιας σειράς συνδυασμών κινήσεων. Εργαζόμαστε με έτοιμα σχέδια στο Abode Illustrator.

Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε χαρακτήρες απευθείας στο After Effects. Εισάγουμε το αρχείο, προσέχουμε τις ρυθμίσεις. Δημιουργούμε επίσης ένα νέο έγγραφο λαμβάνοντας υπόψη τις ρυθμίσεις. Χρησιμοποιούμε ενεργά τη γραμμή χρόνου και επίσης εργαζόμαστε με επίπεδα, μελετώντας υπομενού και επιλογές επιπέδων. Θα μάθετε τι είναι τα μονοπάτια, οι κορυφές, πώς να εργάζεστε με γεμίσματα και πολλά άλλα.

Πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια κεριών;

Δυναμικό και αστείο animation δύο κεριών που το ένα καίει και το άλλο το σβήνει. Η ιδιαιτερότητα δεν είναι μόνο στη δυναμική, αλλά και στην αλλαγή του φόντου κατά την κίνηση. Ο συγγραφέας ξεκινά με τις βασικές παραμέτρους και το παράθυρο εργασίας του προγράμματος και στη συνέχεια προχωρά στη δημιουργία κινούμενων εικόνων.

Μιλάει για προεπιλογές, σύνθεση και άλλες βασικές ρυθμίσεις. Από το μάθημα θα μάθετε για πολλές πρακτικές συμβουλές και life hacks, και επίσης θα δημιουργήσετε ένα όμορφο και φωτεινό GIF για το χαρτοφυλάκιό σας.

Πώς να δημιουργήσετε ένα ψευδο-3D animation midi πληκτρολογίου στο After Effects;

Το θέμα του μαθήματος ήταν μια ενδιαφέρουσα τεχνολογία υπολογιστών που ονομάζεται ψευδο-τρισδιάστατη. Το Pseudo 3D είναι γραφικά που προσπαθούν να μιμηθούν έναν τρισδιάστατο χώρο παιχνιδιού, αλλά δεν είναι ένα. Ένα παρόμοιο αποτέλεσμα χρησιμοποιείται συχνά σε παιχνίδια υπολογιστή. Ένα παράδειγμα αυτής της προσέγγισης είναι το διάσημο παιχνίδι Doom.

Αυτό ακριβώς θα μελετήσουμε! Ο συγγραφέας θα πει και θα δείξει πώς να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια πληκτρολογίου χρησιμοποιώντας ψευδο-3D. Το μάθημα θα είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον για όσους σχεδιάζουν να συνδέσουν τη μελλοντική τους εργασία με τεχνολογίες παιχνιδιών ή παιχνίδια στον υπολογιστή. Στο μέλλον, θα μπορείτε να δημιουργείτε πιο σύνθετα κινούμενα σχέδια χρησιμοποιώντας αυτήν τη δυνατότητα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο αστροναύτη;

Δημιουργούμε ένα GIF με έναν αστροναύτη με διαστημική στολή που κινείται στο διάστημα με φόντο τον πλανήτη. Εργαζόμαστε με το φόντο και τις μικρές λεπτομέρειες, δημιουργώντας μια ομαλή εικόνα με πολλά κινούμενα στοιχεία. Συνεχίζουμε να εργαζόμαστε με το χρονοδιάγραμμα, εδραιώνοντας τις δεξιότητές μας.

Αρχίζουμε επίσης να εξετάζουμε πιο προσεκτικά τα επίπεδα και τις ρυθμίσεις. Ο συγγραφέας δείχνει και λέει λεπτομερώς πώς να εργαστείτε με το πρόγραμμα, τι πρέπει να γίνει για να έχετε αυτό ή εκείνο το αποτέλεσμα. Επίσης, απαντά ταυτόχρονα σε ερωτήσεις των συμμετεχόντων στο διαδικτυακό σεμινάριο.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation ενός σαξοφωνίστα;

Το θέμα του μαθήματος είναι η δημιουργία κινουμένων σχεδίων σε στυλ κολάζ με ήχο. Αρχικά, πρέπει να ετοιμάσουμε τα υλικά από τα οποία θα δημιουργήσουμε ένα κολάζ. Πρέπει επίσης να επιλέξετε μια φωτογραφία ως βάση για την εικονογράφηση. Είναι επίσης απαραίτητο να βρείτε ένα βίντεο με σαξοφωνίστες να παίζουν για να επαναλάβουν τις κινήσεις τους και να κάνουν το animation πιο φυσικό.

Σχεδιάζουμε στο Abode After Effects, δημιουργώντας πολλά επίπεδα. Αυτό θα μας διευκολύνει να ζωντανέψουμε το κολάζ. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε αρχεία Photoshop. Όλα αυτά και πολλά άλλα καταδεικνύονται ξεκάθαρα από τον συγγραφέα του μαθήματος. Ταυτόχρονα απαντά και σε ερωτήσεις των συμμετεχόντων στο μάθημα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με ένα ποντίκι και ένα ψυγείο;

«Πώς το ποντίκι κρεμάστηκε στο ψυγείο» – δημιουργούμε ένα σύνθετο κινούμενο σχέδιο με ένα χαρακτηριστικό ποντίκι που κρέμεται και ένα αναδυόμενο ψυγείο που βασίζεται σε διανυσματικά γραφικά. Δουλεύουμε με χώρο, σχεδιάζουμε πρόσθετα στοιχεία (ψυγείο, δάπεδο, τοίχοι). Μπορείτε να προσθέσετε περισσότερες λεπτομέρειες ή να το αφήσετε όπως στο παράδειγμα.

Στη συνέχεια, μπαίνουμε στις λεπτομέρειες, ενώ ταυτόχρονα θυμόμαστε τα hot keys και τα βασικά εργαλεία. Θα μάθετε επίσης πώς να δημιουργείτε συνθέσεις, να τις προσαρμόζετε, να εργάζεστε με το επίπεδο και τις ρυθμίσεις του. Όσον αφορά την πολυπλοκότητα, το μάθημα είναι πιο κατάλληλο για προχωρημένους χρήστες ή όσους παρακολουθούν αυτό το μάθημα από το πρώτο μάθημα.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με μέδουσες;

Ως ιδέα για το μάθημα χρησιμοποιούμε ένα gif - καρέ από ταινία, το οποίο μετατρέπουμε σε διανυσματικά γραφικά. Το πιο δύσκολο στοιχείο είναι η μέδουσα. Δουλεύουμε και άλλα στοιχεία: μέρος του δωματίου και χαρακτήρες. Οι κύριες λειτουργίες, τα χαρακτηριστικά και τα εργαλεία του προγράμματος καλύπτονται εν συντομία, όπως και στα προηγούμενα μαθήματα. Η ιδιαιτερότητα του μαθήματος είναι να δείχνει την κίνηση της μέδουσας κατά μήκος μιας συγκεκριμένης τροχιάς.

Ο συγγραφέας θα σας δείξει και θα σας πει πώς να εφαρμόσετε αυτήν την ιδέα, ώστε οι κινήσεις να είναι όσο το δυνατόν πιο φυσικές και ομαλές. Θα δείτε επίσης ποια ακριβώς πλήκτρα χρησιμοποιεί ο συντάκτης του διαδικτυακού σεμιναρίου, ενισχύοντας έτσι τις ικανότητές σας στο mastering των hot keys.

Πώς να κάνετε κίνηση σε ένα αεροπλάνο;

Ξεκινάμε με μια επισκόπηση βασικών πραγμάτων - εργαζόμαστε μέσω των βασικών εργαλείων, δημιουργώντας ένα νέο έργο (νέο έγγραφο), λειτουργώντας παράθυρα. Σχεδιάζουμε τη βάση από την αρχή στο πρόγραμμα. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε το Illustrator και στη συνέχεια να το εισαγάγετε στο After Effects. Δημιουργούμε ένα νέο έγγραφο και αρχίζουμε να σχεδιάζουμε για να μπορούμε να κάνουμε κίνηση στην εικόνα.

Δίνουμε ιδιαίτερη προσοχή στην ομαλή κίνηση του gif, προσαρμόζοντας τις παραμέτρους Rate για να πετύχουμε το επιθυμητό αποτέλεσμα. Σήμερα δουλεύουμε με 14 καρέ ανά δευτερόλεπτο, παρόμοια με τις ταινίες. Εξετάζουμε το αποτέλεσμα, διορθώνουμε τις ελλείψεις και κάνουμε προσαρμογές στο έργο. Δουλεύουμε επίσης με τη διαδρομή πτήσης, με αντικείμενα που ξεπερνούν το φύλλο. Χρησιμοποιούμε στυλό και άλλα εργαλεία.

Πώς να κάνετε κίνηση σε ένα αυτοκίνητο;

Ως βάση για κινούμενα σχέδια, επιλέγουμε ένα σύνθετο στοιχείο - ένα αυτοκίνητο. Χρησιμοποιούμε μια τρισδιάστατη εικόνα με τόνους και ημίτονο, την οποία στη συνέχεια θα θέσουμε σε κίνηση. Το σχέδιο μπορεί να δημιουργηθεί στο Illustrator ή απευθείας στο παράθυρο After Effects. Παίρνουμε οποιοδήποτε σκίτσο ή φωτογραφία από το Διαδίκτυο ως βάση. Θα χρειαστούμε επίσης αρκετές υφές κατά τη διάρκεια της διαδικασίας, όπως γυαλί και σχέδιο.

Ας σχηματίσουμε μια γενική εικόνα. Καθώς εργαζόμαστε, «δένουμε» τα στοιχεία μεταξύ τους, και επίσης εργαζόμαστε με σημεία αγκύρωσης, τοποθετώντας τα και ελέγχοντάς τα και προσαρμόζοντας τον αριθμό των καρέ ανά δευτερόλεπτο. Εκτελούμε σχεδόν όλες τις εντολές χρησιμοποιώντας πλήκτρα συντόμευσης για να τις θυμόμαστε και να επιταχύνουμε τη διαδικασία εργασίας.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με ισομετρική;

Η ισομετρία είναι μια πρωτότυπη τεχνική βάσει της οποίας μπορείτε να δημιουργήσετε όχι μόνο εικονογραφήσεις, αλλά και κινούμενα σχέδια. Είναι το τελευταίο που θα κάνετε, μαθαίνοντας πώς να δημιουργείτε στοιχεία του τραπεζικού τομέα (πλαστικές κάρτες και νομίσματα) χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική.

Τέτοια κινούμενα σχέδια μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε εμπορικά έργα, για παράδειγμα, για το σχεδιασμό της ιστοσελίδας μιας τράπεζας ή οποιουδήποτε χρηματοπιστωτικού οργανισμού. Γιατί λοιπόν να μην διαφοροποιήσετε το χαρτοφυλάκιό σας με αυτό το παράδειγμα! Η εικόνα σε ισομετρική προβολή είναι μια εξαιρετική επιλογή για να δείξετε τις δεξιότητές σας και να εργαστείτε πάνω στις δεξιότητές σας.

Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο μιας ξεδιάντροπης γάτας;

Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας απαντά σε ερωτήσεις ακροατών διαδικτυακού σεμιναρίου, για παράδειγμα, σχετικά με το γιατί η αγγλική έκδοση του προγράμματος είναι απαραίτητη για εργασία, καθώς και πόσο σχετικό είναι το ίδιο το animation, συμπεριλαμβανομένης της επαγγελματικής απασχόλησης.

Πώς να δημιουργήσετε ένα animation με ένα UFO;

Το τελευταίο μάθημα του μαθήματος, στο οποίο θα δημιουργήσετε έναν ιπτάμενο δίσκο με δοκάρι. Ξεκινάμε με μια επισκόπηση της οθόνης εργασίας και των βασικών λειτουργιών του προγράμματος και, στη συνέχεια, προχωράμε στη δημιουργία ενός GIF. Ενοποιούμε όλες τις δεξιότητες και τις γνώσεις που αποκτήθηκαν σε προηγούμενα μαθήματα, δηλαδή, εργαζόμαστε με επίπεδα και τις δυνατότητές τους, επεξεργαζόμαστε το φόντο, ρυθμίζουμε κινούμενα σχέδια και προσαρμόζουμε την ταχύτητα κίνησης χρησιμοποιώντας τη γραμμή χρόνου.

Ρυθμίζουμε επίσης τη σύνθεση, σχεδιάζουμε στο πρόγραμμα χρησιμοποιώντας στυλό και άλλα εργαλεία και εγκαθιστούμε διάφορα εφέ σε κινούμενα σχέδια. Μετά από ολόκληρο το μάθημα για το Abode After Effects, το χαρτοφυλάκιό σας θα έχει 30+ ολοκληρωμένα παραδείγματα εργασίας, ένα από αυτά είναι το animation με UFO.

Σκοπός και δομή του προγράμματος Flash

Τελευταία έχει γίνει μόδα το Flash. Πολλοί πιστεύουν ότι το Flash είναι ένα νέο προϊόν, αλλά αυτό δεν συμβαίνει. Το 1995, εμφανίστηκε ένα μικρό πρόγραμμα με το όνομα Future Splash Animator για διανυσματικά κινούμενα σχέδια γραφικών Ιστού και δύο χρόνια αργότερα, το 1997, η Macromedia το απέκτησε και άρχισε να αναπτύσσει το προϊόν με το νέο όνομα Flash.

Σήμερα, το Flash είναι μια καθολική, ολοκληρωμένη εφαρμογή που συνδυάζει ένα πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών και ήχου, ένα εργαλείο κινούμενων εικόνων και σας επιτρέπει να δημιουργείτε μοναδικά διαδραστικά προϊόντα πολυμέσων. Χρησιμοποιώντας το Flash, μπορείτε να δημιουργήσετε οικονομικά, ζωντανά κινούμενα σχέδια για τον Ιστό, διαδραστικές φόρμες, παιχνίδια, διαδραστικές παρουσιάσεις και πολλά άλλα. Η γνώση του Flash είναι χρήσιμη όχι μόνο για σχεδιαστές Ιστού, αλλά και για δασκάλους, καλλιτέχνες και πολλούς άλλους που θέλουν να εκφράσουν τις ιδέες τους στη γλώσσα των κινούμενων σχεδίων. Σήμερα, δεν χρειάζεστε ένα ειδικό στούντιο για αυτό μόνο έναν προσωπικό υπολογιστή, λογισμικό Flash και λίγη υπομονή.

Βασικά στοιχεία του πάγκου εργασίας Flash

Πριν ξεκινήσουμε την περιγραφή των εργαλείων σχεδίασης, πρέπει να μιλήσουμε για τα στοιχεία διεπαφής. Ας κάνουμε μια επιφύλαξη ότι δεν θα βομβαρδίσουμε τον αναγνώστη με όλες τις πληροφορίες σχετικά με τη διεπαφή ταυτόχρονα και θα τον αναγκάσουμε να θυμάται όλες τις λεπτομέρειες. Θα παρέχουμε αρκετές πληροφορίες σχετικά με τη διεπαφή του προγράμματος για να ολοκληρώσουμε το τρέχον μάθημα. Σε κάθε μάθημα θα εξετάζουμε νέα στοιχεία διεπαφής, εξηγώντας τον σκοπό τους χρησιμοποιώντας συγκεκριμένα παραδείγματα.

Όταν εκκινήσετε για πρώτη φορά το πρόγραμμα, θα δείτε κάτι σαν αυτό που φαίνεται στο Σχ. 1.

Ρύζι. 1. Βασικά στοιχεία της διεπαφής προγράμματος Flash 5.0

Κάθε νέο αρχείο έχει τη δική του επιφάνεια εργασίας. Στην επιφάνεια εργασίας υπάρχει ένα πλαίσιο, ή Stage, μια ορθογώνια περιοχή στην οθόνη στην οποία αναπαράγεται μια ταινία Flash.

Παρέχονται εργαλεία σχεδίασης για σχεδίαση στην επιφάνεια εργασίας (δείτε τη γραμμή εργαλείων στην Εικ. 1). Αυτά για τα οποία θα μιλήσουμε πρώτα από όλα.

Η δημιουργία οποιουδήποτε κινούμενου σχεδίου ξεκινά με τη σχεδίαση στατικών εικόνων. Η γρήγορη αλλαγή μιας εικόνας σε άλλη, με αποτέλεσμα να δημιουργείται η εντύπωση κίνησης της εικόνας, είναι animation. Για να ελέγξετε τη διάρκεια εμφάνισης των εικόνων (έλεγχος κινούμενων εικόνων), χρησιμοποιήστε τη γραμμή χρόνου ή τη Γραμμή χρόνου.

Στο Σχ. 1 παρουσιάζει επίσης αιωρούμενα πάνελ (πλωτοί πίνακες με δυνατότητα σύνδεσης) που έχουν σχεδιαστεί για τη διαμόρφωση του περιβάλλοντος εργασίας Flash. Ας δούμε λοιπόν τα βασικά εργαλεία σχεδίασης στο Flash.

Σχέδιο

Περίγραμμα, εγκεφαλικό επεισόδιο, γέμισμα

Πριν ξεκινήσετε να εργάζεστε με εργαλεία σχεδίασης, θα πρέπει να εισαγάγετε τις έννοιες του περιγράμματος, της διαδρομής και του γεμίσματος. Ας τα δούμε χρησιμοποιώντας ένα απλό παράδειγμα.

Επιλέξτε το εργαλείο επεξεργασίας Oval από τη γραμμή εργαλείων (Εικ. 2) και σχεδιάστε ένα οβάλ. Το σχήμα θα γεμίσει αυτόματα με χρώμα. (Εάν κρατήσετε πατημένο το πλήκτρο Shift ενώ σχεδιάζετε ένα οβάλ, το σχήμα που σχεδιάζετε θα έχει σχήμα κύκλου.)

Ρύζι. 2. Το σχέδιο αποτελείται από ένα περίγραμμα, μια πινελιά και ένα γέμισμα.

Το σχέδιο αποτελείται από ένα περίγραμμα, μια διαδρομή του περιγράμματος και ένα γέμισμα (Εικ. 2). Για να επιλέξετε το περίγραμμα ενός σχήματος, κάντε κλικ στο κουμπί που φαίνεται στην Εικ. 3 κόκκινο βέλος. Ως αποτέλεσμα, η γραμμή και το γέμισμα θα εξαφανιστούν, θα παραμείνει μόνο το περίγραμμα (Εικ. 4).

Ρύζι. 3. Αφαιρέστε το κουμπί πλήρωσης και διαδρομής

Ρύζι. 4. Αφαιρώντας το γέμισμα και το κτύπημα, παίρνουμε μια γραμμή περιγράμματος

γραμμή εξυπηρέτησης (δεν εμφανίζεται κατά την εκτύπωση). Πατώντας το κουμπί που φαίνεται στην Εικ. 3, επιστρέφει διαγραμμένα στοιχεία. Το χρώμα του περιγράμματος και του γεμίσματος αλλάζει εύκολα. Το χρώμα πλήρωσης μπορεί να αλλάξει χρησιμοποιώντας το κουμπί Γέμισμα χρώματος (Εικ. 5). Αφού επιλέξετε ένα νέο χρώμα στην παλέτα (Εικ. 5), η σχεδιασμένη εικόνα δεν θα αλλάξει, αλλά όταν σχεδιάζετε μια νέα έλλειψη, το περίγραμμα θα γεμίσει με το πρόσφατα επιλεγμένο χρώμα.

Ρύζι. 5. Εργαλεία χρωμάτων συμπλήρωσης και διαγράμμισης

Για να αλλάξετε το χρώμα πλήρωσης στο τρέχον σχήμα, πρέπει να επιλέξετε ένα νέο χρώμα και να χρησιμοποιήσετε το εργαλείο Paint Bucket - επισημαίνεται στην Εικ. 6.

Ρύζι. 6. Το χρώμα γεμίσματος ενός σχεδιασμένου σχήματος μπορεί να αλλάξει χρησιμοποιώντας το εργαλείο Paint Bucket

Το χρώμα της διαδρομής μπορεί επίσης να αλλάξει. Για να το κάνετε αυτό, επιλέξτε το εργαλείο Stroke color (Αλλαγή χρώματος stroke) - στην Εικ. 7 το κόκκινο βέλος δείχνει σε αυτό. Μετά από αυτό, θα ανοίξει μια παλέτα στην οποία μπορείτε να επιλέξετε το επιθυμητό χρώμα, στη συνέχεια θα πρέπει να επιλέξετε το Εργαλείο φιάλης μελάνης (επισημαίνεται στην Εικ. 7) και να κάνετε κλικ στη γραμμή διαδρομής. Ως αποτέλεσμα, θα γεμίσει με το επιλεγμένο χρώμα.

Ρύζι. 7. Αλλάξτε το χρώμα της γραμμής διαδρομής

Στο Σχ. 6 το οβάλ που σχεδιάσαμε φαίνεται σε μεγαλύτερη κλίμακα. Η αλλαγή της κλίμακας, παρεμπιπτόντως, ρυθμίζεται με τον ίδιο τρόπο όπως στο Photoshop, χρησιμοποιώντας το συνδυασμό πλήκτρων Ctrl και "+" ή Ctrl και "-".

Το πάχος και το ύφος των γραμμών διαδρομής μπορούν επίσης να αλλάξουν. Για να το κάνετε αυτό πρέπει να κάνετε εντολή Παράθυρο > Πίνακες > Εγκεφαλικό επεισόδιοκαλέστε τον πίνακα Stroke. Σε αυτό μπορείτε να προσαρμόσετε το στυλ της γραμμής, το πάχος και το χρώμα της (Εικ. 8).

Ρύζι. 8. Από το μενού του πίνακα Stroke μπορείτε να αλλάξετε τις παραμέτρους της γραμμής διαδρομής

Εάν επιλέξετε το στυλ γραμμής Hardline (Εικ. 8) και εφαρμόσετε το Ink Bottle Tool, θα λάβετε μια γραμμή ενός εικονοστοιχείου. Η γραμμή Hardline δεν έχει πάχος, επομένως δεν εμφανίζεται καμία τιμή στο πλαίσιο πάχους γραμμής. Το πάχος άλλων γραμμών, όπως η διακεκομμένη γραμμή, μπορεί να αλλάξει (Εικ. 9).

Ρύζι. 9. Παράδειγμα αλλαγής του τύπου και του πάχους της γραμμής διαδρομής

Περισσότερες λεπτομέρειες για τις παραμέτρους γραμμής γίνονται στον πίνακα Στυλ γραμμής. Μπορείτε να το καλέσετε κάνοντας κλικ στο κουμπί που υποδεικνύεται από το κόκκινο βέλος στην Εικ. 10. Στον πίνακα Στυλ γραμμής, μπορείτε, για παράδειγμα, να αλλάξετε το μήκος της διαδρομής και την απόσταση μεταξύ των πινελιών της διακεκομμένης γραμμής. Αν στο Σχ. 8, έγιναν αποδεκτές οι προεπιλεγμένες τιμές - 6 βαθμοί για το κτύπημα και η απόσταση μεταξύ των πινελιών, στη συνέχεια επιλέγοντας τις τιμές 10 και 12 πόντους αντίστοιχα και ξανά χρησιμοποιώντας το Ink Bottle Tool, μπορείτε να πάρετε μια διαδρομή, όπως στο Σχ. . 10.

Ρύζι. 10. Παραμέτρους γραμμής μικρορύθμισης

Έτσι, εξετάσαμε τις βασικές έννοιες - περίγραμμα, γέμισμα και γραμμή πινελιάς - χρησιμοποιώντας το παράδειγμα σχεδίασης ενός οβάλ. Τώρα ας μιλήσουμε απευθείας για τα εργαλεία σχεδίασης.

Ορθογώνιο εργαλείο

Το εργαλείο Ορθογώνιο βρίσκεται δίπλα στο Οβάλ εργαλείο (Εικ. 11).

Εκτός από το παραδοσιακό ορθογώνιο, μπορείτε να σχεδιάσετε ορθογώνια με στρογγυλεμένες άκρες. Για να ρυθμίσετε αυτήν τη λειτουργία, επιλέξτε το εικονίδιο που φαίνεται στην Εικ. Το 11 υποδεικνύεται με το κόκκινο βέλος. Ως αποτέλεσμα, θα εμφανιστεί ο πίνακας Ρυθμίσεις ορθογωνίου, όπου ορίζετε την ακτίνα του φιλέτου, μετά την οποία όταν σχεδιάζετε ένα ορθογώνιο, οι γωνίες θα στρογγυλεθούν. Η επεξεργασία του γεμίσματος και της διαδρομής του περιγράμματος του ορθογωνίου γίνεται με τον ίδιο τρόπο όπως στην περίπτωση ενός οβάλ.

Ρύζι. 11. Εργασία με το εργαλείο Rectangle

Εργαλείο γραμμής

Το εργαλείο Line σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε ευθείες γραμμές (Εικ. 12). Κρατώντας πατημένο το πλήκτρο Shift, μπορείτε να σχεδιάσετε κάθετες, οριζόντιες ή 45° γραμμές.

Ρύζι. 12. Εργασία με το εργαλείο Line

Σε ορισμένες περιπτώσεις, εάν, για παράδειγμα, πρέπει να σχεδιάσετε ένα ισοσκελές τρίγωνο, είναι χρήσιμο να χρησιμοποιήσετε ένα πλέγμα. Μπορείτε να κάνετε ορατές γραμμές πλέγματος χρησιμοποιώντας την εντολή Προβολή > Πλέγμα > Εμφάνιση πλέγματος(Εικ. 13).

Ρύζι. 13. Όταν σχεδιάζετε κανονικά γεωμετρικά σχήματα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πλέγμα

Εργαλείο μολυβιού

Ρύζι. 14. Το αποτέλεσμα της εργασίας με το εργαλείο Μολύβι με διαφορετικές ρυθμίσεις (η επάνω σειρά των τριγώνων είναι η κατάσταση ευθυγράμμισης, η κάτω σειρά είναι μελάνι)

Το εργαλείο Μολύβι βρίσκεται κάτω από το Οβάλ εργαλείο. Στο Σχ. Το Σχήμα 14 δείχνει το αποτέλεσμα της εργασίας με ένα μολύβι με διαφορετικές επιλογές για τη ρύθμιση του, από τις οποίες προσφέρονται τρεις συνολικά. Με τη ρύθμιση Straighten, το εργαλείο μετατρέπει τις ασταθείς γραμμές ενός περιγράμματος που σχεδιάζεται με το χέρι σε ευθείες γραμμές με τη ρύθμιση Smooth, εξομαλύνει τις γραμμές και στη λειτουργία Ink, πρακτικά δεν αλλάζει το αρχικό περίγραμμα.

Εργαλεία επεξεργασίας γραμμής, βέλους και υποεπιλογής

Για να εξηγήσουμε πώς λειτουργεί το εργαλείο Βέλος, πρέπει να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στη δομή μιας γραμμής περιγράμματος.

Ας σχεδιάσουμε μια γραμμή χρησιμοποιώντας το εργαλείο Pencil, όπως φαίνεται στο Σχ. 15. Αποτελείται από ένα περίγραμμα και μια διαδρομή γραμμής.

Ρύζι. 15. Χρησιμοποιώντας το εργαλείο Υποεπιλογή, μπορείτε να επιλέξετε σημεία αγκύρωσης και τμήματα γραμμής περιγράμματος

Ρύζι. 16. Παράδειγμα μετακίνησης γωνιακού σημείου

Ρύζι. 17. Παράδειγμα αλλαγής καμπυλότητας περιγράμματος

Ρύζι. 18. Η γραμμή διαδρομής ακολουθεί τη γραμμή περιγράμματος

Μέχρι τώρα, μιλώντας για το κύκλωμα, δεν έχουμε αναφέρει τη δομή του. Για να εξηγήσουμε τη δομή της γραμμής περιγράμματος, θα χρησιμοποιήσουμε το εργαλείο Υποεπιλογή, που ενεργοποιείται στο Σχ. 15 και κάντε κλικ σε αυτό κατά μήκος του περιγράμματος της γραμμής. Ως αποτέλεσμα, θα δούμε ότι η γραμμή περιγράμματος αποτελείται από τμήματα και σημεία αναφοράς (Εικ. 15). Όταν χρησιμοποιείτε το εργαλείο Μολύβι, τα τμήματα και τα σημεία αγκύρωσης δημιουργούνται αυτόματα. Όταν επεξεργαζόμαστε τη γραμμή περιγράμματος, η γραμμή περιγράμματος αλλάζει αυτόματα. Ας δείξουμε πώς μπορείτε να επεξεργαστείτε μια γραμμή περιγράμματος χρησιμοποιώντας το εργαλείο βέλους - επισημαίνεται στην Εικ. 16.

Τα σημεία αγκύρωσης μπορεί να είναι γωνιακά ή λεία. Όταν φέρνουμε το εργαλείο Βέλος πιο κοντά σε μια γραμμή, η εμφάνισή του αλλάζει. Όταν πλησιάζει ένα γωνιακό σημείο, θα εμφανιστεί μια γωνία δίπλα στην εικόνα βέλους - σε αυτήν τη λειτουργία μπορείτε να μετακινήσετε τα γωνιακά σημεία (Εικ. 16) και όταν πλησιάζετε ένα τμήμα ή ένα ομαλό σημείο, θα εμφανιστεί μια εικόνα τόξου - σε αυτό Μπορείτε να αλλάξετε την καμπυλότητα του περιγράμματος (Εικ. 17). Κατά την αλλαγή της γραμμής περιγράμματος, η γραμμή διαδρομής ακολουθεί τη γραμμή περιγράμματος (Εικ. 18).

Σχεδιάστε μια έλλειψη και χρησιμοποιήστε το εργαλείο βέλους για να επιλέξετε το γέμισμα με ένα κλικ (το χρώμα του επιλεγμένου γεμίσματος θα ανοιχτεί με λευκές κουκκίδες) και μετακινήστε το χρησιμοποιώντας τη λειτουργία μεταφοράς και απόθεσης, όπως φαίνεται στο Σχ. 19. Εάν κάνετε διπλό κλικ, θα επιλεγεί και η γραμμή διαδρομής δίπλα στο γέμισμα. Το διπλό κλικ σας επιτρέπει επίσης να επιλέξετε τεμνόμενες γραμμές.

Ρύζι. 19. Ένα παράδειγμα μετακίνησης ενός επιλεγμένου αντικειμένου με το εργαλείο βέλους

Ρύζι. 20. Πρωτότυπη εικόνα

Ας εξετάσουμε άλλους τύπους τροποποίησης της επιλεγμένης εικόνας. Χρησιμοποιώντας το εργαλείο Pencil, σχεδιάστε ένα συγκεκριμένο περίγραμμα, για παράδειγμα ένα φύλλο (Εικ. 20). Επιλέξτε το εργαλείο βέλους και επιλέξτε το σχεδιασμένο φύλλο σε ένα ορθογώνιο πλαίσιο. Τώρα μπορείτε να επεξεργαστείτε το επιλεγμένο αντικείμενο με τους διαθέσιμους τροποποιητές.

Στον πίνακα Επιλογές, επιλέξτε το κουμπί Ομαλή και κάντε κλικ σε αυτό πολλές φορές - το περίγραμμα του φύλλου θα αποκτήσει πιο ομαλό περίγραμμα (Εικ. 21α).

Ρύζι. 21. Χρήση τροποποιητών από τον πίνακα Επιλογές: α) Το Smooth σάς επιτρέπει να εξομαλύνετε τα περιγράμματα της εικόνας. β) Το Strighten καθιστά δυνατή την ευθυγράμμιση των περιγραμμάτων της εικόνας

Το περίγραμμα αλλάζει μετά από πολλά κλικ στο κουμπί Strighten φαίνεται στην Εικ. 21β.

Χρησιμοποιώντας το εργαλείο Lasso, μπορείτε να επιλέξετε μια περιοχή οποιουδήποτε σχήματος (Εικ. 22).

Ρύζι. 22. Παράδειγμα επιλογής με χρήση του εργαλείου Lasso

Βούρτσα

Ρύζι. 23. Παράδειγμα εργασίας με το εργαλείο Brush

Το εργαλείο Brush δημιουργεί μια διανυσματική διαδρομή και τη γεμίζει με το επιλεγμένο χρώμα, αλλά, σε αντίθεση με τα εργαλεία που συζητήθηκαν προηγουμένως, δεν σχηματίζει μια γραμμή διαδρομής (Εικ. 23). Για να καταλάβετε τι είδους διαδρομή δημιουργεί το εργαλείο Brush, δείτε την Εικ. 24, όπου χρησιμοποιείται το εργαλείο Υποεπιλογή.

Ρύζι. 24. Παράδειγμα γραμμής περιγράμματος που δημιουργήθηκε με το εργαλείο Brush

Ρύζι. 25. Επιλογές προσαρμογής εργαλείου πινέλου

Ο πίνακας Επιλογές παρέχει τρεις επιλογές για την προσαρμογή του εργαλείου Brush: λειτουργίες (κουμπί επάνω), μεγέθη πινέλου (μεσαίο κουμπί) και σχήμα βούρτσας (κουμπί κάτω) (Εικ. 25).

Οι λειτουργίες καθορίζουν τη φύση της αλληλεπίδρασης της γραμμής που έχει σχεδιαστεί με το ήδη σχεδιασμένο αντικείμενο (Εικ. 26). Όπως φαίνεται από το σχήμα, όταν σχεδιάζετε τον ίδιο τύπο οριζόντιων γραμμών σε διαφορετικούς τρόπους, η ζωγραφική γίνεται με διαφορετικούς τρόπους:

Ζωγραφική Κανονική ο χώρος του πλαισίου είναι βαμμένος, η γραμμή και το γέμισμα του αντικειμένου που βάφεται.

Βαφή Γεμίζει ο χώρος του πλαισίου βάφεται και το αντικείμενο που βάφεται γεμίζει. Η γραμμή πινελιάς δεν είναι βαμμένη.

Βαφή Πίσω μόνο ο ελεύθερος χώρος του πλαισίου είναι βαμμένος.

Επιλογή βαφής βάφεται μόνο η επιλεγμένη περιοχή.

Paint Inside βάφεται μόνο το γέμισμα που ξεκίνησε το βάψιμο.

Ρύζι. 26. Διαφορετικοί τρόποι αλληλεπίδρασης πινελιών με ένα προηγουμένως σχεδιασμένο αντικείμενο

Είναι απαραίτητο να εξηγήσετε την επίδραση της παραμέτρου Lock Fill - το κουμπί που αντιστοιχεί σε αυτήν την εντολή με ένα εικονίδιο κλειδώματος φαίνεται πατημένο στο Σχ. 27.

Ρύζι. 27. Παράδειγμα της παραμέτρου Lock Fill

Όταν η παράμετρος Lock Fill είναι ενεργοποιημένη (πατιέται το κουμπί), η κλίση εφαρμόζεται σε ολόκληρο το πεδίο εργασίας (Εικ. 27) και όταν δεν είναι ενεργοποιημένη, η μετάβαση από το ένα χρώμα στο άλλο πραγματοποιείται με βάση μια πινελιά (Εικ. 28).

Ρύζι. 28. Η επιλογή Lock Fill δεν είναι ενεργοποιημένη

Γόμα

Η γόμα σάς επιτρέπει να διαγράφετε γραμμές και να γεμίζετε και έχει μια σειρά από διαφορετικές ρυθμίσεις. Στον πίνακα Επιλογές, μπορείτε να διαμορφώσετε το μέγεθος και το σχήμα της γόμας, καθώς και να επιλέξετε τη λειτουργία διαγραφής (Εικ. 29):

Διαγραφή Κανονικό διαγράφει τη γραμμή διαδρομής και το γέμισμα του αντικειμένου.

Διαγραφή Γεμίζει το γέμισμα του αντικειμένου διαγράφεται (η γραμμή διαδρομής δεν διαγράφεται).

Διαγραφή γραμμών μόνο οι γραμμές διαγράφονται.

Διαγραφή επιλεγμένων γεμισμάτων Διαγράφεται μόνο η επιλεγμένη περιοχή.

Erase Inside μόνο το γέμισμα διαγράφεται και όταν σχεδιάζετε μια γραμμή με μια γόμα, το σβήσιμο γίνεται μόνο μέσα στο περίγραμμα στο οποίο ξεκίνησε η γραμμή.

Ο τροποποιητής Faucet σάς επιτρέπει να αφαιρέσετε εντελώς ένα γέμισμα ή μια γραμμή.

Ρύζι. 29. Διαφορετικές λειτουργίες γόμας

Εργαλείο πένας

Μέχρι στιγμής έχουμε εξετάσει εργαλεία που δημιουργούν αυτόματα περιγράμματα. Το εργαλείο στυλό σάς επιτρέπει να εργάζεστε απευθείας με διαδρομές. Με αυτό, μπορείτε να δημιουργήσετε ίσια και καμπύλα τμήματα, να προσαρμόσετε το μήκος των ευθειών γραμμών και την κλίση των καμπύλων τμημάτων.

Γραμμικό σημείο αναφοράς

Επιλέξτε το εργαλείο στυλό, κάντε κλικ (έχετε τοποθετήσει το πρώτο σημείο αγκύρωσης), μετακινήστε τον κέρσορα, κάντε κλικ (αυτό είναι το δεύτερο σημείο αγκύρωσης). Το αποτέλεσμα θα είναι μια διακεκομμένη γραμμή, όπως στο Σχ. 30. Τα σημεία αναφοράς που φαίνονται στο Σχ. Τα 30 ονομάζονται γραμμικά, αφού τα τμήματα που συγκλίνουν σε αυτά είναι γραμμικά. Ένα γραμμικό σημείο δεν έχει οδηγούς.

Ρύζι. 30. Παράδειγμα κατασκευής πολυγραμμής με χρήση του εργαλείου Pen

Ομαλό σημείο αγκύρωσης

Ρύζι. 31. Ένα παράδειγμα δημιουργίας ομαλής καμπύλης χρησιμοποιώντας το εργαλείο στυλό

Για να τοποθετήσετε ένα ομαλό σημείο αγκύρωσης, επιλέξτε το εργαλείο στυλό, πατήστε το αριστερό κουμπί του ποντικιού και, χωρίς να το αφήσετε, μετακινήστε ελαφρά το ποντίκι, με αποτέλεσμα να εμφανιστεί ένα ομαλό σημείο αγκύρωσης και μια γραμμή οδηγός που αναδύεται από αυτό (Εικ. 31 ). Περιστρέφοντας και επιμηκύνοντας τη γραμμή οδήγησης, μπορείτε να αλλάξετε την καμπυλότητα του επόμενου τμήματος.

Για να δημιουργήσετε ένα ανοιχτό περίγραμμα, κάντε διπλό κλικ στο τελευταίο σημείο. Αφήστε το κουμπί του ποντικιού, μετακινήστε τον κέρσορα και τοποθετήστε το επόμενο σημείο αγκύρωσης. Επαναλαμβάνοντας αυτή τη διαδικασία, μπορείτε να αποκτήσετε μια ομαλή γραμμή, όπως στο Σχ. 31.

Για να κλείσετε μια διαδρομή, μετακινήστε τον κέρσορα πιο κοντά στο αρχικό σημείο αγκύρωσης ή στη γραμμή διαδρομής. Αφού ο κέρσορας αλλάξει σε στυλό με κύκλο, κάντε κλικ με το ποντίκι και το περίγραμμα θα κλείσει.

Εάν δύο ανεξάρτητα τμήματα συνδέονται σε ένα σημείο, τότε είναι ένα γωνιακό σημείο. Για παράδειγμα, εάν συνδέσετε ίσια και καμπύλα τμήματα, θα εμφανιστεί ένα γωνιακό σημείο στη διασταύρωση τους (Εικ. 32).

Ρύζι. 32. Στη διασταύρωση ευθύγραμμων και καμπύλων τμημάτων σχηματίζεται ένα γωνιακό σημείο

Τα σημεία αγκύρωσης μπορούν να μετασχηματιστούν, να μετακινηθούν και να διαγραφούν.

Για να μετατρέψετε ένα γωνιακό σημείο σε ομαλό, επιλέξτε το εργαλείο Υποεπιλογή. Κάντε κλικ στο γωνιακό σημείο και, κρατώντας πατημένο το πλήκτρο Alt, σύρετε το σημείο - θα γίνει ομαλό και θα εμφανιστεί μια γραμμή καθοδήγησης, που σας επιτρέπει να αλλάξετε την καμπυλότητα των τμημάτων που συνδέονται σε αυτό το ομαλό σημείο (Εικ. 33).

Ρύζι. 33. Ένα παράδειγμα μετατροπής ενός γωνιακού σημείου σε ομαλό

Από προεπιλογή, τα επιλεγμένα σημεία λείας καμπύλης εμφανίζονται ως κούφια σημεία και τα επιλεγμένα σημεία γωνίας εμφανίζονται ως κούφια τετράγωνα.

Χρήση του στυλό και των εργαλείων υποεπιλογής για χειρισμό σημείων αγκύρωσης

Ομοίως, μπορείτε να δημιουργήσετε σημεία σε γραμμές που σχεδιάζονται από άλλα εργαλεία σχεδίασης Flash: Μολύβι, Βούρτσα, Γραμμή, Οβάλ, Ορθογώνιο και να προσαρμόσετε αυτές τις γραμμές.

Ειδικότερα, στο Σχ. Το Σχήμα 34 δείχνει μια διαδρομή που έγινε χρησιμοποιώντας το εργαλείο Οβάλ μετατρέποντας ένα ομαλό σημείο σε γωνιακό σημείο (χρησιμοποιώντας το εργαλείο στυλό) και σύροντας το γωνιακό σημείο χρησιμοποιώντας το εργαλείο Υποεπιλογή.

Ρύζι. 34. Μια διαδρομή που γίνεται με το εργαλείο Oval μετατρέποντας ένα ομαλό σημείο σε σημείο γωνίας και σύροντάς το

Εργαλείο σταγονόμετρου

Το εργαλείο Dropper χρησιμοποιείται για την αντιγραφή του χρώματος και του στυλ των γραμμών μολυβιού, της λειτουργίας πινέλου και των γεμισμάτων. Όταν μετακινείτε τη πιπέτα στη γραμμή, ο δρομέας αλλάζει - ένα εικονίδιο μίνι μολυβιού εμφανίζεται κάτω από την πιπέτα. Όταν κάνετε κλικ στο σταγονόμετρο σε μια γραμμή, αντιγράφονται όλες οι παράμετροι της γραμμής (χρώμα, πάχος, στυλ) και το σταγονόμετρο αντικαθίσταται με το εργαλείο Ink Bottle, το οποίο σας επιτρέπει να εφαρμόσετε όλες αυτές τις ρυθμίσεις σε άλλη γραμμή.

Ομοίως, όταν ο κέρσορας είναι πάνω από ένα γέμισμα, μια εικόνα σέσουλα εμφανίζεται κάτω από το σταγονόμετρο και όταν ο κέρσορας βρίσκεται πάνω από μια πινελιά, μια εικόνα πινέλου εμφανίζεται κάτω από το σταγονόμετρο. Αυτά τα εικονίδια υποδεικνύουν ποια χαρακτηριστικά αντιγράφετε με το εργαλείο Dropper.

Εργαλείο κάδου βαφής

Έχουμε ήδη αναφέρει το εργαλείο Paint Bucket - επισημαίνεται στο Σχ. 35, τώρα ας δούμε τις δυνατότητές του με περισσότερες λεπτομέρειες. Αυτό το εργαλείο χρησιμοποιείται για την πλήρωση κλειστών (και μερικώς κλειστών) περιοχών με γεμίσματα χρώματος, ντεγκραντέ και ράστερ.

Εάν έχετε εργαστεί με τη συμπλήρωση ράστερ εικόνων στο Photoshop, τότε πιθανότατα είστε εξοικειωμένοι με την κατάσταση όταν το γέμισμα "ξεχύνεται" πάνω από την άκρη των όχι πολύ τακτοποιημένων περιγραμμάτων σε εκείνα τα μέρη όπου υπάρχουν "τρύπες". Στο Flash, είναι δυνατοί πολλοί τρόποι ρύθμισης του εργαλείου πλήρωσης, επιτρέποντάς σας να αποφύγετε το ελάττωμα που περιγράφεται παραπάνω.

Υπάρχουν τέσσερις επιλογές για τη διαμόρφωση αυτού του εργαλείου:

Don’t Close Gaps μην κλείσετε κενά.

Κλείστε τα μικρά κενά κλείστε τα μικρά κενά.

Κλείσιμο μεσαίων κενών κλείσιμο μεσαίων κενών.

Κλείστε μεγάλα κενά κλείστε μεγάλα κενά.

Επιλέξτε το εργαλείο Pencil και σχεδιάστε μια ανοιχτή διαδρομή (Εικ. 35). Επιλέξτε τη λειτουργία Κλείσιμο μεγάλων κενών και συμπληρώστε το περίγραμμα. Όπως φαίνεται από το Σχ. 35, το γέμισμα παραμένει μέσα στο περίγραμμα, παρόλο που το αρχικό περίγραμμα ήταν ανοιχτό.

Ρύζι. 35. Παράδειγμα κλεισίματος περιγράμματος στη λειτουργία Κλείσιμο μεγάλων κενών

Τώρα ας δούμε το γέμισμα κλίσης και τις λειτουργίες με αυτό. Στον πίνακα γέμισμα, επιλέξτε την επιλογή πλήρωσης στην καρτέλα Γέμισμα - Γραμμική κλίση. Στη συνέχεια σχεδιάστε ένα ορθογώνιο, γεμίστε το με ένα γραμμικό γέμισμα με γραμμική κλίση και μέσα στο μεγάλο ορθογώνιο σχεδιάστε ένα μικρότερο ορθογώνιο (Εικ. 36). Όπως μπορείτε να δείτε σε αυτό το σχήμα, σε ένα μικρό ορθογώνιο η μετάβαση από το λευκό στο μπλε πραγματοποιείται σε μια μικρότερη κλίση. Εάν χρησιμοποιήσετε τη λειτουργία Lock Fill και γεμίσετε και τα δύο ορθογώνια, θα λάβετε μια εικόνα όπως στο Σχ. 37. Δηλαδή, η κλίση στο εσωτερικό και το εξωτερικό ορθογώνιο θα είναι η ίδια.

Ρύζι. 36. Λειτουργία πλήρωσης κλίσης όταν δεν είναι ενεργοποιημένη η παράμετρος Lock Fill

Ρύζι. 37. Γέμισμα κλίσης στη λειτουργία όταν είναι ενεργοποιημένη η παράμετρος Lock Fill

Για να αλλάξετε την κατεύθυνση της κλίσης πλήρωσης, πρέπει να κάνετε κλικ στο κουμπί Transform Fill στον πίνακα Επιλογές (κάνει κλικ στο Σχ. 38) και στη συνέχεια κάντε κλικ στο γέμισμα, με αποτέλεσμα να εμφανιστούν δείκτες (Εικ. 38).

Ρύζι. 38. Παράδειγμα τροποποίησης πλήρωσης κλίσης

Ο επάνω στρογγυλός δείκτης χρησιμοποιείται για την περιστροφή του ντεγκραντέ γεμίσματος, ο ορθογώνιος χρησιμοποιείται για την αύξηση (μείωση) της διαβάθμισης της μετάβασης από το ένα χρώμα στο άλλο και ο κεντρικός στρογγυλός χρησιμοποιείται για τη μετακίνηση του κέντρου του γεμίσματος ντεγκραντέ.

Το εργαλείο Paint Bucket σάς επιτρέπει επίσης να γεμίσετε μια κλειστή διαδρομή με μια εικόνα ράστερ. Ας δείξουμε πώς εκτελείται αυτή η διαδικασία χρησιμοποιώντας ένα απλό παράδειγμα. Χρησιμοποιώντας το εργαλείο Rectangle, σχεδιάστε μια εικόνα της οθόνης στην οθόνη της οποίας θα εισαχθεί η εικόνα ράστερ (Εικ. 39).

Ρύζι. 39. Διανυσματική εικόνα της οθόνης στην οποία θα τοποθετηθεί η εικόνα ράστερ της φωτογραφίας

Στη συνέχεια εισάγετε μια εικόνα bitmap που θα γεμίσει την οθόνη. Μπορείτε να εισαγάγετε ένα bitmap εκτελώντας την εντολή Αρχείο > Εισαγωγήκαι επιλέγοντας το απαιτούμενο αρχείο. Στη συνέχεια, μεταβείτε στον πίνακα Fill και αλλάξτε τη μέθοδο γεμίσματος σε raster - Bitmap (Εικ. 40).

Ρύζι. 40. Πλήρωση πίνακα, καρτέλα Γέμισμα

Έτσι, εάν γεμίσετε ένα κλειστό περίγραμμα μέσα σε μια σχεδιασμένη οθόνη οθόνης, το γέμισμα θα γίνει με ράστερ, όπως φαίνεται στο Σχ. 41.

Ρύζι. 41. Παράδειγμα γεμίσματος ράστερ

Για να επεξεργαστείτε ένα γέμισμα ράστερ, πρέπει να κάνετε κλικ στο κουμπί Μετασχηματισμός γεμίσματος στον πίνακα Επιλογές (κάνει κλικ στο Σχ. 42) και στη συνέχεια κάντε κλικ στο γέμισμα ράστερ, ως αποτέλεσμα, θα εμφανιστεί ένα πλαίσιο με δείκτες ( Εικ. 42).

Χρησιμοποιώντας τον κεντρικό δείκτη, η εικόνα ράστερ μπορεί να συρθεί έτσι ώστε το επιθυμητό μέρος της φωτογραφίας να εμφανίζεται στην οθόνη που έχει σχεδιαστεί (Εικ. 43).

Ρύζι. 42. Πλαίσιο τροποποίησης γεμίσματος ράστερ

Ρύζι. 43. Μετακινώντας τον κεντρικό δείκτη, μπορείτε να περικόψετε το bitmap

Άλλοι δείκτες σάς επιτρέπουν να κλιμακώσετε την εικόνα ράστερ, να την περιστρέψετε και να την παραμορφώσετε (Εικ. 44).

Ρύζι. 44. Παράδειγμα παραμόρφωσης γεμίσματος ράστερ

Μετά την εισαγωγή πολλών φωτογραφιών, μπορείτε να ρυθμίσετε μια παλέτα από την οποία μπορείτε να επιλέξετε ένα ράστερ για συμπλήρωση (Εικ. 45), ακριβώς όπως μια παλέτα χρωμάτων.

Ρύζι. 45. Παράδειγμα παλέτας με πολλά bitmaps

Προσθήκη και αφαίρεση σχημάτων

Όταν δύο σχήματα αλληλοεπικαλύπτονται, το Flash είτε τα συγχωνεύει είτε τα τμηματοποιεί. Σχεδιάστε δύο σχήματα ίδιου χρώματος - έναν κύκλο και ένα ορθογώνιο (Εικ. 46), επιλέξτε το ορθογώνιο (κάνοντας κλικ πάνω του με το εργαλείο βέλους) και, στη συνέχεια, επικαλύψτε το ορθογώνιο στον κύκλο και αφαιρέστε την επιλογή από αυτόν (κάνοντας κλικ στο το ξανά με το εργαλείο βέλους).

Ρύζι. 46. ​​Αρχικά στοιχεία

Ως αποτέλεσμα, οι δύο φιγούρες θα συγχωνευθούν σε ένα. Κάνοντας κλικ στο περίγραμμα του σχήματος που προκύπτει με το εργαλείο Υποεπιλογή, μπορείτε να βεβαιωθείτε ότι το εσωτερικό περίγραμμα έχει εξαφανιστεί (Εικ. 47).

Ρύζι. 47. Ένα παράδειγμα συνδυασμού δύο σχημάτων ίδιου χρώματος

Τώρα κάντε την ίδια διαδικασία με σχήματα διαφορετικών χρωμάτων. Σε αυτήν την περίπτωση, τα εσωτερικά σύνορα δεν θα εξαφανιστούν (Εικ. 48).

Ρύζι. 48. Όταν επικαλύπτονται σχήματα διαφορετικών χρωμάτων, το εσωτερικό περίγραμμα δεν εξαφανίζεται

Τώρα εάν επιλέξετε ένα ορθογώνιο και το μετακινήσετε χρησιμοποιώντας το εργαλείο βέλους, ένα τμήμα θα αποκοπεί από τον κύκλο, όπως φαίνεται στο Σχ. 49.

Ρύζι. 49. Μέρος του κύκλου κόβεται σε ορθογώνιο

Μερικές φορές είναι χρήσιμο να χρησιμοποιήσετε το συνδυασμό και την αφαίρεση των περιγραμμάτων των σχημάτων για να αποκτήσετε ένα σύνθετο περίγραμμα.

Το Adobe Flash Professional είναι ένα μεγάλο, πολυλειτουργικό πρόγραμμα που είναι δύσκολο να το μάθεις και να το χρησιμοποιήσεις.

Η Adobe, όπως είναι η συνηθισμένη της συνήθεια, δεν ενδιαφέρεται πολύ για την απλοποίηση των προγραμμάτων της. Εάν άλλοι προγραμματιστές, για λόγους απλότητας, απορρίψουν όλες τις ενδιάμεσες επιλογές, τότε τίποτα δεν πάει χαμένο στην Adobe. Όλες οι ενδιάμεσες επιλογές για την εργασία στο πρόγραμμα θα συμπεριληφθούν στην τελική έκδοση με τη μορφή κάποιου είδους κουμπιού, πίνακα ή γραμμής στο μενού. Ως αποτέλεσμα, το βάρος των προγραμμάτων (σε MB) αυξάνεται και το πρόγραμμα γίνεται υπερβολικά πολύπλοκο. Επιπλέον, πολλά εργαλεία αντιγράφουν πλήρως ή εν μέρει το ένα το άλλο.

Το Adobe Flash Professional δεν αποτέλεσε εξαίρεση σε αυτόν τον κανόνα. Το πρόγραμμα έχει τρεις διαφορετικούς τρόπους σχεδίασης, τρεις διαφορετικούς τρόπους δημιουργίας κινούμενων εικόνων και πολλά άλλα μπερδεμένα χαρακτηριστικά που μπορούν να τρομάξουν τους πιθανούς χρήστες μακριά από το πρόγραμμα.

Σημείωση: Οι συντάκτες του Adobe Flash Professional έχουν απλοποιήσει κάπως τις πιο πρόσφατες εκδόσεις του προγράμματος - λειτουργίες όπως π.χ.δημιουργώντας κλασικά κινούμενα σχέδια , δεν υπάρχει πρόγραμμα επεξεργασίας κίνησης, χρησιμοποιείται μόνο μία γλώσσα προγραμματισμού: ActionScript 3.0, κ.λπ.

Ρυθμίσεις προγράμματος

Το Adobe Flash Professional έχει ρυθμιστεί από προεπιλογή, αλλά μπορείτε να αλλάξετε αυτές τις ρυθμίσεις εάν είναι απαραίτητο.

Από το μενού Επεξεργασία, επιλέξτε Προτιμήσεις (Windows) ή Flash > Προτιμήσεις (Mac OS).
Μεταξύ των πολλών ρυθμίσεων, μπορείτε να απενεργοποιήσετε την οθόνη υποδοχής - Χωρίς έγγραφο.
Στις πιο πρόσφατες εκδόσεις του προγράμματος, μπορείτε να επιλέξετε το χρώμα του παραθύρου του προγράμματος (καρτέλα "Γενικά" - Διεπαφή χρήστη - Σκούρο, Φωτεινό).
Μπορείτε να αλλάξετε τον αριθμό των πιθανών ακυρώσεων λειτουργιών ("Αναίρεση") - η προεπιλογή είναι 100.
Το Flash υποστηρίζει έως και 9999 αναίρεση, αλλά δεν χρειάζεται να επιλέξετε το μέγιστο επειδή... αυτό θα επιβραδύνει το πρόγραμμα.

Επισήμανση χρωμάτων - Μπορείτε να αλλάξετε τα προεπιλεγμένα χρώματα που χρησιμοποιούνται για τα εμφανιζόμενα πλαίσια οριοθέτησης γύρω από ένα σχέδιο αντικειμένων, ομάδων ή συμβόλων.

Και άλλες.

Δημιουργία νέου εγγράφου

Μπορείτε να δημιουργήσετε και να ανοίξετε έγγραφα χρησιμοποιώντας την οθόνη υποδοχής ή το μενού Αρχείο.
Η οθόνη "Καλώς ορίσατε" είναι ένα σημείο εκκίνησης για τη δημιουργία και το άνοιγμα αρχείων, συμπεριλαμβανομένων των ενσωματωμένων τυπικών προτύπων κινούμενων εικόνων Flash, banner και κινούμενων εικόνων για κινητά τηλέφωνα.

Στη στήλη Δημιουργία νέου του παραθύρου καλωσορίσματος, επιλέξτε ActionScript 3.0.

Ή: Από το μενού Αρχείο, επιλέξτε Νέο.
Ανοίγει το παράθυρο Νέο έγγραφο.

Στην καρτέλα Γενικά, επιλέξτε τον τύπο αρχείου Flash που θέλετε να δημιουργήσετε (ActionScript 2.0 ή 3.0).
Η προεπιλεγμένη γλώσσα είναι το ActionScript 2.0, αλλά μπορείτε να επιλέξετε ActionScript 3.0. Η χρήση του ActionScript 3.0 σάς επιτρέπει να χρησιμοποιείτε όλες τις λειτουργίες των πιο πρόσφατων εκδόσεων του προγράμματος (CS5 και CS6). Για παράδειγμα, εάν θέλετε να εφαρμόσετε τρισδιάστατη περιστροφή σε αντικείμενα κατά τη δημιουργία κινούμενων εικόνων, τότε πρέπει να επιλέξετε ActionScript 3.0 (το ActionScript 2.0 δεν υποστηρίζει αυτήν τη λειτουργία).
Το ActionScript 3.0 απαιτεί επίσης από τους επισκέπτες να έχουν την πιο πρόσφατη έκδοση του Flash Player.

Σημειώσεις:
Στις τελευταίες εκδόσεις του προγράμματος
1. Το ActionScript 2.0 δεν υποστηρίζεται.
2. Είναι δυνατή η δημιουργία κινούμενων εικόνων σε μορφή HTML5.

Στην καρτέλα Δημιουργία από πρότυποΜπορείτε να επιλέξετε ένα πρότυπο για να το ανοίξετε για επεξεργασία.

Μπορείτε πάντα να αλλάξετε τις ιδιότητες του έργου σας - από το μενού Τροποποίηση, επιλέξτε Έγγραφο ή χρησιμοποιήστε τη συντόμευση πληκτρολογίου Ctrl+J (Windows) ή Command+J (Mac OS).

Στην ενότητα Διαστάσεις, ορίστε το πλάτος και το ύψος της ταινίας σας σε pixel.
Στην ενότητα Μονάδες χάρακα, ορίζονται οι μονάδες μέτρησης χάρακα - εκατοστά. mm, pixel, κ.λπ. Συνήθως, η μονάδα μέτρησης για χάρακες είναι τα pixel.
Στην ενότητα Χρώμα φόντου, επιλέξτε το χρώμα φόντου της κινούμενης εικόνας.
Στην ενότητα Ρυθμός καρέ ρυθμίζεται η ταχύτητα - καρέ ανά δευτερόλεπτο. Συνήθως η προεπιλεγμένη ταχύτητα είναι 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο.
Επιλογή αυτόματης αποθήκευσης - ρύθμιση της συχνότητας αυτόματης αποθήκευσης της εργασίας σας.
Η επιλογή Εκτυπωτής αναγκάζει το νέο σας έγγραφο να ταιριάζει με το μέγεθος χαρτιού του εκτυπωτή σας.

Αποθήκευση εγγράφου

Το νέο σας έγγραφο πρέπει να αποθηκευτεί πριν ξεκινήσετε οποιαδήποτε εργασία ή προσθέσετε οποιοδήποτε περιεχόμενο.

Από προεπιλογή, τα έγγραφα αποθηκεύονται σε μορφή Flash CS6 - .fla
1 Από το μενού Αρχείο, επιλέξτε Αποθήκευση.
2 Επιλέξτε έναν φάκελο για να αποθηκεύσετε το έργο. Δώστε στο έργο το όνομά σας.
Να συμπεριλαμβάνετε πάντα την επέκταση .fla στο τέλος του ονόματος έργου.

Σημείωση: Μπορείτε να αποθηκεύσετε το έργο σε μορφή Flash CS5 (αυτή η δυνατότητα δεν είναι διαθέσιμη στις πιο πρόσφατες εκδόσεις του προγράμματος).
Τα έγγραφα που δημιουργούνται στο Flash CS6 δεν θα ανοίξουν σε Flash CS5 ή παλαιότερες εκδόσεις.
Τα έγγραφα που δημιουργήθηκαν στο Flash CS5 και παλαιότερα θα ανοίξουν στο Flash CS6.

Άνοιγμα εγγράφου

Επιλέξτε μενού Αρχείο > Άνοιγμα
Command File > Open Recent - για να ανοίξετε τα τελευταία 10 αρχεία.
Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε την οθόνη υποδοχής για να ανοίξετε έγγραφα.

Όταν εγκαθιστάτε το Adobe Flash Professional στον υπολογιστή σας, θα εγκατασταθεί ταυτόχρονα και η διαχείριση αρχείων Adobe Bridge, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί κατά την εργασία με αρχεία.
Από το μενού Αρχείο, επιλέξτε Προβολή στο Bridge ή Μεταβείτε στο πρόγραμμαΓέφυρα (Browse in Bridge).
Επιλέξτε τη μορφή αρχείου .fla στο Adobe Bridge. Όταν κάνετε διπλό κλικ σε ένα αρχείο, ανοίγει στο Adobe Flash.

Ρύθμιση διεπαφής
Εάν είναι απαραίτητο, διαμορφώστε τον χώρο εργασίας -

Δημιουργία κινουμένων σχεδίων

Πρότυπα
Το Adobe Flash περιλαμβάνει πολλά τυπικά πρότυπα.
Τα πρότυπα διατίθενται προκαθορισμένα με διαστάσεις και έκδοση ActionScript.
Επιλέξτε Αρχείο > Νέο και κάντε κλικ στην καρτέλα Πρότυπα.
Ελέγξτε τα συμπεριλαμβανόμενα πρότυπα flash.

Σχέδιο
Το Adobe Flash Professional διαθέτει ενσωματωμένο πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών για διανυσματικές εικόνες που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία κινούμενων εικόνων.

Υπάρχουν πολλές λειτουργίες σχεδίασης στο Adobe Flash, το έργο στο οποίο έχει τις δικές του διαφορές - βλ. Τρόποι σχεδίασης

Δείτε τη σειρά εργαλείων σχεδίασης που είναι διαθέσιμα στο Adobe Flash - βλ Γραμμή εργαλείων .
Δεν είναι δύσκολο να δημιουργήσετε τόσο απλά αντικείμενα όπως ένα ορθογώνιο (τετράγωνο), μια έλλειψη (κύκλος) ή μια γραμμή.
Για να δημιουργήσετε πιο σύνθετα αντικείμενα, θα πρέπει να εξοικειωθείτε με όλες τις λειτουργίες του προγράμματος στην περιοχή σχεδίασης - δείτε Σχέδιο.

Για να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια καρέ-καρέ, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε ένα tablet γραφικών για σχέδιο, επειδή... Χωρίς αυτό, είναι εξαιρετικά δύσκολο να δημιουργήσετε κινούμενα σχέδια υψηλής ποιότητας.
Σχετικά με τα tablet γραφικών

Δημιουργία απλού animation

Υπάρχουν δύο κύριοι τρόποι δημιουργίας κινούμενων εικόνων στο Adobe Flash - κινούμενα σχέδια καρέ-καρέ και κινούμενα σχέδια tweens. Με τη σειρά του, το animation tweens έχει πολλές ποικιλίες -.

Με οποιαδήποτε μέθοδο δημιουργίας κινουμένων σχεδίων, πρέπει να μελετήσετε το έργο
Χρονοδιάγραμμα (Time Graphics). Εάν καταλαβαίνετε πώς λειτουργεί το Timeline, θεωρήστε ότι η μισή δουλειά της μελέτης του προγράμματος έχει ολοκληρωθεί.
Ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί εργασία με στρώματακαι επάνω εργασία με το προσωπικό .

Έχοντας κατακτήσει όλα τα παραπάνω, θα μπορείτε να δημιουργήσετε στοιχεία Flash (για παράδειγμα, banner, διαφάνειες κ.λπ.) για να τα εισάγετε στις σελίδες σας HTML.

Μπορείτε να δημιουργήσετε όλα τα στοιχεία για την κινούμενη εικόνα σας στο Adobe Flash Professional. Ή μπορείτε να εισαγάγετε στοιχεία που έχουν δημιουργηθεί στο Adobe Illustrator, στο Adobe Photoshop, στο Adobe After Effects κ.λπ. προγράμματα.

Το άλλο μισό της επιτυχίας του mastering του Adobe Flash Professional είναι η εκμάθηση της γλώσσας ActionScript 3.0. Σε αυτήν την περίπτωση, θα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όλες τις λειτουργίες του προγράμματος, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργίας διαδραστικών τοποθεσιών Flash.
Μια κατώτερη εναλλακτική είναι να χρησιμοποιήσετε τα αποσπάσματα κώδικα που συνοδεύουν το πρόγραμμα (μενού παραθύρου - Αποσπάσματα κώδικα).

Αυτή η επισκόπηση δεν περιέχει εκπαιδευτικά προγράμματα ActionScript, αλλά τέτοιο υλικό είναι διαθέσιμο στο διαδίκτυο.


Διαχείριση κινούμενων εικόνων flash

Εάν θέλετε να δημιουργήσετε κάτι πιο περίπλοκο από απλά κινούμενα banner ή διαφάνειες, θα χρειαστείτε:
ΕΝΑ. Μάθετε να δημιουργείτε κουμπιά
σι. Μάθετε να χρησιμοποιείτε τον κώδικα ActionScript.

Απαιτούνται κουμπιά (γραφικά ή κείμενο) ώστε ένας επισκέπτης στον ιστότοπό σας να μπορεί να ελέγχει την κινούμενη εικόνα - δείτε Κουμπιά.

Η κίνηση στο Adobe Flash δημιουργείται με χρήση κώδικα ActionScript. Οι προηγούμενες εκδόσεις του προγράμματος χρησιμοποιούσαν το ActionScript 2.0, ενώ οι πιο πρόσφατες εκδόσεις χρησιμοποιούν το ActionScript 3.0. Αυτές οι εκδόσεις έχουν σοβαρές διαφορές και είναι εν μέρει συμβατές.

Όταν δημιουργείτε κινούμενα σχέδια Flash, δεν χρειάζεται να γράφετε κώδικα με μη αυτόματο τρόπο, επειδή... Στο Adobe Flash, οι περισσότερες εργασίες γίνονται σε οπτική λειτουργία. Ωστόσο, σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί να χρειαστεί να εισαγάγετε κώδικα ActionScript. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα αποσπάσματα κώδικα που συνοδεύουν το πρόγραμμα ή να γράψετε τον κώδικα μόνοι σας.

Ο κώδικας ActionScript χρησιμοποιείται για να δώσει στα κουμπιά πλοήγησης τις σωστές ενέργειες - μετάβαση σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο κινούμενων εικόνων ή σε μια συγκεκριμένη σελίδα σε έναν ιστότοπο, για έλεγχο και συγχρονισμό ήχου και βίντεο και πολλά άλλα.

Για μια γρήγορη εισαγωγή στο ActionScript, ανατρέξτε στο ActionScript.

Δημιουργία flash site

Προεπισκόπηση

Τοπική προβολή

Μπορείτε να κάνετε γρήγορη προεπισκόπηση της κινούμενης εικόνας μετακινώντας την κόκκινη κεφαλή αναπαραγωγής εμπρός και πίσω στη γραμμή χρόνου καρέ (δείτε παρακάτω). Χρονοδιάγραμμα).

Για να δείτε πώς θα φαίνεται το κινούμενο σχέδιο στο διαδίκτυο (δηλαδή, με όλα τα κινούμενα σχέδια ενσωματωμένα), επιλέξτε Έλεγχος > Δοκιμάστε το βίντεο(Δοκιμαστική ταινία) > σε Flash Professional (σε Flash Professional).
Σε αυτήν την περίπτωση, η κινούμενη εικόνα που δημιουργήθηκε προβάλλεται στο ενσωματωμένο Flash Player.

Για να δοκιμάσετε το Flash για κινητά τηλέφωνα, χρησιμοποιήστε το μενού Έλεγχος > Δοκιμάστε το βίντεο(Δοκιμαστική ταινία) > στο Device Central.

Δημοσίευση

Όταν δημοσιεύετε, το πρόγραμμα επεξεργασίας δημιουργεί αρχεία HTML, ένα αρχείο SWF και άλλα αρχεία που είναι απαραίτητα για τη σωστή λειτουργία του Flash.
Για ρυθμίσεις δημοσίευσης, από το μενού Αρχείο, επιλέξτε Επιλογές δημοσίευσης(Δημοσίευση ρυθμίσεων).
Για δημοσίευση, επιλέξτε Δημοσίευση από το μενού Αρχείο.

Δείτε επιπλέον λεπτομέρειες.

Πρόσφατα, όλο και πιο συχνά έρχονται επιστολές μέσω του ιστότοπου με ερωτήσεις σχετικά με το πού να ξεκινήσετε να μαθαίνετε flash. Θα δημοσιεύσω μερικά, νομίζω ότι θα είναι ενδιαφέρον για πολλούς αρχάριους. Οι απαντήσεις είναι αποκλειστικά το όραμά μου και η εμπειρία μου, που δεν σημαίνει καθόλου ότι αν το κάνεις διαφορετικά, τίποτα δεν θα λειτουργήσει. Για όσους ενδιαφέρονται, διαβάστε παρακάτω (η ορθογραφία και η γραμματική των μηνυμάτων έχουν διατηρηθεί). Και αν δεν είστε αρχάριοι, τότε σίγουρα θα βαρεθείτε και θα κουραστείτε να το διαβάσετε :)

"Γεια)) το όνομά μου είναι Νίκο, είμαι από το Τατζικιστάν και έχω μεγάλη επιθυμία να γίνω animator flash, αλλά απλά δεν ξέρω από πού να ξεκινήσω, βρήκα τον ιστότοπό σας ότι υπάρχουν πολλά χρήσιμα πράγματα, αλλά για μένα, αρχάριο, είναι ακόμα δύσκολα. παρακαλώ συμβουλέψτε με από πού να αρχίσω να μαθαίνω κινούμενα σχέδια flash)) Θα είμαι πολύ ευγνώμων . και γράψε πώς ζωγραφίζεις, να αγοράσω ένα στυλό από μπαμπού vakom και να μάθω να ζωγραφίζω πάνω του»

Νίκο, έχεις το κύριο πράγμα - την επιθυμία. Εάν δεν εξατμιστεί σε μερικές εβδομάδες ή μήνες, τότε το αποτέλεσμα θα είναι. Από πού να ξεκινήσετε - με το υλικό.

1. Αγορά/κατεβάστε ένα flash tutorial από το Διαδίκτυο. Πάρτε μια από τις πιο πρόσφατες εκδόσεις (Flash Cs4-Cs 6), ξεχάστε τα σχολικά βιβλία για Macromedia, FlashMX, αυτός είναι ήδη ο τελευταίος αιώνας με την κυριολεκτική έννοια. Αν και πολλά δεν έχουν αλλάξει στο flash από τότε.

Εάν σκοπεύετε να μάθετε σενάριο δράσης (και για ένα flasher, γνωρίζοντας τουλάχιστον τα βασικά του ως, νομίζω, είναι απλά απαραίτητο) - σταματήστε στο c As3. Καθώς το2 γίνεται σιγά σιγά παρελθόν, θα συμβαδίσουμε με την εποχή.

Δεδομένου ότι σπούδασα φλας για μεγάλο χρονικό διάστημα, δεν μπορώ να προτείνω συγκεκριμένες δημοσιεύσεις γιατί δεν είμαι εξοικειωμένος με αυτές.

Μάλλον θα εκπλαγείτε πολύ, αλλά όλα τα βιβλία εκμάθησης flash περιέχουν τις ίδιες πληροφορίες :) Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για βιβλία για αρχάριους.

Μου άρεσαν πολύ τα βιβλία How to Cheat in Adobe Flash στα αγγλικά από τον flash animator Chris Georgenes (γράφει μαθήματα για το flash animation για την Adobe).

Αυτή είναι μια σειρά βιβλίων, που αναδημοσιεύονται για κάθε νέα έκδοση του flash. Αν ξέρεις αγγλικά Η γλώσσα είναι ένα εξαιρετικό βιβλίο, ευχάριστο στο μάτι με υπέροχα γραφικά.

Κατεβάστε Πώς να εξαπατήσετε στο Adobe Flash στο Cs5μαζί με τον δίσκο μπορείτε.

Η μελέτη μου για το φλας ξεκίνησε με το σεμινάριο. Αυτό που προσωπικά με βοήθησε στην εκμάθηση του Flash δεν ήταν το ίδιο το σχολικό βιβλίο, αλλά το μάθημα βίντεο που συνόδευε το σχολικό βιβλίο. Επομένως, ας περάσουμε στο σημείο Νο 2.

2. Μαθήματα βίντεο.

Νομίζω ότι τα μαθήματα βίντεο είναι τα πιο αποτελεσματικά, αφού ο ίδιος σπούδασα Flash χρησιμοποιώντας ένα μάθημα βίντεο.

3. Ένα άλλο πράγμα σχετικά με την εκμάθηση κινούμενων εικόνων flash είναι ότι δεν μπορείτε να το κάνετε χωρίς ένα πρόγραμμα όπως το Swf Decompiller. Αυτός είναι ένας διακόπτης αρχείων SVF, δηλαδή έτοιμων κινούμενων εικόνων. Για αυτό μιλάμε. Σας επιτρέπει να βλέπετε (όχι να κλέβετε:) τη δουλειά των επαγγελματιών και είναι πολύ χρήσιμο στην εκμάθηση του flash. Παίρνετε ένα ολοκληρωμένο έργο και το κοιτάτε στη γραμμή χρόνου για να δείτε πώς έγινε και προσπαθείτε να το επαναλάβετε. Το κινούμενο σχέδιο δεν εμφανίζεται πάντα σωστά - μάσκες, δίδυμα, αλλά η αρχή μπορεί να γίνει κατανοητή και να ληφθεί υπόψη.

4. Είναι πολύ αποτελεσματικό να διδάσκετε φλας χρησιμοποιώντας συγκεκριμένα παραδείγματα. Βάλτε στον εαυτό σας έναν στόχο να δημιουργήσετε μια κινούμενη εικόνα σύμφωνα με ένα φανταστικό σενάριο - για παράδειγμα, μια κινούμενη εικόνα ενός αυτοκινήτου σε μια συγκεκριμένη τροχιά. Όταν υπάρχει τελικός στόχος, είναι πιο εύκολο να διδάξεις.

5. Εάν προκύψουν ερωτήσεις κατά τη διάρκεια της μελέτης, μπορείτε να τις αφήσετε εδώ ή στην κοινότητα θέμα. Ή σε οποιοδήποτε άλλο φόρουμ όπου ζουν flashers.

Το μεγαλύτερο φόρουμ flash που γνωρίζω είναι flasher.ru. Λοιπόν, αγαπητοί αρχάριοι, απολαύστε τα πλεονεκτήματα του Διαδικτύου και ειδικότερα αυτού του πόρου :)

6.Και ένα άλλο σημαντικό σημείο. Για να δημιουργήσετε καλά κινούμενα σχέδια, θα ήταν καλή ιδέα να ανατρέξετε σε εγχειρίδια για κλασικά κινούμενα σχέδια (ειδικά αν θέλετε να μάθετε πώς να κάνετε κινούμενα σχέδια χαρακτήρων και όχι μόνο μπλοκ κειμένου για banner).

Έχοντας κατακτήσει το φλας ως εργαλείο, δεν θα γίνετε ακριβώς ένας εμψυχωτής, αλλά μάλλον ένας «κινητής» που ξέρει πώς να μετακινεί αντικείμενα.

Υπάρχουν πολλά βιβλία για κλασικά κινούμενα σχέδια - σταματήστε πρώτα "Timing in Animation", μπορείς να το πάρεις.

Σχετικά με το πού μπορείτε να αποκτήσετε το Adobe Flash. Αν θέλετε να βρείτε ή να πάρετε κάτι, τότε δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο από το Google. Ξέρει τα πάντα :)

Είναι δυνατόν να μάθετε πώς να εργάζεστε στο Flash μόνοι σας; Αυτό είναι πολύ πιθανό, σχεδόν όλοι οι καλοί εμψυχωτές φλας που ξέρω έμαθαν μόνοι τους flash, χωρίς μαθήματα ή εξετάσεις. Υπομονή, σκληρή δουλειά - και όλα είναι στα χέρια σας. Θα το πω ακόμη και αυτό - δεν ξέρω flashers που παρακολούθησαν τα μαθήματα, δίδαξαν τα πάντα μόνοι τους.

«Σας ευχαριστώ για το blog, βρήκα πολλά χρήσιμα πράγματα για τον εαυτό μου.

Είμαι καθαρά διανυσματικός σχεδιαστής και δεν μου ήταν δύσκολο να ζωγραφίσω στο Flash. Το πρόβλημα ξεκίνησε όταν ήρθε στο animation.

Θα μπορούσατε να κάνετε ένα μάθημα για τους πιο ανεγκέφαλους, στραβούς noobs)) Για να καταλάβω κι εγώ))"

( tara )

Θα γίνει μάθημα κινουμένων σχεδίων για αρχάριους. Δεν μπορώ να φανταστώ πώς να χωρέσω τα πάντα σε ένα μάθημα, νομίζω ότι θα είναι μια σειρά από μαθήματα. Ήμουν σίγουρος ότι το Διαδίκτυο ήταν γεμάτο μαθήματα για αρχάριους, αλλά για κάποιο λόγο ζητούνται συχνά. Μείνετε συντονισμένοι λοιπόν για ενημερώσεις στον ιστότοπο και